Mi quiniela para los Goya 2021

Esta noche es una de mis favoritas del año desde aquel primer recuerdo con El día de la bestia como principal ganador. Una noche que vivo con ilusión, con nervios, con admiración... porque el cine es una puntal muy grande de mi vida.

Una noche que comenzó mi madre a poner la semilla, y con el paso de los años sobre todo en estos últimos 13 años de mi vida, es una noche para compartir con mi chico que resulto ser un cinéfilo atroz.

En una Málaga hermosa y golpeada por la pandemia que por supuesto estará muy presente durante toda la noche, dentro de unos minutos viviremos los primeros Premios Goya donde los ganadores y ganadoras no estarán en la platea del Teatro Soho, sino desde sus casas a través me imagino que de la plataforma zoom.

De la mano de Antonio Banderas y María Casado viviremos una noche de cine, pero también una noche de recuerdo de los y las que nos han dejado tan huérfanas desde la pasada edición.

Este año me he pensado y repensado si subir esta porra, porque de verdad no tengo nada claro quien ganará, es verdad que los Feroz de esta semana y los pasados Forqués nos pueden hacer ver donde pueden ir los premios, pero es que las pelis de este año son muy muy buenas. Así que me dejare llevar por el corazón y lo que he sentido al ver las películas y los trabajos actorales, porque hay otras categorías que yo no me atrevo a poner en esta porra porque no entiendo de ellas.

Eso si veréis que hay en categorías donde voy a remarcar dos porque de verás este año me es complicadísimo.

Allá voy...

MEJOR PELÍCULA: 

Adú

Ane

La boda de Rosa

Las niñas

Sentimental

MEJOR DIRECCIÓN:

Salvador Calvo: Adú

Juanma Bajo Ulloa: Baby

Íciar Bollaín: La boda de Rosa

Isabel Coixet: Nieva en Benidorm

MEJOR ACTOR PROTAGONISTA:

Mario Casas: No matarás

Javier Cámara: Sentimental

Ernesto Alterio: Un mundo normal

David Verdaguer: Uno para todos

MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA:

Amaia Aberasturi: Akelarre

Patricia López Arnaiz: Ane

Kiti Mánver: El inconveniente

Candela Peña: La boda de Rosa

MEJOR DIRECCIÓN NOVEL:

David Pérez Sañudo: Ane

Bernabé Rico: El inconveniente

Pilar Palomero: Las niñas

Nuria Giménez Lorang: My mexical bretzel

MEJOR GUIÓN ORIGINAL:

Alejandro Hernández: Adú

Claro García y Javier Fesser: Historias lamentables

Alicia Luna e Íciar Bollaín: La boda de Rosa

Pilar Palomero: Las niñas

MEJOR GUIIÓN ADAPTADO:

David Pérez Sañudo y Marina Parés Pulido: Ane

Bernardo Sánchez y Marta Libertad Castillo: Los europeos

David Galán Galindo y Fernando Navarro: Orígenes secretos

Cesc Gay: Sentimental

MÚSICA ORIGINAL:

Roque Baños: Adú

Aránzazu Calleja y Maite Arroitajauregi: Ane

Bingen Mendizábal y Koldo Uriarte: Baby

Federico Jusid: El verano que vivimos

CANCIÓN ORIGINAL:

Sababoo de Cherif Badua y Roqeu Baños: Adú

El verano que vivimos de Alejandro Sanz y Alfonso Pérez Arias: El verano que vivimos

Que no, que no de María Rozalen: La boda de Rosa

Lunas de papel de Carlos Naya por Las niñas

MEJOR ACTOR DE REPARTO:

Álvaro Cervantes: Adú

Sergi López: La boda de Rosa

Juan Diego Botto: Los europeos

Alberto San Juan: Sentimental

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO:  

Juana Acosta: El inconveniente

Verónica Echegui: Explota explota

Nathalie Poza: La boda de Rosa

Natalia de Molina: Las niñas

MEJOR ACTOR REVELACIÓN:

Adam Nourou: Adú

Chema del Barco: El plan

Jannick: Historias lamentables

Fernando Valdivieso: No matarás

MEJOR ACTRIZ REVELACIÓN:

Jone Laspiur: Ane

Paula Usero: La boda de Rosa

Milena Smit: No matarás

Griselda Siciliani: Sentimental

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN: 

Aquí habrá premio seguro, porque sólo hay una nominada, La gallina Turuleca.

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL:

Anatomía de un dandy: Alberto Ortega y Charlie Arnaiz

Cartas mojadas: Paula Palacios

El año del descubrimiento: Luis López Carrasco

My mexical Bretzel: Nuria Giménez Lorang

MEJOR PELÍCULA IBEROAMERICANA:

El agente topo.

El olvido que seremos

La llorona

Ya no estoy aquí

MEJOR PELÍCULA EUROPEA:

Corpus Christi

El oficial y el espía

Falling

El padre

MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN:

16 de decembro

A la cara

Beef

Gastos incluidos

Lo efímero

MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL:

Biografía del cadáver de una mujer

Paraíso en llamas

Paraíso

Solo son peces

MEJOR CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓN:

Blue & Malone

Homeless Home

Metamorphosis

Vuela

Sinceramente si espero algo de esta noche es que las mujeres sean las formes vencedoras de la Gala porque este año si alguien ha arriesgado estrenando han sido ellas, poniendo lo mejor de sí y regalándonos títulos memorables.

Muchos besos rinconeros y rinconeras y espero veros mañana con los ganadores y ganadoras y mis impresiones sobre la Gala.

VIVA EL CINE ESPAÑOL

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Esperando a los Goya con Rovira y su monólogo Odio

Esperando la noche de los Goya y ese post de mi famosa y por siempre errónea quiniela, quiero compartiros un plan de risas y humanidad de la mano con Dani Rovira y su monólogo Odio. Odio llego hace unas semanas a la plataforma Netflix y el fin de semana de su estreno fue de los más visto a nivel mundial y el número uno en España, pero a día de hoy, sigue en los puestos de arriba de la plataforma.

Especial comedia delirante y sin filtro alguno donde Dani Rovira reflexiona sobre Málaga, su ciudad natal que gira en torno al odio absurdo que sentimos los seres humanos.

Una hora y pico en donde Dani pone encima de la mesa son una visión honesta al ser humano de hoy en día. Después de verle solo podrán pasar dos cosas:

- Que le ames

- O le odies para toda la vida 

Pero sea cuál sea, la risa va incluida, pero también la humanidad y la empatía de un actor como Rovira este último año ha sido uno de los personajes a los que la gente hemos mandado mayor y más buena energía para superar esa enfermedad que hizo pública casi al principio del confinamiento en España.

Un Rovira que hace del odio, amor.

Un Rovira que hace del humor, empatía.

Un Rovira que hace de la ironía la más bonita carta de amor y humanidad al ser humano.

Un monólogo que te hace pasar un rato buenísimo donde las risas son una constante, pero también la emoción de como algo hecho con la intención de hacer reír te llega, te desborda y te emociona.

No se me ocurre mejor manera de invitaros a ver este monólogo en este sábado Pre goya que con una de sus grandes frases:

“A ver qué es lo que está frenando a la perra. Y cuando miro veo que todo su afán era pararse un momentito porque ella lo que quería era oler una flor. Me quedé mirando esa imagen y creo que ahí lo entendí todo. Ahí fue cuando dije, espera, espera. Igual la vida es eso. Igual la vida consiste en, de vez en cuando, pararte un ratito a oler una flor. Cogí el móvil, anulé las dos reuniones que tenía esa tarde, pospuse la del día siguiente. Apagué el móvil, lo metí en el bolsillo, solté a la perrita en el parque y le dije: ‘Cara papa, esta tarde para ti y para mí. Esta tarde para nosotros’. Sí señor”. 

Muchos besos rinconeros y rinconeras y una hora antes de la Gala, os vuelvo a ver con mi quiniela de la noche.

El capitalismo más cruel y despiadado: Black Peach

Cada día sumo uno más que vi por primera vez a Raúl Arévalo trabajar. Primero en Compañeros, la vuelta de esa serie que marcó una época a los que crecimos en los 90 y pensé "Upss este chico". Paso un tiempo y fui al cine a ver con unas amigas el segundo largometraje de Antonio Banderas como director, El camino de los ingleses, y se me dio la vuelta a la cabeza cuando le vi en ese personaje pegado a una especie de palo con pincho.

Comencé a estudiar teatro y tuve la suerte de poder asistir a una charla de él donde narraba su trabajo en primera persona, como se preparaba los personajes... Son muchos años siguiendo su trabajo y la verdad es que debo deciros que en mi opinión es uno de los cinco mejores actores que hay en este mundo actoral a nivel mundial, con actores como Javier Bardem, Eddie Redmayne, Sean Penn...

Y claro si ves que Raúl Arévalo estrena nueva película junto con una actriz llamada Candela Peña -total nada- como no desear ver la película de ambos, Black beach.

Una película que nada entre la rabia, el miedo, el enfado, la indignación, la congoja, la sorpresa, la irracionalidad y podría seguir poniendo palabras para resumir que es una historia que no te deja indiferente por lo que cuenta, cómo y dónde se desarrolla.

Nos cuenta la historia de Carlos, un alto ejecutivo a punto de convertirse en socio de una gran empresa, recibe el encargo de mediar en el secuestro del ingeniero de una petrolera americana en África. El incidente está poniendo en peligro la forma de un contrato millonario.

Como no la eterna bazofia -y perdonarme por la palabra- de hombre blanco que va a un lugar donde desde su posición privilegiada cree que va a solucionar el problema, sí, es verdad que la implicación del personaje de Arévalo con el lugar es muy potente, pero en el fondo nos enseña ese capitalismo despiadado, que con tal de ganar dinero le importa una verdadera mierda la vida de las personas. ¿Por qué, que importancia puede tener la vida cuando el dinero está por medio?

Una película de la que es imposible hacer conjeturas sobre ella, lo que va a suceder, el guion da giros inesperados y porque no decirlo sin spoilers, dolorosos, que te golpean como un derechazo a la cara.

LO QUE MÁS ME HA GUSTADO DE ELLA:

- Me repito pero Raúl Arévalo y esa capacidad de permeabilidad a diferentes y diversos personajes, donde te hace dudar de estar viendo una película. Aunque la verdad es que la historia en la que está basada bien podría suceder.

- El calor, la angustia, los sofocos que vas sintiendo acorde a ese clima en el que se basa.

- Un guion inesperado y directo. Nada quiere esconder ni insinuar, el mundo es cruel y hay que verlo para reconocerlo y tratar de tomar conciencia y desde nuestra posición privilegiada pensar ¿Qué podemos hacer?

- Una dirección artística que se nutre de los lugares donde se está grabando, y en donde el paisaje y sus gentes forman una piedra angular del reparto.

- Resaltar algo que siempre me olvido pero que es imprescindible para que una película llegué, y es el trabajo del montaje. Si ese montaje es torticero la peli no llegará a los espectadores o espectadoras, pero en Black beach, vemos planos rápidos entremezclados con una música y ambientación natural perfectos.

- Candela Peña, sin más y sin menos, es una actriz colosal.

- Valoro de forma positiva que se le den papeles a personas racializadas, hombre en esta película no es para menos porque está grabada y ambientada en un país africano. Pero ¿Para cuándo más personajes protagónicos a actores y actrices racializadas? España es un país diverso como sus personas, e historias hay como gente, y no todos y todas somos de raza blanca.

- Una escena y sin precisar mucho -porque por supuesto que os la recomiendo- en donde Arévalo entra en una comunidad vecinal y lo que ve en ella. Esa cara de él es de las que no se olvidan en el cine.

- Esa escena final de un niño y sus juegos en la bañera.

Y así podría estar detallando aspectos hasta dentro de diez días, porque aunque he leído críticas de todo tipo, para mi es una película trepidante, desagradable, pero sobre todo bien hilada y realizada.

Nosotros en casa la pudimos ver a través de Netflix, así que no puedo ofreceros un plan mejor para esta madrugada de viernes, pre Gala de los Goya, en donde además mañana tiene nominaciones.

Muchos besos rinconeros y rinconeras y mañana os veo con un par de post, uno de ellos como no podría ser de otra manera mi siempre fallida porra de los Goya.

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Primeros estrenos de marzo y el caso que dio luz al acoso sexual en España en Netflix con Nevenka

 

Ambientada en el sudeste asiático, la cinta sigue la historia de Raya, una niña de espíritu aventurero que vive en un reino llamado Kumandra. Este lejano territorio está habitado por una civilización milenaria. Cinco son los clanes que forman esta tierra y Raya será la encargada de encontrar al último de ellos en la mayor aventura de su vida.

Esta última peli de Disney la podéis encontrar tanto en salas de cine como en su plataforma, eso sí, pagando.

Asuka es una joven mujer de la limpieza que trabaja en el turno de noche en Tokio, y está dispuesta a pagar un alto precio para lograr su sueño de convertirse en una estrella de la música. Se las arregla para actuar en un programa de talentos de televisión, pero todos sus sacrificios fracasan cuando es acusada de asesinato y se ve obligada a revelar todos los detalles del oscuro camino que ha seguido hasta entonces.

Queridos camaradas nos cuenta la historia de cuando el gobierno comunista sube los precios de los alimentos en 1962, los trabajadores rebeldes de la pequeña ciudad industrial de Novocherkassk se declaran en huelga. La masacre que entonces se produce es vista a través de los ojos de un devoto activista del partido.

En la década de los 90, un grupo de amigos cree haber encontrado un blanco fácil: una casa vacía en la que hay una caja fuerte llena de dinero en efectivo. Pero cuando los propietarios, una pareja de ancianos, regresa a casa antes de lo esperado, todo cambia repentinamente.

Tres ancianos viven como ermitaños en los bosque, alejados del resto del mundo. Mientras a su alrededor graves incendios acaban con la zona, ellos continúan con su vida. Pero su tranquilidad se ve sacudida con la llegada de dos mujeres.

Documental que responde al deseo de mirar el planeta con los ojos de una mujer. La película nos lleva por todos los rincones del mundo para conocer el retrato íntimo de miles de mujeres con diferentes caminos de vida, modelados por su cultura, su fe o su historia familiar.

Documental que si la actividad del cabaret Barba Azul en la Ciudad de México. Cada noche las mujeres que trabajan en aquel lugar bailan con los hombres que lo visitan. No es el trabajo de sus vidas, ni mucho menos el lugar donde les gustaría estar; y Doña Olga lo sabe. Sentada en la entrada del lavabo, Olga acompaña a todas ellas en sus luchas interiores y dramas personales.

Este largometraje documental gira en torno al Hermitage Museum de San Petersburgo, Rusia. A través del actor Toni Servillo, el guía de este viaje, se cuenta la historia de este lugar creado hace más de dos siglos y con una enorme colección artística que lo ha convertido en el segundo museo más grande del mundo.

Pero además hoy llega a Netflix un documental a las puertas del 8 de marzo, toma mucha importancia. Porque siempre hubo una pionera y en este caso una primera mujer que denuncio el acoso sexual al que estuvo sometida.

Nevenka, es la verdadera historia contada en la voz de la protagonista del acoso sexual en España que fue un escándalo en la época. 

"Ni negativa provoco su acoso", dice Nevenka. Vamos a poder ver la historia de una mujer que denunció a un político por acoso sexual cuando no era común denunciar y menos que trascendiera públicamente.

La dejaron sola. Narró ante un tribunal vejaciones y episodios íntimos. Ganó el juicio. El entonces alcalde de Ponferrada y superior de Nevenka, el entonces popular Ismael Álvarez, fue condenado y dimitió. Miles de personas se manifestaron tras la condena por las calles de la ciudad para respaldarlo a él y condenarla a ella, que tuvo que salir de España porque nadie la daba trabajo. Y desapareció. 20 años después, Nevenka ha roto su silencio en un documental que reconstruye por primera vez la sentencia condenatoria, y ella tiene mucho que decir.

En palabras de la directora de este documental de tres episodios, Maribel Sánchez-Maroto, pasa por la culpa. Pese a la verdad judicial, en aquella España de principios del S. XXI a ella la culparon y ella se culpó.

Han pasado veinte años y sus heridas las considera cicatrizadas.

Si echo mi memoria atrás 20 años recuerdo el caso con claridad y mi madre decía "por favor pero no ven como esta está muchacha físicamente, si es calaberica, vaya cara de sufrimiento".

Agradezco la valentía de Nevenka y por supuesto este fin de semana u hoy, depende de como se de le día, me sentaré a verlo, y claro, en su momento lo compartiré con vosotros y vosotras.

Para que tengamos las leyes que tratan de protegernos hoy en día, fueron muchas como Nevenka las que se pusieron en el ojo mediático -quizás sin buscarlo- y transitar por caminos donde el machismo campaba sin control.

Muchos besos rinconeros y rinconeras y dentro de un ratito os veo con mi película española del día.

"Cuando las historias se escriben toman vida" El verano que vivimos

Como os decía en el anterior post quiero compartir con vosotros y vosotras una película que me sorprendió, porque esperaba que era una más pero me encontré ante la dulzura y rudeza que conlleva la vida, El verano que vivimos.

Año 1998. Isabel, estudiante de periodismo, se ve obligada a realizar sus prácticas en el diario de un pequeño pueblo costero gallego para terminar la carrera. Al llegar, quiere empezar cuanto antes a investigar, a demostrarse todo lo que ha aprendido para convertirse en una auténtica periodista.

Pero el puesto que le asignan es el último que ella esperaba: la escritura y gestión que ella esperaba: la escritura y gestión de las esquelas que llegan a la redacción. Pero esto, que podría parecer en principio algo aburrido, se convierte en la puerta a una investigación que le llevará por diferentes puntos de la geografía española en busca de una historia de amor imposible.

Una película dulce que ya te avecina desde un primer momento que ese amor no salió bien, pero ¿Por qué no emprender un viaje en el que conocer la verdad?

LO QUE MÁS ME HA GUSTADO DE ELLA:

- Aunque en mi opinión pasan todas las cosas que te esperas de ella, lo hace con elegancia, tranquilidad y un reparto muy bueno que te hace creer lo que estás viendo.

- La química entre Blanca Suárez y Javi Rey.

- Esos campos donde descansar, amar, soñar, sufrir.

- Pasado, presente y futuro de una historia donde son muchas las personas que intervienen o intervinieron.

- Blanca Suárez, y la quiero dedicar un punto aparte de todo, porque está deliciosa, veraz y sus ojos hablan y hablan sin parar.

- La breve aparición de Mercedes Sampietro, para desvelar.

- La música como transporte a las emociones que te quieren provocar. Con una canción principal hecha y cantada por el maestro Alejandro Sanz que este fin de semana está nominado a un Goya.

- Esa aura que rodea al erotismo del pasado y el presente, donde las atracciones no se pueden evitar.

- La tragedia aunque injusta y dura es necesaria para reventar la historia.

Una película dulce, que con todo el tema de la pandemia tuvo que ir retrasando su estrenos en cines, pero que ahora la podéis ver en distintas plataformas como por ejemplo, nosotros en casa pagando el alquiler de Orange.

Así que si no tenéis plan para esta noche de juernes, no lo dudéis buscarla, verla y disfrutarla, porque te hace pasar una hora y media buenísima.

Muchos besos rinconeros y rinconeras y ahora sí que sí hasta mañana con mucho más cine.

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La absurda censura de unos tiempos no tan pasados: Explota explota

Explota explota nos cuenta la historia de María, una bailarina joven, sensual y con ansias de libertad a principios de los años 70, una época que en España estuvo marcada por la rigidez y la censura, especialmente, en televisión.

Con ella descubriremos cómo hasta el más difícil de los sueños puede convertirse en realidad. Y todo ello contado a través de los grandes éxitos de Raffaella Carra.

Me siento en la obligación de ser sincera, y la verdad es que la película que siento hoy me decepcionó un poco, se me hizo tremendamente aburrida y lenta, y eso que es un temazo el que trata, enseñar la censura que tuvo nuestro país envuelta en brilli brilli y los colorines de un buen musical. Pero no la salva ni la banda sonora de la gran italiana que todos y todas -y lo sabéis- habéis bailado o cantado alguna vez en vuestras vidas.

LO QUE MÁS ME HA GUSTADO LA PELÍCULA:

- Una banda sonora que acompaña a unos buenos y espontáneos números musicales.

- Verónica Echegui, que es la piedra angular donde sostener esta historia.

- La ternura e inocencia que te hace sentir Ingrid Gª Johnsson.

- Ese brilli brilli y altura de la minifalda.

LO QUE MENOS ME HA GUSTADO DE ELLA:

- Es lenta de narices.

- Muy previsible y sin reservarnos ninguna sorpresa.

- Para mi gusto unos 15 o 20 minutos menos no hubieran estado mal.

Nunca me voy a cansar de decir que para gustos los colores, y esta es solo la mí opinión. He visto en algunas páginas que les ha gustado bastante, así que nada más que deciros que nosotros en casa la pudimos ver a través de Amazon Video.

No puedo, ni quiero, ni debo, dejar mi opinión sobre la prohibición hoy, por parte de la Delegación del Gobierno en Madrid de las concentraciones en relación al 8M:

1º Las distintas asociaciones y movimientos llevan meses trabajando dedicándole muchas horas para de que forma poder enfocar una reivindicación tan vital como la feminista sobre todo en estos tiempos de pandemia, y todo ello a través de planes muy organizados donde se cumplieran todas las medidas y que no hubiera ningún riesgo para la salud de ninguna ciudadana o ciudadano de Madrid. ¿Cómo lo se? porque de forma indirecta he participado en ellos, expresando mis opiniones y propuestas.

2º Las comisiones se habían dividido por temas, por lo que estaban planeadas cuatro concentraciones grandes en espacios abiertos en Madrid capital, a las que hay añadir la de los diferentes barrios en distintos horarios y diferentes espacios. Con estrictas medidas de seguridad porque no se iba a consentir y repito, no se iba a consentir, más aforo del permitido. Digamos como que hasta las plazas para ir a las "más grandes" estaban asignadas.

3º Me parece un acto de hipocresía enorme prohibir unas manifestaciones y luego venir moviendo la bandera de los valores democráticos tales como la del derecho de reunión. Llevamos meses oyendo que este derecho y otros son intocables, claro hasta que es 8M y las mujeres son las protagonistas.

4º Durante meses llevamos siendo testigos de los ataques por parte de la extrema derecha y sus amigos hacia nosotras, por lo que prohibirnos un derecho tan primario como el de reunión avala las teorías conspiranoicas de que el 8M del año pasado fue el detonante de la pandemia. Como ese mantra que nos venden con las denuncias falsas, que nos comemos sin decir ni mu.

5º Son muchas las concentraciones que han habido de diferentes colectivos que cumpliendo las medidas de seguridad se le ha dado el permiso. Lo que sigue perpetuando es que las mujeres debemos ser domesticadas y guiadas porque nuestro criterio no es válido. Tratándonos como un peligro público.

6º Hemos sido testigos de como han habido diferentes concentraciones por parte de personajes donde ni se han respetado las medidas y se animaba a la gente a no cumplirlas, y esas sí, han tenido la aprobación de Delegación del Gobierno.

¿Por qué esas sí y las diferentes actuaciones o movilizaciones, que no manifestaciones en relación al 8M no? Hipocresía y machismo.

Este año somos muchas las que por diferentes motivos no íbamos a salir, lo que no quita es que nos toque los ovarios que se trate de culpabilizar y señalar de forma constante al movimiento feminista, que sí, es un movimiento político pero no le pertenece a ningún partido. Estoy hasta el moño, de que se quieran adueñar del feminismo para sacar beneficio político.

Yo soy mujer feminista y respeto todas las opiniones de todas las mujeres, de las que piensan como yo y de las que no. Lo que es muy contradictorio es renegar, señalar, culpabilizar y maltratar al movimiento feminista y luego verte beneficiada de sus luchas. Pero aún así, respeto a quien lo haga, porque para mi el feminismo es respeto, en su sentido más amplio. Ni todas somos iguales, ni todas pensamos igual, ni estamos en posiciones o momentos idénticos.

El feminismo me ha traído infinitud de cosas preciosas y estoy muy agradecida de sentir esa pertenencia a un movimiento tan global y que trabaja desde tantos ámbitos y en donde cada opinión de cada mujer cuenta e importa.

Por lo que y finalizo si no ibas a salir como yo, bien -te animo a decorar tu balcón o ventanas con motivo del 8M-, si ibas a salir también, porque yo considero que las mujeres no somos niñas pequeñas a las que nos tienen que decir que hacer y las que salieran saben la situación sanitaria y social que hay porque lo que seremos muchas cosas pero jamás gilipollas, y no les íbamos a dar ninguna excusa para criticarnos.

Pero viendo lo visto y lo que nos llevan enseñando los años es que las causas feministas siempre se pueden aplazar, y no nos da la gana, es ahora.

Salud y feminismo.

La mejor película del año: Las niñas

 

Es muy difícil decir que una película es o ha sido la mejor, más cuando a pesar de que el pasado año fue muy malo para el cine español, éste, estrenó películas de una calidad enorme. Pero es que la ópera prima que siento a estas horas de este triste miércoles -después de la entrega de los Premios Feroz- de Pilar Palomero es tan discreta, sensible y veraz que te arrasa. Y sí además habéis crecido en los 90's y sois chicas...

Año 1992. Celia, una niña de 11 años, vive con su madre y estudia en un colegio de monjas en Zaragoza.

Brisa, una nueva compañera recién llegada de Barcelona, la empuja hacia una nueva etapa de su vida: la adolescencia. En este viaje, en la España de la Expo y de las Olimpiadas del 92, Celia descubre que la vida está hecha de muchas verdades y algunas mentiras.

Un film que me hizo viajar hacia aquella Natalia niña, recuerdo perfectamente ese año 92. Recuerdo a Cobi y a Curro, esos Reyes que viajaron a Sevilla y me dejaron el merchandising de la feria. Esa emoción de las Olimpiadas. Ese walkman en la cocina de mi casa cuando simulaba ser mayor y dar un concierto para millones de personas, en una casa de 45 metros cuadrados.

Esos primeros tops donde enseñar el ombligo, ese pecho que comenzaba a nacer en mi cuerpo, esas ganas de ir siempre bien peinada, esas ganas de pintarme "los morros"...

LO QUE MÁS ME HA GUSTADO DE LA PELÍCULA:

- La estética noventera y ese aire en el que como chica o niña que fui me sentí identificada.

- Natalia de Molina, demostrando esa versatilidad que la caracteriza a la hora de enfrentarse y mostrarnos sus mil y una caras. En este enseñándonos esa madre reservada, marcada, trabajadora, atravesada por la religiosidad en la que se ha criado.

- El debut de Andrea Fandós por todo lo alto.

- Un guion tranquilo y que hace que poco a poco te vayas metiendo y empatizando con la historia.

- Una mano firme tras la cámara con planos donde a falta de palabras se nos muestra lo que necesitamos saber para entender la historia.

- Los cuerpos hablan más que las palabras.

- Unas luces tenues donde contrastan muy bien los claros con los oscuros de la historia.

- Esas amigas con las que vas creciendo y descubriendo nuevos aspectos de la vida, de tu vida, de tu cuerpo, de tus gustos...

- La discreción y sensibilidad hecha historia.

No se si la habéis visto, pero de no ser así, verla y disfrutar de una película gigante de la que espero que este fin de semana coseche muchos Goyas. 

¿Dónde verla? Nosotros en casa la vimos a través de Filmin por 3,95€, así que no lo dudéis sigamos amparando a nuestra cultura que tanto nos regala. Y que a mi, a nivel personal me acompaña en cada momento de mi vida, y en este último año sin la cultura el pozo hubiera sido mucho más profundo.

Muchos besos rinconeros y rinconeras y espero veros mañana con mucho más cine español

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