viernes, 19 de enero de 2018

Estrenos que llegan al cine esta semana

Nuevo viernes, nuevos estrenos, nuevas películas que llegan a nuestra cartelera y una nueva semana llegan título que desconozco si ganador o ganadora pero que seguro se oirán en la próxima gala de Los Oscar...


Principio de los años 90. Mientras que el SIDA lleva casi diez años matando, los militantes de Act Up-Paris multiplican las acciones para luchar contra la indiferencia general. Recién llegado al grupo, Nathan quedará conmocionado por la radicalidad de Sean, que consume sus últimas fuerzas en la acción.



Un paseo por la vida de un joven Karl Marx en exilio constante para defender un ideario. Junto a él, su mujer Jenny, quien será el pilar sobre el que se sustenta su trayectoria, una mujer revolucionaria, moderna y con un gran espíritu crítico, sin la que nada habría sido posible. 
A la edad de 26 años, Karl Marx, un periodista alemán comprometido con la realidad social de ese momento, emprende el viaje que le llevará a la publicación, en 1848 del Manifiesto Comunista. 
En Paris conocerá a Friedrich Engels, la pieza que le falta en el puzzle para completar su nueva visión del mundo. Ambos, entre la censura y las redadas policiales, las revueltas y las conmociones políticas, presidirán el nacimiento del movimiento obrero, que hasta entonces había sido mayoritariamente improvisado y desorganizado.



 En junio de 1971, el New York Times, el Washington Post y los principales periódicos de EE.UU. tomaron una valiente posición en favor de la libertad de expresión, informando sobre los documentos del Pentágono y el encubrimiento masivo de secretos por parte del gobierno que duró cuatro décadas y cuatro presidencias estadounidenses. En ese momento, Katherine Graham, del Post, seguía buscando su lugar como la primera mujer editora del periódico, y Ben Bradlee, el volátil director, intentaba relanzar un periódico en decadencia. Juntos, formaron un equipo improbable, ya que se vieron obligados a unirse y tomar la audaz decisión de apoyar al New York Times y luchar contra el intento sin precedentes de la Administración Nixon de restringir la primera enmienda.



La humanidad se encuentra una vez más en peligro de caer en las garras del Imperio Subterráneo, que en el pasado fue liderado por el científico malvado Dr. Infierno. Entonces, Koji Kabuto pilotó al súper robot Mazinger Z y, con la ayuda de sus amigos del Instituto de Investigaciones Fotónicas, frustró las malvadas ambiciones del Dr. Infierno y devolvió la paz al mundo. 
Han transcurrido 10 años desde entonces... Ahora que ya no es piloto, Koji Kabuto ha seguido el camino de su padre y su abuelo iniciando su carrera como científico. Y ahora encuentra una gigantesca estructura enterrada en las profundidades del Monte Fuji, junto con una misteriosa indicación de la vida... Nuevos encuentros, nuevas amenazas y un nuevo destino aguardan a la humanidad. El antiguo héroe Koji Kabuto debe tomar una decisión sobre el futuro: ser un dios o un demonIo….



Eligio es un actor mexicano que vive de fiesta en fiesta. Un día su esposa, Susana, lo abandona sin dar explicaciones. Tras conseguir algunas pistas sobre su paradero, irá en su busca desde México hasta Iowa. Cuando encuentra a su esposa, nota que está muy cambiada y no quiere volver con él. Eligio tendrá que cambiar si quiere recuperar a Susana. Me estás matando Susana está basada en la novela "Ciudades desiertas" de José Agustín.



Cuatro amigas de toda la vida (Regina Hall, Tiffany Haddish, Jada Pinkett Smith y Queen Latifah) viajan a Nueva Orleans para asistir al festival anual Essence, donde reavivarán los lazos entre ellas, redescubrirán su lado más salvaje y disfrutarán bailando, bebiendo, metiéndose en líos y viviendo romances hasta el exceso en una experiencia única capaz de escandalizar a toda la ciudad. James Lopez, responsable cinematográfico de Will Packer Productions, y Preston Holmes, son los productores ejecutivos de la cinta.



El astuto y malvado Urfin pretende coronarse como rey del fantástico Reino de Oz, apoderarse de Ciudad Esmeralda con sus soldados de madera y cambiarle el nombre a Urfinville. Para impedirlo se pondrá en acción Dorothy, la pequeña y dulce niña con zapatos mágicos, que contará con la ayuda de sus amigos: el perro Toto, el Hombre de Hojalata, el Espantapájaros y el León Cobarde. Pero para poder derrotar a Urfin deben descubrir antes quién es realmente.

Pues con esto, mirando los cines de Madrid para buscar la película Me estás matando Susana y un beso fortísimo me despido de vosotr@s pero espero que hasta mañana, porque en este momento de mi vida mis días se han convertido en una cuenta atrás muy dolorosa.

:) :) :) :) :)

jueves, 18 de enero de 2018

¿Qué es ser normal? Casi normales en el Teatro La Latina

¿Qué es ser una persona normal?

Creo que esta es una de las grandes preguntas sin responder de la historia de la humanidad, que consideramos normal o anormal, quién es normal y quién no. Pero para esta pregunta ¿Hay respuestas?


En relación a esta pregunta y desde Broadway donde ha arrasado, ha llegado a Madrid hasta el próximo 28 de enero en el Teatro La Latina la obra Casi Normales, que es la adaptación española del creador de la serie Por trece razones.


La obra con música del comporsitor Tom Kilt, ha conseguido revolucionar la escena de Broadway, gracias a la conmovedora historia de una familia que intenta ser normal, a pesa de las adversidades, en un mundo donde la normalidad ya no existe y ha dejado paso a otro tipo de realidades.

Humor, emoción, fuerza y diversión gracias a la versión adaptada al español por Luis Romero.


Podemos disfrutar de caras y voces tan reconocibles como la de Nina, Nando González, Roger Berruezo entre otros, pero sobre todo de lo que podemos disfrutar es de un espectáculo único que no sabemos si volverá ni cuándo a Madrid. Eso sí no os voy a engañar las entradas son caras, pero si os lo podéis permitir no dudéis de ir a ver esta obra genuina, magistral y brillante.

Muchos besos rinconer@s y hasta mañana :) :) :) :) :)

miércoles, 17 de enero de 2018

Asco de televisiones que hacen negocio con el dolor

Hoy me cuesta horrores sentarme a escribir el espacio porque es nombrar a una niña a la que le quitaron la vida solo por el hecho de ser chica e ir sola por la calle cuando volvía de una noche de Feria en el pueblo donde pasaba las vacaciones: Diana Quer.

Pero no me siento a hablar de esta niña sino de todo el macabro negocio que se ha creado alrededor de su desaparición, y me explico, esos nauseabundos programas de televisión que han llenado y siguen llenando sus horarios con comentarios morbosos, fuera de lugar, sucios...

La semana pasada escuchando a Toni Garrido en el Hoy por Hoy de la Cadena Ser hizo la siguiente editorial, de la que os dejo el link y que comparto completamente: #YoNo





#YoNo entiendo como puede haber programas de televisión que rellenen espacios de sus horarios compartiendo verdaderas mierdas, sin tener en cuenta que detrás de esta caso hay una familia que ha sufrido mucho durante estos casi 500 días, y el sufrimiento que les queda por padecer.

#YoNo quiero que con mi audiencia se sigan fomentando estos espacios donde los sentimientos y la humanidad brillan por su ausencia.

#YoNo logro comprender como esa gente que hace según qué declaraciones logra dormir por las noches. Creo y me gusta la libertad de expresión pero cuando está roza lo inmoral, considero que alguien debería poner orden.
Durante mucho tiempo se ha puesto en cuestión a la víctima, poniendo el foco en su vida personal y obviando que lo verdaderamente importante era que esta niña no había vuelto a casa, eso era y sigue siendo lo único importante.
Una niña de 18 años, tiene derecho a salir, beber, ir sola de fiesta, ir con minifalda o que ella considere, lo que no es justo es que un tipo decida sobre ella, eso si que es noticia, y no la vida de la víctima.

#YoNo veo la tele por las mañanas porque de verdad siento que apesta, cuando esos programas matutinos encuentran un tema de relevancia, lo exprimen, lo explotan y lo desgarran haciendo que por lo menos yo, sienta verdadero asco y repugnancia.
Tampoco es que últimamente se pueda consumir mucho la televisión, porque salvo estupideces no hay nada que merezca realmente la pena. Por eso creo que es mucho mejor ver una película, ver una serie, leer o tener una buena charla con mi pareja.

#YoNo creo que haya que compartir determinados detalles por televisión, por respeto a una familia que sufre.

Como os decía creo en la libertad de expresión, pero ¿Dónde está la barrera entre ésta y lo morboso y macabro de la noticia?

Esta sociedad ha avanzado mucho pero creo sinceramente que hay en temas que va en retroceso, de nada sirve que esos canales que emiten esos programas lancen campañas de sensibilización contra la violencia de género, pero luego durante sus espacios se hagan comentarios y afirmaciones que justifican, amparan y ponen a la víctima en el punto de mira, porque esas campañas quedan en papel mojado.

Lo único importante es que a Diana la asesinaron, presuntamente, y esta sociedad y su justicia no debe permitir que las mujeres no podamos volver solas a casa sin el miedo de que llegué un sin vergüenza y se crea con derecho de hablarnos, tocarnos, dañarnos.

¿Este caso es violencia de género? Por supuesto, porque solo la han asesinado, presuntamente, por ser una mujer, y eso señoras y señores es violencia de género.

Por lo menos con mi tele y mi audiencia #Novoyafomentaelamarillismoyladesverguenza.

Muchos besos rinconer@ y hasta mañana.




martes, 16 de enero de 2018

¿Y si la II Guerra Mundial hubiera terminado al revés? El hombre en el castillo

Hacia bastante tiempo que mi chico me insistía para poder ver una serie de Amazon Premium, pero no ha sido hasta que nos hemos abierto la cuenta cuando yo deje de ¨hacerme la dura¨ para ver El hombre en el castillo, una de esas series absorvente que se vuelve más rica de matices a medida que van pasando los minutos y coge ritmo.

¿Por qué nos imaginamos que la II Guerra Mundial hubiera acabado como los vencedores los alemanes y japoneses? 
¿Cómo sería el mundo en el que vivimos? 
¿Cómo sería nuestra sociedad? 
¿Cómo serían nuestras vidas?
¿Cómo sería nuestro mundo?


Esta serie surge de la novela de homónimo nombre de Philip K. Dick. Las fuerzas del Eje de Alemania y Japón ganaron la II Guerra Mundial y ahora EEUU está dividida en tres grandes partes.

Joe Blake, un luchador de la resistencia, parte de l Nueva York alemana con un misterioso cargamento hacia la zona neutral de Colorado. Por su parte, en la San Francisco japonesa, Juliana Crane recibe de manos de su hermana unas filtraciones que muestran una realidad alternativa en la que los aliados ganan la Gran Guerra con unos vídeos hechos por un señor llamado El hombre en el castillo.

Me gusta ese planteamiento de poner las cosas del revés, de hacernos pensar qué habría pasado en la vida real si ésto hubiera sucedido así ¿El mundo sería como en la serie?

Con un abundante suspense la serie parte de un punto que ya desde el primer capítulo se rompe y nos muestra el lado cruel y duro de la vida para todos aquellos y aquellas que osen cuestionar al poder vigente, un primer capítulo que te mete una patada sorpresiva que hace casi sin comerlo ni beberlo que te enganches a la serie, que está magistralmente ambientada, con una dirección de arte precisa y hermosa.

Hombre, quizás muchas de las escenas están grabadas con cromas, pero a mi me han parecido unos escenarios sorprendentes dentro de la dureza y crueldad que lleva explícita la represión.


Nos os voy a engañar todavía no me he terminado la primera temporada, pero nuevamente y sin que sirva de precedente mi chico tenía toda la razón de querer ver esta serie sorpresiva, inquietante y que cuenta con un factor que mueve el mundo, la esperanza.

¿Habéis visto la serie? ¿Habéis leído el libro?

Yo os recomendaría haceros la cuenta de Amazon Premium, porque además de tener envíos en el mismo día o el día posterior a la compra y poder vigilar ya no solo dónde está tu paquete sino cuándo te lo vana traer, sino que además se cuenta con un catálogo extenso se series y películas para poder ver online, y eso por 19,95 € al año.

Muchos besos rinconer@s y mañana espero vernos en este rincón, pero os dejo una pregunta ¿Cómo es el mundo a día de hoy? :) :) :) :) :)


lunes, 15 de enero de 2018

Segundas visiones siempre son buenas si son con Paquita Salas


Que sorpresón me llevé en instagram hace unas semanas cuando vi que una de las series que más me emocionó en el 2017 había fichado por Netflix quien además de subir completa su primera temporada, asume la segunda de nuevo bajo la dirección de Los Javis (Ambrossi y Calvo) y con un magistral Barys Efe, que da humanidad, calor y color a una repre se actores y actrices un tanto peculiar como es Paquita Salas.

La semana pasada en una de estas noches en las que de verdad la televisión apesta, decidimos volver a ver a Paquita y que sorpresa, porque esta segunda visión de la primera temporada, me volvió a desbordar de humor, amor, cariño, ternura, dulzura...


Paquita Salas fue la mejor representante de actores de los años 90. Ahora todo ha cambiado… pero ella no. Cuando su actriz más conocida la abandona inesperadamente, el mundo de Paquita se tambalea. Ello hará que se lance a buscar a un nuevo talento que vuelva a ponerla en el lugar de la profesión que merece, mientras va encontrando su lugar en la vida y en su profesión. 

En un mundo aparentemente de cocodrilos en busca de su presa, encontramos a una señora como Paquita que sigue con los métodos y acciones de años pasados, pero varias premisas: el amor, la confianza, la comida, la identidad...

¿Qué tiene la serie que me enamora?

- Que en la duración de unos 25 minutos, te quedas totalmente enganchada a la acción y a esos personajes que van pasando por tus ojos.
- Ese falso montaje de documental o reportaje que se le está haciendo a Paquita.
- Lo que te mueve, lo que te emociona, lo que te hace reír, lo que te hace disfrutar, inclusive lo que te hace llorar.
- Apariciones estelares llenas de sentido.
- Brays Efe.
- La dulzura, emoción, candidez y fuerza de Belen Cuesta.
- Detrás de las luces y las sombras siempre hay un corazón.


 No se que más poder deciros, porque el año pasado ya me senté a compartir la serie cuando la vi por primera vez, pero es que esta segunda, que además me la vi en una noche después de cenar, ha sido todavía más satisfactoria.

Larga vida a Paquita.

Larga vida a los jóvenes y arriesgados creadores que luchan por sus sueños. 

Larga vida a las apuestas en donde la humanidad es más importante que un cuerpo o una cara.

Larga vida a la ficción española.

Feliz semana rinconer@s y mañana nos vemos con una nueva serie que he comenzado hace unas semanas y que tengo con ellas mis pros y contras.

:) :) :) :) :)


domingo, 14 de enero de 2018

¿No es contradictorio el mensaje que se manda con las ficciones en relación a la sociedad que deseamos? La casa de papel

Hace algo más de un es cuando finalizó la emisión de La casa de papel en Antena 3, serie que habían visto varias compañeras de trabajo, una de ellas me hizo la pregunta que da título al post de este domingo, con mucha indignación porque la había defraudado profundamente el final .

En ese momento yo no podía tener una opinión formada puesto que no la había visto, pero ahora después de casi dos meses y haberla visionado en Netflix, donde subieron las dos temporadas completas, creo que si tengo criterio propio para sentarme en este rincón y daros mi opinión sobre un serie que a medida que me iba subiendo me fue desinflando, La casa de papel.


Un misterioso personaje que se hace llamar El Porfesor, planea el mayor de los atracos jamás contado. Parallevar abo el ambicioso plan recluta a una banda formada por personas con ciertas cualidades y algo en común, no tienen nada que perder.

El objetivo es atracar la Fábrica de la Moneda y Timbre con la intención de quedarse encerrados dentro con una misión muy concreta, no robar dinero, sino crearlo.

Tras cinco meses de reclusión memorizando cada paso, cada detalle, cada posibilidad, por fin llega el día: les esperan varios días de encierro en la Fábrica, rodeados de cuerpos de élite de la policía y con 67 rehenes en su poder para saber si saldrán vencedores de su apuesta.


Si hay algo que me ha gustado de la serie es:

- La novedad,
- la acción,
- algunas de sus tramas,
- esos personajes llevados al límite,
. ese cuestionamiento perpetuo que te haces como espectador desde el minuto 2 de la serie, pensando ¿Qué haría yo en una situación así?
- Úrsula Corberó,
- pequeños atisbos de humanidad en las peores y más dantescas situaciones,
- Nairobi, es decir, Alba Flores,
-El abominable personaje de Enrique Arce, de odioso te termina enganchando.
...

Dicen que quien roba a un ladrón tiene 100 años de perdón, pero ese refrán es justo, entonces ¿Todos y todas podríamos tomarnos la justicia de nuestra mano ante las injusticias diarias que nos rodean? Pues en mi opinión vaya miedo de sociedad que crearíamos, es cierto que muchísimas veces la justicia no es justa pero por eso debemos dejar de creer en ella? ¿por eso debemos dejar de tener humanidad y sentido de la justicia?

Pensaréis, hombre hija que la serie es ficción, pero creo que le doy la razón a mi compañera y amiga Ana, el mensaje de poca injusticia o falta de ella, es algo muy peligroso de la serie. Si me parece innovadora y muy visual para atraer al espectador pero en serio, el final me decepcionó, porque sentí que todo vale.


Me cuesta un mundo explicarme sin hacer spoiler, pero creo que los mensajes que mandamos a nuestra juventud con series como ésta son bastante peligrosos, en cuanto por ejemplo al uso de la mujer como mera carne, de nada sirven las campañas de sensibilización, si luego la juventud ve esa violencia extrema y lo que es peor que ésta queda impune.

Cierto es que llegas a empatizar con algunos de los secuestradores porque la historia que hay detrás de ellos muestran su lado más humano pero no se puede dejar de lado que son personas que bajo la violencia ejerce supremacía sobre otros u otras.

Pero en definitiva rinconer@s, esta es solo mi opinión, y me veía en la obligación de compartirla después de haber terminado la serie, porque habrá quien se llevé las manos a la cabeza, dadas las buenas críticas y opiniones que he leído sobre ella, que no inválido porque repito me parece una buenísima apuesta, pero con un desenlace jodidamente peligroso.

Muchos besos rinconer@s y espero si la habéis visto me comentéis vuestra opinión, porque como dice mi madre ¨en la diversidad está el gusto¨...

Hasta mañana :) :) :) :) :)

sábado, 13 de enero de 2018

Estrenos con olor a premios

Buenas tardes rinconer@s!!!

La verdad es que este sábado me cuesta horrores sentarme en este rincón porque me duele en lo más profundo de mi alma, pero creo que gracias a esa persona debo seguir con mis rutinas y vida, aunque esta sea distinta, diferente, más triste...

Ayer por falta de tiempo no pude compartir con vosotr@s los estrenos de cine de este fin de semana, pero para este lluvioso, gris y tristísimo sábado quiero sentarme a compartir las películas que llegan a nuestra cartelera, que si viene  marcadas por algo, es porque el pasado domingo algunas de ellas sonaron en la Gala de los Globo de Oro.

Una Gala que fue muy reivindicativa, pero que esperemos que no quede solo en palabras sino en hechos palpables.


Presentar un Call TV no debería ser una tarea muy complicada: aguantas a los salidos, les ríes las gracias a unas cuantas señoras aburridas y hablas sola delante de una cámara durante mucho tiempo. O eso piensa Lucía, una actriz de carácter que huye de un pasado tan trágico como disparatado, cuando acepta la oportunidad que le ofrece una cadena local muy cutre para ponerse al frente de uno de estos espacios nocturnos. Sin embargo, lo que para ella iba a ser una tranquila noche de rutina con la única compañía de Charly, se convertirá en una locura cuando entre en escena un misterioso psicópata que parece tener como misión destrozarle la vida a Lucía. Ella, al teléfono y frente a la cámara, en directo, deberá jugar y seguir sus indicaciones... si quiere salir viva del programa. 

Pero todavía puede ser peor, ya que un tipo llamado Hugo acaba de asesinar por accidente a una muchacha con el cuchillo con el que cortaba un trozo de melón. Avril, su vecina, una alocada joven obsesionada con la investigación policial, se unirá a él en el absurdo rescate de Lucía. ¿Lograrán estos dos tarados salvar a la actriz de una muerte segura?



Quan, un humilde dueño de un restaurante londinense cuyo pasado, ya enterrado, emerge cargado de venganza al perder a su hija, la única familia que le queda, en un acto terrorista con motivaciones políticas. Mientras busca a los responsables, recurre a la ayuda del Viceministro irlandés, Liam Hennessy, un funcionario del gobierno a quien afecta su propio pasado turbio de vinculación con el grupo terrorista IRA. Así comienza un juego del gato y el ratón con tinte político entre Quan y Hennessy, quienes deben confrontar su pasado mientras intentan identificar a los escurridizos asesinos.


Francia, verano de 1891. El joven Armand recibe una carta de su padre, el cartero Joseph Roulin, para entregarla en mano en Paris al hermano de su amigo Vincent Van Gogh. Pero en París no hay rastro de Theo, del que cuentan que murió poco tiempo después de que su hermano Vincent se quitara la vida. Así comienza “Loving Vincent”, la primera película realizada al oleo de la historia del cine. A través de más de 65.000 fotogramas animados, pintados a mano por artistas de todo el mundo, la película da vida a los cuadros de Van Gogh recorriendo la misteriosa vida del pintor a través de las cartas que con frecuencia escribía a su hermano pequeño Theo.


El Instante Más Oscuro, presentada por Focus Features y producida por Working Title Films, es una emocionante e inspiradora historia que tiene lugar días antes del comienzo de la Segunda Guerra Mundial. A los pocos días de convertirse en primer ministro de Gran Bretaña, Winston Churchill debe hacer frente a una de las decisiones más difíciles de su carrera política: negociar un tratado de paz con la Alemania nazi o mantenerse fiel a sus ideales y a la libertad de una nación. Con las imparables fuerzas nazis adentrándose en Europa Occidental, la amenaza de una invasión inminente, un pueblo que no está preparado, un rey escéptico y su propio partido conspirando en su contra, Churchill, a pesar de vivir el instante más oscuro, guiará a una nación e intentará cambiar el curso de la historia mundial.


Maurice, un pingüino criado como tigre, junto a sus amigos se proponen mantener el orden en la selva, como antes hizo su madre. Pero Igor, un malvado koala se lo va a poner difícil.


Tras perder a su hija María en un accidente, Carmen recibe una carta de la agencia de adopción en la que por fin le conceden a María una niña vietnamita, THI MAI. 
Junto a sus dos mejores amigas, Elvira y Rosa, que nunca han salido de España, deciden viajar a Vietnam para completar el proceso de adopción. Una vez allí, su inexperiencia, el choque cultural, los laberintos burocráticos y las peculiaridades de cada una de estas tres mujeres convierten el viaje en una sucesión de equívocos, situaciones disparatadas y decisiones delirantes. Sus insólitas acciones en Vietnam provocan que el reto parezca cada vez más inalcanzable, por lo que tendrán que recurrir a ingentes dotes de ingenio, no exento de disparate, y cabezonería para que THI MAI pueda volver con Carmen a su hogar en España. 
A su aventura se unen Dan, su rígido pero noble guía vietnamita, y Andrés, un joven actor español que viaja a Hanoi para vivir con su pareja.



Después de meses sin que aparezca el culpable de la muerte de su hija, Mildred Hayes da un paso valiente al pintar tres señales que conducen a su pueblo con un polémico mensaje dirigido a William Willoughby, el venerado jefe de policía del pueblo. Cuando su segundo al mando, Dixon, un inmaduro niño de mamá aficionado a la violencia, entra en acción, la guerra entre Mildred y las fuerzas policiales de Ebbing no hace más que empeorar.

Hay títulos para muchos gustos, tantos como nacionalidades, así que con esto y un beso me despido de vosotr@s espero que hasta mañana :) :) :) :) :)