Después de un espacio de ayer que os confieso bastante emotivo para mi (y con muchas visitas, muchas gracias) y como prometí ayer al terminarlo hoy quiero comenzar un homenaje a uno de los grandes maestros que ha dado el séptimo arte, Alfred Hitckcock, tendrá sus luces y también sus sombras, pero creo que el fue el artífice de un género maravilloso en el que muchas veces es más importante lo que oímos o sentimos a lo que vemos con los ojos, y es que la vista no solo es ver sino sentir.
Y es que este londinense de nacimiento después de hacer películas mudas y sonoras se trasladó a Hollywood y ahí trazó la que ha sido una de las mejores carreras cinematográficas de la historia del cine, creando el género del suspense y el thriller psicológico, y para uno de los factores más importantes que caracterizan su cine y es que es capaz de tenernos clavados en la silla o el sofá hasta el final en que se descubre todo "el pastel" y es que en eso fue un gran genio y como tal yo le consideró.
Fue innovador en el uso de la cámara para imitar la mirada de una
persona, obligando de esta manera a los espectadores a participar de
cierta forma de voyeurismo, empleaba encuadres para provocar ansiedad, miedo o empatía. Desarrolló una novedosa forma de montaje fílmico.
Sus historias a menudo están protagonizadas por fugitivos de la ley y sus actrices son protagonistas y suelen ser de pelo rubio.
Muchos de sus filmes presentan giros del argumento en el desenlace y tramas perturbadoras que se mueven en torno a la
violencia, los asesinatos y el crimen.
Con frecuencia, los misterios que
articulan las tramas no son más que señuelos que sirven para hacer avanzar la
historia pero no tienen mayor importancia en el argumento.
Las películas
de Hitchcock también abordan a menudo temas del psicoanálisis y tienen marcadas connotaciones sexuales. Gracias a los cameos en muchas de sus pelis, las entrevistas, los avances publicitarios de sus películas y el programa de televisión Alfred Hitchcock Presenta, el cineasta se convirtió en un icono cultural.
Dirigió más de 50 películas en seis décadas y fue considerado como el mejor cineasta británico en el año 2007.
Con títulos como:
- Con la muerte en los talones. - Vértigo. - Los pájaros. - Psicosis. - La ventana indiscreta. - El crimen perfecto. - Encadenados. - Recuerda. - Rebecca. - El hombre que sabía demasiado. - 39 escalones. - Con la muerte en los talones. - La cortina rasgada. - Marnie, la ladrona. - Sospecha. - Pánico en la escena. - Extraños en un tren. - Pero, ¿Quién mató a Harry?
Y así podría seguir y seguir porque son muchos los títulos y como en la vida hay de todo, porque cierto es que en el final de su carrera sus películas no volvieron a ser lo que eran, pero pese a todo eso transcribo las palabras de antes, estas semanas quiero hacer un homenaje al que ha sido uno de los directores más influyentes del cine mundial.
Gracias a mi madre porque hace unos cuántos de años me transmitió su admiración poniéndome por primera vez Rebecca y desde ahí, esa admiración nunca ha dejado de crecer.
Así que con esto y adelantando que mañana comenzaré un deseado homenaje con Vértigo y así os dejo hasta mañana y deseo que disfrutéis de este homenaje tanto como para mi va a ser escribirlo, verlo y saborearlo.
Dentro de un mes exacto a las 12:10 de la mañana ya no sólo cumpliré un año más, sino que dejaré atrás una década de mi vida en la que ha habido de todo pero pese a ese "todo" puedo deciros que mi veintena ha sido muy feliz, así que con esos mismos ánimos afrontó el cambio de década y afrontó unos cambios que espero que lleguen a mi vida.
Pero antes de eso permitirme que me despida como mi conciencia me manda de esta década que ha sido tan importantes en mi vida:
- La década de los veinte ha sido la de empezar en la vida laboral, en estos diez años he pasado por muchos trabajos, pero os puedo decir aunque algunos me han hecho ser más felices que otros, en todos me he llevado un aprendizaje y un ejercicio de que soy capaz de hacer cualquier cosa que me proponga, porque no hay trabajo indigno sino ganas de trabajar y ganarse la vida dignamente.
Y eso lo he hecho desde que emepcé de cajera en supermercado a la actualidad que ejerzo de profesora de teatro.
- La década de los veinte ha sido la de tirarme a la piscina en ese mundo que me apasiona, el del teatro.... con 23 años me matriculé en una Escuela de Interpretación de Madrid, que era con la que había soñado desde hacia muchos años y a pesar de que no seguí os digo que esos años fueron de los más felices y los que me tejieron como la persona comprometida y fiel a la cultura que soy en la actualidad.
Ese respeto ya lo tenía pero esa escuela me demostró muchas cosas como que yo una chica bajita con tendencia a engordar y con una nariz aguileña (como me decían unos "graciosos" en el colegio era capaz de hacer realidad un sueño y además hacerlo desde la honestidad, el orgullo y el esfuerzo.
Es cierto que al final lo tuve que dejar por problemas de salud pero casi diez años después ese amor, respeto, cariño y admiración siguen en mi como el primer día. Además de que trabajo de profesora de teatro de niños/as y eso se lo debo a esas enseñanzas, a esos profesores y a esos compañeros con los que tuve la suerte de coincidir y compartir nuestra pasión.
Además os admitó que me sigo sintiendo actriz y sigo amando profundamente esa profesión.
- La década de los veinte ha sido la de volver a estudiar, la de que un día me levanté y me dije "¿Por qué no volver a intentarlo? porque no demostrarte a ti misma que eras capaz de hacer lo que te propongas". Y así me embarqué en una academia de Madrid a sacarme el acceso a los Ciclos Formativos de Grado Superior y lo conseguí.
Y ahí llegó el gran premio estudiar un Ciclo Formativo de Integración Social que vino a cambiar mi vida, ponerla del revés y lo que es mucho más importante hacerme feliz, pero feliz de verdad porque el esfuerzo compensó todo el sacrificio y todas las cosas que aprendí en esa aula. Todo gracias a unos profesores que me enseñaron como la verdad, el esfuerzo y el amor a lo que hacemos te puede llevar a vivir experiencias únicas.
A eso hay que añadirle un grupo de compañeros/as únicos con los que si volviera a nacer me encantaría volver a vivir la experiencia con ellos/as.
Y ya las prácticas fueron otro mundo a parte sin duda el acto más gratificante de toda mi vida, a Debajo del Sombrero le debo mucho mucho y a Isabel mucho más.
- La década de los veinte ha tenido momentos muy malos también porque todo no ha sido risas y pandereta, pase por el momento más cruel que se pueda imaginar alguien, con una depresión atroz en la que gracias a Dios sopese y me di cuenta que lo mejor era salir adelante aunque el pasado siga doliendo pero con el convencimiento de que ese dolor lo debía canalizar de otra manera y seguir mirando a la vida con una sonrisa.... todo eso con la ayuda de gente maravillosa, mi madre, mi padre, mi chico y mis amigas. Y es que lo tuvieron que vivir ellos sin duda es peor que lo que pase yo.
Y el peor momento fue cuando algo en mi cuerpo no empezó a ir bien y comencé a no poder dormir, no poder andar, no poder moverme, y lo peor de todo no saber el porque y tener que abandonar mi vida.
Después de muchos meses de angustia se dio con el foco, espondilitis anquilosante con un montón de cosas más y aunque ha sido difícil asumir que en mi vida los dolores van a ser una constante, siempre siempre siempre hasta en mis peores días y en mis peores brotes trato de sacar una sonrisa bien grande porque despertarse cada mañana y respirar es el mejor regalo que nos puede hacer la vida.
- La década de los veinte ha tenido dos acontecimientos que pueden parecer tontos pero que han sido muy importantes para mi: dejarme de comer las uñas después de 27 años con ese maldito vicio y dejar de fumar.
Este último desde hace ocho meses y medio y es que después de muchas intentonas ha llegado el momento de dejar eso a otro lado de mi vida, porque bastantes cosas tengo yo ya, para matarme lentamente y como os estoy diciendo la vida es demasiado bonita y yo la quiero vivir al máximo y no siendo dependiente de una sustancia que llega a matar.
Y os lo recomiendo dejar de fumar es duro pero a la larga compensa.
- La década de los veinte ha sido la de decir adiós a mucha gente importante en mi vida pero nada comparable como el tener que decirle adiós a mi abuelo.... os juro que no hay día que no le recuerde pero no con dolor ni lágrimas sino con alegría de haber tenido la suerte de haber podido disfrutar de él 23 años y de que me haya dejado lo más bonito del mundo.... unos preciosos recuerdos.
Y es que por él miro al cielo cada día y sonrió porque estoy segura que dónde este Felipe me ve, me ayuda y me guía y lo se porque le siento y porque mi amor por ti solo ha ido creciendo porque a medida que ha ido pasando los años desde que te fuiste me doy cuenta de que las cosas que me enseñaste son muchas más que las que pensé.
- La década de los veinte me trajo mi primer novio que no salió bien pero del que guardo un bonito recuerdo porque me ayudó en una época en la que todo era oscuro y triste.
Y me trajo un gran amor que aunque sufría más de lo que debería me hizo aprender que era lo que no quería en un hombre.
- La década de los veinte me ha traído y se ha llevado muchas amistades pero ahora se que las que tengo son las que me hacen feliz y con las que quiero compartir todos los buenos y malos momentos de mi vida.
- La década de los veinte me ha hecho apreciar y querer a lo más importante del mundo de mi familia. Una joya que a pesar de que como en todas se cuecen habas soy muy afortunada.
Tengo unos tíos/as increíbles a los que quiero y que me hacen pasar momentos muy felices; tengo unos primos y una prima que hacen que esa faceta de no haber tenido hermanos quede suplida por ellos porque son maravillosos seres humanos y eso es al fin de al cabo lo más importante; tengo una yaya a la que adoró y de la que tengo la suerte de que me sigue mirando a los ojos y sabe quien soy y eso es impagable...
Tengo un padre que pasaremos nuestras rachas como en todos los matrimonios pero que se que está a mi lado siempre en lo que necesitó, en mis alegrías y en mis penas y os juro que le quiero con toda el alma.
Pero es que tengo una madre que es el tesoro más hermoso que la vida me ha podido dar, ella me incita a ser mejor persona y sobretodo que el día de mañana cuando tenga mis hijos o hijas quiero que ellos sientan lo mismo que yo por ella, un amor incalculable, una admiración tremenda por lo que es y como es y sobretodo un respeto enorme a como afronta la vida y como la lleva.
Sin ella no podría ser quien soy hoy en día, así que solo decirte Maribel que gracias por ser mi madre y haber ejercido de ello, porque hasta en las peleas tú me has hecho aprender y darme cuenta de lo que soy capaz de hacer y ser, te quiero.
- Pero sobretodo la década de los veinte me ha traído un regalo, un regalo enorme en forma de amor, pero no un amor cualquiera sino ese amor que hace que se corte la respiración, que el estómago se vuelva del revés y que te sientas como andando entre nubes.
Dentro de poco va a hacer diez años que tuve la suerte de que la vida lo cruzará en mi camino y os digo que solo deseo poder compartir lo que queda de ella con él, porque en mi chico no hay trampa ni cartón.
Es un hombre noble, trabajador, generoso, amable, dulce, tierno, sensible, respetuoso y así podría seguir líneas y líneas pero sobretodo os digo que en todos los momentos que hemos vivido juntos me ha demostrado su amor, su confianza en mi y nunca me ha fallado, así que la vida me premió en la década de los veinte mandándome a esta persona a mi vida.
Muchos cambios de look, muchos cambios en la forma de vestir, muchos cambios de formas de pensar y de concebir el mundo que nos rodea, pero sobretodo con un objetivo muy claro en esta nueva década que afrontaré dentro de un mes, ser feliz como lo he sido anteriormente, disfrutar de cada instante de cada segundo de vida que tengo, seguir demostrando a la gente que me importa lo mucho que les quiero y lo importantes que son para mi.... y un nuevo objetivo que esta década sea la de la maternidad porque nada me haría más feliz que a mi chico le pudieran decir esa preciosa palabra "papa".....
No se si estaré aquí para narraros como será mi camino a la cuarentena lo que si os digo es que gracias a todos los que leéis o habéis leído en algún momento este rincón porque ha hecho que la década de los veinte fuera mucho más feliz, porque fue un reto hacerlo y sentarme a escribir cada día solo con el objetivo de poder expresarme desde la libertad y la honestidad con la que concibo mi vida.
Y solo deciros adiós con una de las canciones más importantes de mi década de los veinte....
Y es que si de algo estoy segura es Serrat seguirá siendo importante en mi nueva década... bueno la música en general, el cine, el teatro, la lectura, la actualidad y todas esas cosas que hacen que la persona que está escribiendo sea como es, y os digo estoy y soy feliz conmigo misma.
Después de oír esta canción os imagináis como pondría a una hija mía ¿No? jajajaja
Y ahora despedirme de vosotros adelantando de que a partir de mañana martes y hasta dentro de casi diez días este blog va a hacer un homenaje a uno de los grandes directores del cine, Alfred Hitchcock con muchos títulos y muchas cosillas que espero os gusten.
Besos rinconeros/ y gracias por acompañarme desde hace casi cuatro años.... hasta mañana :)
Hola a todos rinconeros/as, para hoy domingo y para no ser muy pesada después de últimamente estar escribiendo todos los días, quiero compartir con vosotros la que es mi banda sonora favorita de una película americana y eso que la película en cuestión tiene ya unos añitos, 19 para ser exactos.
La banda sonora es de la película Mentes Peligrosas, creo que es una música que no pasa de moda; que hace que siempre que la escuchemos nos venga la película a la cabeza; que es directa, dura y tierna; y que hace de este mundo de las bandas sonoras sea una delicia.
Después de muchos años os digo que siempre que la oigo se me mueve el cuerpo y el alma y solo pienso en la canción y en dejarme llevar por ella, y como ayer os dije con el cuadro de Brueghuel cuando algo lo que sea nos provoca un sentimiento o una emoción es una maravilla y hay que vivirlo, saborearlo y disfrutarlo.
Por eso para mi esta banda sonora es solo una pequeña muestra de aquellas cosas que hacen mi mente y mi vergüenza volar y que no me importe nada ni quien este alrededor solo dejar llevar mi cuerpo y mi alma por cada acorde.
¿Qué os parece? yo creo que es real y cruel como la vida misma, porque no hay que olvidar que la película en si es durilla, como se tiende a estigmatizar a las personas solo por haber nacido en un determinado país, barrio o haber nacido con otro color de piel diferente y aunque sonará a típico eso es tan absurdo como beber agua del wc.
Da igual de dónde seamos ni cuál es nuestro color de piel lo verdaderamente importante es que somos seres humanos y aunque nos cueste más o menos debemos entendernos y tratarnos porque la diversidad cultural es puro aprendizaje y hay cosas o costumbres distintas a las nuestras, y en esta variedad se encuentra la salsa del mundo en el que habitamos.
No lo voy a poner todo de color de rosa, hay cosas y costumbres que por derechos humanos y la propia humanidad y decencia del ser humano son deleznables... lo que yo os quiero decir es que porque algo sea distinto no es ni malo ni peor...
Abramos un poco la mente y el corazón a ver si aprendemos unos de otros.
Y ya para terminar no dejar de recomendaros esta película que tiene para mi un ingrediente principal que es la actriz, sin duda para mi, una de las actrices más reales trabajando que existen en el panorama mundial, da igual lo que haga lo importante es que nos deje disfrutar de su talento y en esta película Michelle solo nos demuestra su cara más dura y tierna y es una mezcla que nadie debe perderse.
Y con esto y un beso gordo os digo hasta mañana rinconeros/as que disfrutéis de lo que queda de domingo.
Y es que en honor a que ayer viernes mis niños/as fueron al Museo del Prado y esperando que llegué la semana que viene para que me digan que les pareció...
Hoy quiero compartir con vosotros un cuadro que se encuentra en este Museo de Madrid (sin dudarlo una de las mejores pinacotecas del mundo) que habré visto muchas veces pero que la verdad hasta que no me leí El Maestro del Prado y comprendí su significado y su simbología no es que me hubiera llamado especialmente la atención.
El cuadro es El triunfo de la muerte de Brueghuel el Viejo.
El cuadro nos muestra una panorámica de la muerte con un cielo oscurecido por el humo de las ciudades ardiendo, al fondo un mar plagado de naufragios.
Se alzan los mástiles coronados por ruedas, picotas en las que se ajusticia a los criminales. La visión del pintor no le falta humor porque en la parte inferior derecha del cuadro, una pareja de enamorados permanecen absortos ignorando lo que les rodea.
En él observamos aspectos de la vida cotidiana a mediados del S. XVI: detalles de las ropas y pasatiempos como juegos de cartas.
Muchos han sido los que han sugerido que el cuadro, es como una premonición, fue inspirado por el empeoramiento del clima político antes de la Guerra de los 80 años.
No se exactamente porque este cuadro me gusta, quizás por el caos que demuestra que creo que es claro reflejo de la situación actual que vivimos, en la que muchos estamos en la picota y otros, no ven o no quieren ver lo que pasa a su alrededor, bien por conveniencia o bien por ignorancia o bien por desapego a lo que hay a nuestro alrededor.
Por eso desde que lo vi encontré muchas similitudes......
Además como Brueghuel juega con los claros y los oscuros del cuadro de una forma sublime en mi opinión queriendo y mostrándonos cuál es el foco en cada parte del lienzo que por otra parte os diré que es bastante grande, 117 cm de alto x 162 cm de ancho.
¿Solo me parece a mi increíble como los artistas pintaban o pintan en lienzos de tamaños gigantescos y qué todo tenga su lógica?
Me parece simplemente increíble, todos los detalles, todos los personajes, todos los paisajes que vemos en este Triunfo de la muerte, todo lo tenebroso que se mezcla con lo claro, como personajes muertos se mezclan con los vivos sin que nadie parezca apreciar lo que tiene al lado....
En fin que eso solo son mis reflexiones, porque a cada persona un cuadro, una canción, una película, un poema o infinidad de cosas nos provocan diferentes estímulos y no porque sean malos es algo malo en sí, porque por lo menos nos ha provocado algo.
Y si os soy sincera al principio este cuadro me provocó rechazo y por eso me llamó la atención y empezar a buscar cosas en él y a imaginarme otras tantas y ese juego de la imaginación es tan grande que yo intentó cada día no perderlo y los niños y niñas con los que trabajó hacen que esa imaginación siempre este a tope.
Es increíble lo mucho que la gente menuda nos puede hacer crecer como personas y cambiar nuestras vidas y la mía desde que la comparto con ellos es mucho más feliz.
Bueno rinconeros/as os deseo que paséis un feliz fin de semana y que haya algo lo que sea no le pongamos nombre que os provoqué un sentimiento, una sensación....
Os mandó un beso y os dejo hasta mañana :) sed felices.
Buenas tardes rinconeros/as y es que por fin ha llegado un viernes desde hace unas semanas que llega a la cartelera unos estrenos que prometen por su variedad de temas, nacionalidades y gustos... así que allá voy....
8 apellidos vascos, la nueva película de Emilio Martínez Lázaro nos cuenta la historia de Rafa, andaluz de pura cepa, nunca ha tenido que salir de su querida
Sevilla para conseguir lo que más le importa en la vida: el fino, la
gomina y las mujeres. Hasta que un día todo cambia cuando aparece la
primera mujer que se resiste a sus encantos: Amaia, una vasca.
Rafa, decidido a conquistarla, viaja hasta un pueblo de la Euskadi
profunda. Allí, para conseguir a Amaia hará lo que haga falta, hasta
hacerse pasar por vasco.
Una comedia que el grupo Mediaset lleva anunciando desde hace varios meses y por lo que ha apostado fuerte para esta tenporada, así que veamos que tal el estreno cinematográfico de Dani Rovira en el cine....
Dallas Buyers Club, llega a España, después de el respaldo de la crítica mundial al trabajo de sus actores que fueron premiados en la reciente ceremonia de los Oscar.
La historia del electricista, Ron Woodroof y su pelea con el sistema
médico y las compañías farmacéuticas tras haber sido diagnosticado
seropositivo en 1986, y su búsqueda de tratamientos alternativos que
ayuden a establecer un método por el cual otra gente seropositiva pueda
unirse para tener acceso a su medicación.
¿Será bueno todos lo que dicen de ella?
Y es que desde nuestra vecina Francia, llega esta historia que tiene como punto de partida el año 1720. Tras el naufragio de sus navíos, un mercader arruinado debe
exiliarse al campo con sus seis hijos. Entre ellos se encuentra Bella
(Léa Seydoux), la más joven de sus hijas, alegre, guapa y llena de
encanto. Tras un viaje agotador, el Mercader descubre el dominio mágico
de la Bestia (Vincent Cassel), que le condena a muerte por haberle
robado una rosa.
Sintiéndose responsable de la terrible suerte que amenaza a su familia,
Bella decide sacrificarse en lugar de su padre. En el castillo de la
Bestia no sólo le espera la muerte, sino una extraña vida donde se
mezclan los momentos de magia, alegría y tristeza. Cada tarde, a la hora
de cenar, Bella y Bestia se reúnen y aprenden a tratarse como dos
extraños completamente opuestos. Mientras intenta refrenar sus impulsos
amorosos, Bella se introduce en los misterios de la Bestia y de su
morada.
Cuando cae la noche, los sueños se presentan a Bella como fragmentos del
pasado de la Bestia. Una historia trágica que le enseña que este ser
solitario y feroz fue un día un Príncipe majestuoso. Armada de valor,
luchando contra todos los peligros y abriendo su corazón, Bella
conseguirá liberar a la Bestia de su maldición y descubrir así el amor
verdadero.
Con la colaboración del actor español Eduardo Noriega, creo que esta pelíucla nos va a enamorar.
Y es que la reciente ganadora al Goya a la mejor película documental del último año llega a nuestra cartelera reflejando a unas mujeres valientes y comprometidas
que participaron en la conquista de los derechos de las mujeres y en la
modernización de la educación, basada en los principios de la escuela
pública y democrática.
Este documental a través de la recreación de una maestra de la
época, e imágenes de archivo inéditas, nos descubre el maravilloso
legado que nos han dejado las maestras republicanas y que ha llegado
hasta nuestros días.
Articulado en base a testimonios de investigadores y familiares,
vamos a conocer el momento histórico que vivieron estas docentes y su
participación en la transformación social de nuestro país a través de la
educación.
Yo la verdad es que esta es una de mis elecciones de no consentir perderme una película que seguro que me va emocionar y gustar.
De la mano de dos los actores más reales de la industria hollywoodiense: Kate Winslet y Josh Brolin llega este drama.
Una vida en tres días gira en
torno a Henry Wheeler, un niño de 13 años que se esfuerza por ser el
hombre de la casa y cuidar de su solitaria madre en pleno torbellino de
la adolescencia. Un día, ambos conocen a un hombre necesitado de ayuda
que les convence de que le lleven a casa, donde descubren que es un
convicto fugado. Ese interminable fin de semana les marcará para el
resto de sus vidas.
Bueno como os adelenté al principio son unos estrenos con todo tiepo de pelajes y orígenes, así que a disfrutar de lo bonito que nos regala el cine.
Besos rinconeros/as y hasta mañana sábado en la que nos volveremos a encontrar.
Buenas tardes a todos rinconeros/as... sin comerlo ni beberlo ya estamos a juernes y para este casi último día de la que dicen la semana laboral, quiero compartir con vosotros/as una de las ofertas teatrales que nos ofrece la cartelera madrileña, El Cojo de Inishmann que viene respaldada por dos monstruas (en el buenísimo sentido de la palabra) del teatro y el cine español: Marisa Paredes y la recién premiada con un Goya, Terele Pávez.
Después de su paso por el Teatro Español está obra está instalada en el Teatro Infanta Isabel hasta el 30 de marzo.
Gerardo Vera, dirige esta obra, con versión de José Luis Collado, con actores que darán vida a los personajes de esta historia entrañable y sorprendente por su insólita fuerza dramática, capaz de emocionar a todos los públicos.
Y es que la sinopsis de la obra dice: Nadie es lo que parece y Billy, el cojo del pueblo, es el espejo que refleja lo mejor y peor de cada uno de los integrantes de esa comunidad. Cuando Billy descubre que Robert Flaherty, el famoso documentalista de los años 30, con todo su equipo procedente de Hollywood va a rodar una película en las Islas de Arán, no tiene ninguna duda de que al fin ha llegado la oportunidad que ha estado esperando toda su vida. Por fin podrá salir de esa cruel Irlanda profunda dónde nunca será más que un tullido del pueblo, el huérfano del pueblo, el hazmerreír de todos, para convertirse en una estrella de cine. Más o menos.
Como dato os diré que esta obra fue representada por primera vez en el Royal National Theatre de Londrés en 1997, ahí es nada.
Y ahora tenemos una oportunidad de Oro, ya no solo para ver una buena obra de teatro, sino a unos actores y actrices de una valentía y cordura de enfrentarse a un trabajo duro que nos hará ver los mejor de cada uno... y es que en el teatro es dónde vemos realmente si un actor o actriz merece la pena, en el directo.
Y es que la adrenalina de enfrentarse al público por primera vez os aseguró que no es nada comparable con nada en este mundo, yo que tuve la oportunidad de vivirlo en otra época de mi vida os diré que era una éxtasis total, mezclado con miedo y temor pero basado en el convencimiento de que eso era lo que me gustaba y que quería que el público lo viera y lo juzgará, porque sin el público nada es posible.
Así que nada deciros de nuevo que esta obra estará en el Teatro Infanta Isabel hasta el día 30 de marzo... así que arropemos a nuestra cultura y vayamos al teatro.
Y como casi siempre me gustaría lanzar una pregunta ¿Para cuándo la bajada del IVA cultural? que hay muchos grupos de teatro que se están quedando en el camino, y es que un país sin cultura es como salir de casa sin zapatos, una total locura y absurdez.
Besos rinconeros/as y mañana por fin viene un viernes en que hay estrenos de todos los pelajes, nacionalidades y gustos..... hasta mañana :)
Buenas tardes a todos/as, hoy me he querido sentar en este rincón para poder compartir una película de animación que a pesar de tener unos años la vi recientemente y os declaró que me llegó al alma, Arrugas.
Quizás esta película me haya llegado más porque veo reflejada en ella a mi abuela, que padece alzheimer desde hace ya bastantes años y es que es una enfermedad muy difícil ya no solo para quién la padece porque no quiero ni imaginarme lo que debe ser no acordarse de la gente que quieres, sino para quienes están con ellas/os porque es duro ver consumirse a alguien a quien quieres como una padre o un padre.
Así que antes de nada dejadme mandar un beso a quienes como mi madre entregan sus vidas a sus seres queridos con el único objetivo de hacerles la vida más fácil, de verdad que si el cielo como dice la iglesia existe mi madre tendrá un sitio privilegiado allí, mientras tanto tu hija Maribel te adora y admira por cómo eres y por lo qué haces.
Pero bueno vayamos a la película, que antes de nada deciros que está basada en un cómic que ganó el Premio Nacional de éste género en el año 2008.
Emilio y Miguel, dos ancianos recluídos en un geriátrico dónde se hacen amigos.
Emilio, padece un principio de alzheimer y con la ayuda de Miguel y los otros compañeros que tratarán de evitar que vaya a parar a la planta de desahuciados.
Su disparatado plan tiñe de humor y ternura el tedioso día a día de la residencia, pues para ellos acaba de empezar una nueva vida.
Es una película tan dulce, tan tierna, tan directa, sin adornos pero sin dramatismos, porque ya bastante es la vida en sí... que hace que verla te remueva el corazón y te sientas en el pellejo tanto de los abuelillos que están ahí como de los hijos/as que sólo buscan lo mejor para sus padres llevándolos a ese centro, porque es muy difícil cuidar a una persona que padece la que es para mi una de las enfermedades más crueles que te puede mandar la vida, porque ya él que le cuida se consume más que el enfermo.
Llena de momentos de humor y ternura, os declaró que es una de las películas más hermosas que he visto relacionadas con el alzheimer, además de que consiguió dos premios Goya: a la mejor película de animación y al mejor guión adaptado.
Si no la habéis visto os invitó a hacerlo porque son 80 minutos de dulzura, ternura y una verdad cruel que aunque sin maquillajes nos la muestran desde el punto de vista de quién la padecen y de las personas más cercanas.
Me vais a permitir que antes de deciros adiós, le diga a mi abuela que sus ojos cuando me miran es el momento vital más bonito que me puede pasar, porque su transparencia y su amor pese a los estragos de su memoria es una de las cosas más verdaderas de mi vida.
Bueno rinconeros/as, os dejo pero solo hasta mañana, pero con el deseo de que disfrutéis de vuestros abuelas y abuelas porque esos recuerdos siempre se quedan marcados con amor en el corazón y yo tengo tantos y tan bonitos de mi abuelo y de mi preciosa abuela...
Y adelantaros que para mañana más teatro en Madrid....
