Con la imagen de una actriz tan legantemente fuerte como Isabel Huppert como cartel, hoy arranca uno de los Festivales de Cine más importantes del mundo cinematográfico: San Sebastián.
Con 65 ediciones a sus espaldas comienzan 8 días (hasta el 29 de septiembre) de cine en dónde estrellas del mundo nacional e internacional, mostrarán sus trabajos además de proyectos independientes que siempre tienen un buen espacio en sus pantallas.
La sociedad de este Festival está integrada a partes iguales por el Ayuntamiento de Donosti, el Gobierno Vasco, la Diputación Foral de Guipúzcoa y el Ministerio de Cultura, ostentando la presidencia de la misma el Alcalde de la ciudad.
En este Festival se van a estrenar películas españolas de directores como:
* Rodrigo Sorogoyen con El reino
* Isaki Lacuesta con Entre dos aguas
* Carlos Vermut con Quién te cantará
* Icíar Bollaín con Yuli
Y un sin fin de directores y espero, deseo y exijo directoras que van a llenar las calles de la bella Donosti de cine, arte, cultura...
Este año los premios Donosti han recaído en:
- Judi Dench
- Dani Devito
- Hirokazu Hore-Eda
No pongo en duda estos grandes premios, pero ya que estamos en España, me gustaría ver a grandes figuras de nuestro cine recogiendo este prestigioso premio, pero vamos ver a la señora Dench hace que se me caiga la baba, porque allí está ella demostrando como el amor por tu trabajo no lo deja de lado ni los años, y ella lo mismo puede hacer títulos comerciales que películas independientes cargadas de sabores y olores muy finos y llenos de matices.
Vamos que poquito más os puedo contar solo que comience lo bueno y que viva el cine!!!
Muchos besos rinconer@s y espero veros mañana en un fin de semana donde el cine será el protagonista :) :) :) :) :)
Desde el 6 de septiembre hasta el sábado 22 del mismo mes, podemos ir a La Sala Cuarta Pared a disfrutar de un thriller que lleva ya tiempo en cartelera y que denuncia una sociedad en crisis.
Nada que perder es un thriller al más estilo clásico, que trabaja para profundizar en un teatro de ideas y denuncia social con un asesinato de fondo.
Una obra que fue estrenada en noviembre de 201, esta sorprendente obra escrita por los hermanos Quique y Yeray Bazo, Juanma Romero y Javier García Yagüe, ha acumulado desde entonces las críticas más elogiosas, que coincidan en destacar la originalidad de su alambicada estructura.
El relato se articula en forma de puzzle a través de ocho interrogatorios entre diferentes personajes, aparentemente inconexos, y un epílogo que desvela el enigma.
Un policía, el abogado, el empresario, el sospechoso, su padre o el psiquiatra nos muestran distintas capas de la sociedad.
En la calle Ercilla, 17, por la zona de Embajadores, podemos ir a ver esta obra y disfrutar de una sala emblemática de teatro en Madrid que alterna buenas obras con una buena formación actoral.
Hace unos diez días pude ir a ver con mi chico una película que llevaba tiempo detrás de que ese estrenará. ¿Por qué? Porque todavía hoy en pleno año 2018 la homosexualidad sigue siendo tratada por muchos y muchas como un tema tabú sobretodo cuando nos referimos a la femenina y más teniendo en cuenta que las chicas son de etnia gitana.
Pero ¿Quién no puede emocionarse con el primer amor, con los primeros sentimientos, las primeras sonrisas, las primeras caricias, el primer beso? Que más da si esto lo está viviendo una pareja heterosexual o homosexual ya sean dos hombres o dos mujeres. El amor es amor entre parejas de igual o distinto sexo, y los sentimientos no deben entender de sexo sino de seres humanos.
Carmen y Lola nos enseña la vida de Carmen que es una adolescente gitana que vive en el extrarradio de Madrid, Como cualquier otra gitana, está destinada a vivir una vida que se repite generación tras generación: casarse y criar tantos niños o niñas como sea posible. Pero un día conoce a Lola, una gitana poco común, que sueña con ir a la universidad, dibuja graffitis de pájaros y es diferente. Carmen desarrolla rápidamente una complicidad con Lola, y ambas tratarán de llevar hacia delante su romance, a pesar de los inconvenientes y discriminaciones sociales a las que tienen que verse sometidas por sus familias.
Muchos comentarios a favor y en contra había leído antes de verla yo personalmente, críticas desde colectivos de gitanos que hablan de ella como una perpetuación de estereotipos que tiene el colectivo gitano, pero yo solo os voy a dar mi opinión, y es que como película es deliciosamente lenta y hermosa, que me parece un escaparate maravilloso para el mundo homosexual femenino y que no se si será todo como lo cuenta pero el machismo al que se ven sometidas muchas gitanas por el hecho de ser mujeres es algo innegable.
Con unas actrices no profesionales que te enamoran con esas miradas cómplices, nos encontramos ante una película que habla sobre el amor entre dos mujeres, en dónde el deseo, la candidez, la juventud, los sentimientos y el miedo a lo que piense la sociedad en la que viven va marcando sus caminos.
Una sociedad que no acepta ni comprende el amor entre personas del mismo sexo, y en el que ellas tendrán que luchar con la única arma que los sentimientos y amor que sienten la una por la otra.
Esta película es la ópera prima de la directora Arantxa Echevarria que a base de planos llenos de luz, un guión lento pero firme en lo que quiere contar y cómo, y esta es mi opinión con respeto le mete una tremenda patada al tabú del amor entre mujeres y como punto increíble de etnia gitana.
Una pequeña reflexión que me gustaría hacer antes de despedir este post, ¿Por qué el amor entre mujeres siendo un tema tan tabú? Muchos y muchas pensaréis ya estamos otra vez con el machismo, pero sí también entre homosexuales nada el machismo, y las mujeres siguen teniendo que derribar barreras que no son justas. Mi chico y yo nos llevamos una grata sorpresa cuando vimos alrededor nuestra en la sala de cine que había muchas personas de etnia gitana disfrutando de la película.
¿Os la recomendaría? Pues por supuesto, porque es bella y dura, imprescindible y una herramienta de aprendizaje para una sociedad que crece en lo tecnológico pero que todavía le queda mucho camino por recorrer en lo humano y en lo social.
Por favor a las salas de cine: apuesten por la calidad de las cintas, por lo humano, por lo que enseña... las buenas películas no deberían entender de dinero en la publicidad pero por desgracia no es así.
Muchos besos rinconer@s y mañana nos vemos con teatro :) :) :) :) :)
A personas que sigo por redes, para ser más precisa instagram les había visto mencionarla como una verdadera obra maestra, pero si os soy sincera ni había leído la sinopsis cuando en el mes de agosto decidí pagar por filmin.es Custodia compartida.
Pero no ha sido hasta ahora y una vez masticado del shock que me dejo cuando me he sentido preparada para sentarme en este rincón y compartir esta obra francesa que no echa cortinas de humo sobre la rudeza y crueldad de la violencia de género.
Myriam y Antoine Besson se han divorciado, y ella solicita la custodia exclusiva de su hijo Julien para protegerlo de un padre al que acusa de violento. Antoine defiende su caso como un padre despreciado y la juez del caso sentencia a favor de una custodia compartida. Rehén del creciente conflicto entre sus padres, o mejor dicho, víctima de un violento y desalmado padre, el joven Julien se ve empujado al límite.
¿Por qué narices no se tendrán en cuenta los testimonios de los menores en un juicio?
Es una película que para mi se convirtió en un auténtico horror absoluto, a medida que se va viendo la violencia que el padre ejerce sobre su ex-mujer y ver como todo a su alrededor incluyendo la justicia no hace nada.
Encontramos:
- Escenas llenas de violencia no a lo mejor física pero sí, psicológica, de esas que poco a poco van minando y haciendo a la otra más pequeñita.
- Los ojos de terror del menor que traspasan la pantalla y apedrean el corazón.
- La calma tensa de la madre.
- La psicosis de la hija mayor, totalmente consciente de la situación que se ha vivido en el pasado, se vive y se vivirá si nadie hace nada.
- Esa escena final que te corta la comida.
Un juego dramático, áspero, incómodo parta el espectador o espectadora, en el que no hay concesiones al sentimentalismo, con un tono terroso, y que marca o eso espero un antes y un después en la violencia de género o como creo que debería llamarse, terrorismo de género, porque es tremendo las víctimas que hay y hasta ver la ineficacia de la justicia, pero se están consiguiendo cosas, y que hay que seguir luchando con fe y verdad.
Solo os puedo decir que los últimos 15 minutos de la película sentí que el corazón se me paraba de terror, de horror, de miedo, de ese que te cala los huesos y te hace temblar, pero aun así con el horror y el miedo, os recomiendo que veáis esta joya del cine francés porque además de no dejaros indiferentes, os va a cautivar con esas interpretaciones tan tremendamente verdaderas.
Eso sí si la veis por favor dos cosas:
* Verla en versión original, es decir en francés, porque sino os perdéis la esencia y perfección en su ejecución.
* Verla por filmin.es que por 3,95€ podemos disfrutar de esta delicia que nos ha regalado el séptimo arte.
Y sí, no hago la pregunta porque por supuesto que os la recomiendo, porque es de esas que no hay que dejar pasar la oportunidad de ver, deleitar, degustar y sufrir.
Muchos besos y hasta mañana rinconer@s :) :) :) :) :)
Con este potente título la verdad es que era muy complicado no leerse este libro que vi en una lista en internet que se titulaba: 21 libros feministas para ayudarte a poner las gafas moradas.
Este ensayo de Diana López Varela que también ha escrito un monólogo con el mismo nombre es un libro muy necesario para toda mujer y hombre que quiera corroborar porque el feminismo es tan importante en la actualidad en nuestro país. Un país, España, que tiene más víctimas por terrorismo machista (cerca de las 1.000 mujeres muertas desde que se contabilizan) que por el terrorismo de ETA.
Y es que desde que Eva se comiera la manzana prohibida hasta que empezó a pasearse en pelotas por los programas de televisión han pasado milenios, pero la igualdad efectiva entre hombres y mujeres sigue siendo una utopía. A pesar de que el movimiento feminista ha conseguido avances fundamentales para el desarrollo de una sociedad justa, en España la legislación no protege lo suficiente a las mujeres y muchas leyes se construyen sobre la larga sombra del patriarcado. El cuerpo femenino se sigue sexualizando, cosificando y utilizando como reclamo publicitario. El amor romántico aparece dibujado en libros y películas, como la máxima aspiración vital para la mujer, aquella que dará sentido a su vida. Mientras, los gobiernos de derechas tratan de penalizar el aborto y en la intimidad del hogar persisten el maltrato y los asesinatos. Internet se ha convertido en el caldo de cultivo de la misoginia y la tan publicitada "guerra de sexos" se juega ahora entre conceptos tan creativos como es de las "locas del coño" y las "feminazis", temerosos de perder la supremacía masculina, famosos, políticos y líderes de todo tipo lanzan el mensaje de que el feminismo es peligroso y advierten de la llegada de una especie de dictadura de mujeres al borde de un ataque de nervios. Y es que se cree el ladrón que todos o todas somos de su condición...
El feminismo no me cansaré de decirlo es un importantísimo movimiento que lucha por la igualdad efectiva entre hombres y mujeres, tanto en derechos como obligaciones y derechos, ni odiamos a los hombres ni queremos destruirlos, vamos que yo vivo con uno al que quiero y con el que soy feliz, y para nada querría destruirle a él o a los hombres de mi familia y círculo a los que quiero y admiro.
Un libro que con un lenguaje muy del día a día va mostrando y desterrando viejos mitos y revelando con datos y cifras el porqué el feminismo ha llegado para quedarse y que las feministas no vamos a dar un solo paso atrás, porque estamos cansadas de siempre tener la lupa sobre nuestros cuerpos, mentes, trabajos....
Como dice se dice en la parte posterior del libro "la sociedad basada en el feminismo es más necesaria que nuca. Al menos si queremos que un día este sea de verdad un país para coños".
¿Por qué esta tan mal visto decir la palabra coño? Vamos a ver si todos y todas venimos de uno, ese sopor que provoca es solo víctima de una sociedad patriarcal que señala y penaliza todo lo que tenga que ver con un coño, y engrandece y endiosa lo relacionado con u, y es que en el lenguaje encontramos una forma de machismo muy latente en nuestra sociedad, y es ahí en los pequeños gestos como la forma de hablar donde podemos ayudar a que esta sociedad cambie.
Uno de los temas que más me han gustado el libro son los relacionados con las relaciones sexuales y con la regla, esa palabra innombrable para muchos y muchas que les provoca asco. Pues que sepan que gracias a ella, algunas mujeres deciden dar vida a otros seres, así que dejémonos de gilipolleces y pongamos las cosas en su sitio.
Pero como no me canso de decir el feminismo solo podrá triunfar si conseguimos involucrar a los hombres en él, para que se lo tomen como una lucha también suya, porque nosotras solas y en muchos casos enfrentadas no conseguiremos absolutamente nada.
Quiero despedir este post de hoy con la lista de 21 libros feministas que deberíamos leer para facilitar la puesta de las gafas moradas, yo hay algunos de ellos que ya han pasado por mis manos y otros que estarán al caer tarde o temprano, pero creo que más bien pronto:
1. Feminismo para principiantes. Nuria Varela
2. Todos deberíamos ser feministas. Chimamanda Ngozi Adiche
3. El segundo sexo. Simone de Beavoir
4. Teoría King Kong. Virginie Despentes
5. Una habitación propia. Virginia Woolf
6. El género en disputa. Judith Batler
7. Política sexual. Kate Milet
8. El cuento de la criada. Margaret Atwood
9. La mística de la feminidad. Betty Friedan
10. Mujeres, raza y clase. Angela Davis
11. Nuevos hombres buenos. Ritxar Bacete
12. No es país para coños. Diana López Varela
13. Los hombres me explican las cosas. rebecca Solnit
14. El mito de la belleza. Naomi Woolf
15. El hombre que no deberíamos ser. Octavio Salzar
16. Feminismo y anarquía. Emma Goldman
17. Feminismo ilustrado: ideas para combatir el machismo. María Murnay y Helen Sotillo
18. Cuentos de las buenas noches para niñas rebeldes. Elena Favilli y Francesca Cavallo
19. La mujer que mira a los hombres que miran a las mujeres. Siri Hustvedt
20. Mi vida en la carretera. Gloria Steinem
21. Hola guerrera. Towanda Rebles
A esta lista os hago una sugerencia
Muchos besos rinconer@s, salud y feminismo :) :) :) :) :)
Hace unos meses caí rendida ante el trailer de esta película francesa de la que me siento a hablaros en este domingo de sentimientos encontrados para mi, Una razón brillante. ¿Por qué?
- Porque trata elracismo,
- Porque a la par trata un machismo rancio y arcaico,
- Porque trata el clasismo en las aulas francesas de altos vuelos,
- Porqueno esconde sus miserias y puntos brillantes,
- Porque me apasiona el cine francés, pero el que ves en versión original degustándote y saboreando cada palabra dicha ene se idioma tan lleno de colores y luces.
Neila Salah es una joven del extrarradio parisino que sueña con ser abogada. Se ha matriculado en la Facultad de Derecho más importante de París, pero el primer día de clase tiene un enfrentamiento con Pierre Mazarol, un profesor algo conflictivo. Para redimirse, el profesor propone a Neila ayudarla a preparar una importante prueba a nivel nacional. Aunque cínico y exigente, Pierre sería la ayuda ideal que Neila está necesitando pero para ello tendrán que empezar los dos por superar algunos prejuicios.
Aunque es una película previsible, según va avanzando va sorprendiendo a medida que el nivel de las palabras va tomando cuerpo y esa relación entre la alumna y el profesor va subiendo de intensidad, siendo un duelo al sol entre un actor y una actriz con sinceras ganas de mostrar su mensaje, de que nada puede ser lo que parece y que los prejuicios se derriban conociendo de primera mano a las personas.
Se combina factores que hicieron que la película que gustará:
- Esa perfecta combinación entre la emoción y la inteligencia,
- Ese perfecto equilibrio entre el humor y la educación,
- Esa mezcla de clasismo y el más puro barrio.
Unos personajes muy interesantes de verlos avanzar durante el film que no caen en los clichés ni estereotipos supuestos por su edad, condición social y raza, haciendo de ella una película donde la lucha por mejorar no solo la palabra que es más que evidente sino las almas es una constante.
Como os imaginaréis la película me ha gustado mucho, pero sobre todo lo que valoró a pesar de la dificultad es de haberla visto en su idioma original: francés, que hace ya no solo que disfruten tus oídos sino que entiendas el porque de las frases y caras de sus protagonistas.
¿Os la recomendaría? Por supuesto, pero si decidís verla, hacerlo por filmin.es que por 3,95€ seguimos apostando por la cultura.
Muchos besos rinconer@s y espero que hayáis disfrutado de este fin de semana, o me despido con una canción que me encanta en su versión más lenta pero también más cañera, pura poesía para mis oídos y sentidos.
Ayer por la tarde cuando compartí el que era el estreno de cine más importante de la semana en mi opinión, os pudisteis imaginar que no tardaría en ir al cine a descubrir que:
- Era lo que todos sabían y nadie a lo mejor se atrevía a verbalizar,
- que había detrás de ese inquietante trailer que te hacia later fuerte el corazón de ver a Penélope Cruz con el rostro desencajado,
- que nueva trama nos tenía reservada el iraní Asghar Farhadi en esta incursión en el cine de nuestro país,
- cómo se iba a librar esa "batalla interpretativa" entre verdaderos monstruos de la escena nacional: Bardem, Cruz, Mínguez, Cuesta, Lennie, Darín, Fdez....
Y por supuesto descubrí que había detrás de esa medida y precisa disección de unos personajes impresionantes que detrás de una desaparición nos enseña miedos, miserias, secretos... Pero sobre todo poder disfrutar del enorme talento de esos actores y actrices que te hacen "babear con sus trabajos" durante las dos horas largas de metraje.
Como os comentaba ayer, Todos los saben nos cuenta como Laura viaja con su familia desde Buenos Aires a su pueblo natal en España para una celebración familiar. Lo que iba a ser una breve y feliz visita familiar se verá trastornada por unos acontecimientos imprevistos, que cambiarán por completo la vida de todos los implicados.
Una de las cosas que más me gustó fue ese secretismo en torno al hecho que sucede, y como en ese terreno donde la desesperación y el miedo inunda la cara y los cuerpos de sus protagonistas, vamos pudiendo ver que pasó, que pasa y que podría pasar en un futuro.
Tremendo drama familiar que te hace sentir verdadero pánico de pensar "quien ha sido" y lo que es más importante "porque" y cuando estas cosas se descubren te sientes tambalear del asiento porque ahí en ese momento descubres hasta donde es capaz de llegar el ser humano, a que límites y extremos son capaces de llegar algunos o algunas por el vil metal.
Un título nunca cobró tanto sentido, porque si todos lo saben porque no se habla de ello, porque las verdades se quedan escondidas, quizás ¿ Por qué el dolor provocado sería mucho más fuerte que la propia verdad?
LO QUE ME DESMONTÓ DE LA CINTA:
- Ese ambiente tan español y tan de pueblo manchego, pura delicia para los sentidos.
- Un guión que insinúa, muestra y desgrana que es lo que se sabe y quién.
- El dolor latente en cada fotograma, viviendo cada instante con estrés y angustia.
- Los estados de ánimo por lo que pasa Penélope durante la película, su trabajo es pura poesía y magia para los espectadores y espectadoras, estamos ante uno de los "animales escénicos" más impresionantes que hay en el cine mundial.
- Esos silencios de Bardem.
- Como se juega a que en cada momento puedas pensar algo de un personaje diferente.
- Barbara Lennie que es la elegancia y la pureza personificada.
- Esa actitud de Edurad Fdez. que a mi particularmente me quito todas las barreras.
- Elvira Minguez, sin más ni menos.
- ¿Es posible que todo lo que haga Inma Cuesta sea tan lleno de luz y armonía?
- Sara Salamo y esa no se si falsa apariencia de tranquilidad, que nada entre grandes figuras de la interpretación con muy buenos resultados.
- La aparición de Darín que hace catapultar a película a emociones y sentimientos límites en los personajes.
- Todos/as y cada uno/a de los actores y actrices de alrededor que hacen que la película sea un espectáculo visual y sensorial.
- Ese magnífico juego entre verdad y mentira, pasado y presente que hace naufragar sus defensas.
He leído por ahí que es de las películas más flojas de Farhadi, pero en mi opinión es una de las películas más brutalmente interpretadas de la historia del cine de este reciente siglo XXI, mostrando un talento y una fortaleza en lo interpretativo que te arrastra y te atrapa hasta que cuando se termina, yo por lo menos no podía ni hablar porque la sensación de sorpresa e impunidad se me quedo clavada.
¿Qué es Marca España? Pues es ir a ver una película y sentir un impresionante orgullo del trabajo de actores y actrices de nuestro país que literalmente se han dejado el hígado en unos personajes complejos y llenos de secretos y mentiras.
Ojala se le diera a nuestra industria el sitio que se merece como una de las herramientas culturales más potentes de aprendizaje y proyección internacional. ¿Os la recomendaría? Por favor id a verla y disfrutar de ese viaje de dos horas de secretos, angustia, olor a uva machacada y amor, quizás enfermizo, pero amor.
Este no era el espacio previsto pero si el deseado y necesario dado lo visto y sentido ayer, muchos besos y disfrutar de este caluroso sábado los que estáis en Madrid que nos está regalando el tiempo
