Raphael en mi casa siempre lo hemos sentido como uno más.
Raphael en mi casa lo he escuchado antes de comenzar a tener memoria.
Raphael en mi casa forma parte de nuestra banda sonora de vida.
Raphael siempre nos ha acompañado en Nochebuena en casa con sus canciones y talento.
Por lo que entenderéis que para mí Raphael es alguien muy especial, al que disfrutó, celebró, cantó y bailó todas las veces que le escuchó. Mi madre y yo hemos tenido la suerte de poder disfrutarlo en directo en varias ocasiones. Y esta noche con una mezcla muy fuerte de emociones lo volveré a disfrutar, no en la compañía de mi madre, porque por desgracia su estado actual se lo impide pero si en la compañía de mi amiga Nuria, su madre y su prima. Nuria a la que va a hacer que conozco el año que viene 30 años. 30 años de conocimiento, amistad, momentos juntas vividos, tristezas compartidas, abrazos eternos y ser testigo de como cumplió su sueño vital de ser mamá de dos niñas a las que yo quiero desde que supe que estaban en la barriga de su madre.
Casualidades o no, el año pasado no cogimos las entradas para verle en el antiguo Wizink Center y el destino le llevó a estar ingresado y por salir adelante de una enfermedad de cuyo nombre no me quiero acordar. Y esta noche, celebraremos que vamos a ser testigo del directo de uno de los artistas más enormes que existen ya no solo a nivel español sino a nivel mundial.
Todas las veces que le hemos visto ha sido un gustazo escuchar su voz que lo llena todo con canciones como:
- Soy aquel
- La llorona
- Estar enamorado
- Soy aquel
- Escándalo...
Muchas canciones que como os he dicho al principio conforman una banda sonora común con mi madre, que de entre las miles de cosas que me ha enseñado en mi vida, ha sido el amor y respeto por la música. Por lo que esta noche aunque con mucha tristeza, trataré de vivir su concierto como si la tuviera de la mano y disfrutarlo por las dos.
Un beso muy fuerte y os veo mañana en un festivo especial, porque mi amiga Alba y yo podremos disfrutar y vivir juntas de la mano de El Musical de Wicked.
Hace unos días se hicieron públicas las imágenes que el director Manuel Menchón había conseguido recuperar sobre Federico García Lorca en dos momentos:
- Dando vida a la muerte de La vida es sueño junto con La Barraca.
- En el camión de la misma en sus desplazamientos.
Al escuchar el nombre del director, recordé que el año del confinamiento -2020- esa Nochevieja antes de cenar vimos el documental Palabras para el fin del mundo, que nos muestra la duda más que razonable sobre "la muerte o asesinato" de Don Miguel de Unamuno. Por lo que hace un par de domingos, David y yo la volvimos a buscar en Filmin y verlo.
"En el nacimiento de la Segunda República, Miguel de Unamuno es considerado una de las piedras fundacionales del nuevo régimen. Es propuesto incluso para presidir la República. Solo 5 años más tarde, el 31 de diciembre de 1936, Unamuno moriría en su propia casa para ser enterrado tan solo 24 horas más tarde, el 1 de enero de 1937, con honores falangistas. “Le escribo esta carta desde mi casa, donde estoy desde hace días encarcelado disfrazadamente. Me retienen en rehén, no sé de qué ni para qué. Pero si me han de asesinar, como a otros, será aquí, en mi casa.” Miguel de Unamuno. 11 de diciembre de 1936. España está en guerra y Salamanca es el centro de la actividad de Prensa y Propaganda de las tropas de Franco, con Millán-Astray a la cabeza. Veinte días después de aquella carta, Unamuno morirá de forma repentina. Solo existe un testigo de aquel momento".
Un documental lleno de material inédito y voces que dan vida a los personajes de aquellos días en una Salamanca invadida por los golpistas donde Unamuno osó a cuestionar sus métodos, matanzas y sin razón en el nombre de una patria que la conformaban todos y todas.
A través de esas imágenes en blanco y negro y con voces tan potentes como la de Sacristán dando vida a Don Miguel que te hacen vibrar el pecho y no olvidar que no hace ni 100 años, España vivió primero un golpe militar, lo que conllevó a una guerra civil sangrienta y posterior represión franquista donde la dictadura hizo retrasar la sociedad durante casi 40 años.
Un Unamuno que no recibió el Premio Nobel por las presiones de la Alemania Nazi en contra del mismo.
Un Unamuno que defendía la patria de todos y todas, donde no había cabida para el terror, sino para el entendimiento y la palabra.
Un Unamuno que no se calló ni en las peores o rodeados que aquellos que llamaban a la muerte de la inteligencia con su famoso: Vencer no es convencer.
Un Unamuno del que no se había dicho todo sobre su muerte casual o no, en momentos donde estaba preso en las paredes de su casa y al que se apresuraron a enterrar y omitir los hechos y la persona que estaba con él cuando falleció.
Un Unamuno que yo he puesto en mis manos este 2025 desde mi etapa escolar y con el que disfruté a través de su extenso vocabulario e imaginario sin fin.
Así que sí, os vuelvo a sentar Palabras para el fin del mundo en este rincón, el cual podéis ver en en Filmin, y por favor no os dejéis engañar, la patria es algo más que una bandera en la muñeca.
Un beso muy fuerte rinconeros y rinconeras, espero veros mañana :) :) :) :) :)
Para la segunda parte, el regreso de William Afton, que parecía haber fallecido en la primera película, trae consigo una nueva ola de misterio. Aunque su reaparición podría ser a través de un flashback, las posibilidades de que haya sobrevivido a sus heridas generan aún más preguntas sobre su papel en esta trama.
Además, un juguete llamado "Faztalker", que parece ser un dispositivo interactivo capaz de reproducir mensajes, introduce una inquietante frase. Los secretos del pasado y nuevas amenazas se entrelazan en esta aterradora secuela.
Nora y su hermana Agnes intentan superar la reciente pérdida de su madre cuando su padre, Gustav, regresa de forma inesperada a sus vidas. Con la intención de volver a conectar, Gustav les presenta un guion que ha escrito, ofreciéndole a Nora el papel principal. Pero Nora, que aún está dolida y desconfía, lo rechaza de forma tajante.
Mientras las tensiones familiares van creciendo, las tres personas enfrentan viejas heridas, silencios incómodos y la difícil tarea de reconstruir los lazos rotos por el tiempo y el dolor.
En un misterioso y extraño más allá donde las almas cuentan con una semana para decidir su destino eterno, una mujer debe enfrentarse a una desgarradora elección: permanecer junto al hombre con quien compartió su vida o reencontrarse con su primer amor, que falleció joven y la ha esperado durante décadas.
En medio de recuerdos, emociones y dilemas morales, deberá descubrir qué significa realmente el amor eterno y si el corazón puede dividirse entre el pasado y el presente incluso después de la muerte.
Migueli es un delincuente que acaba de salir de prisión en la España de la década de los 80, busca dejar atrás el pasado y mirar al futuro, pero necesita dinero rápido para cerrar viejas heridas. Al llegar a Sevilla se reúne a su antigua banda y cometen varios atracos a bancos, joyerías e incluso al primer casino de la zona.
La policía pone al frente del caso a su propio hermano, Sabino, que conoce bien su forma de actuar. Sin embargo, Migueli está decidido a llegar hasta el final, cueste lo que cueste.
Eric es un joven ingeniero que conoce a Vera a través de una app de citas y consigue engañarla para que sea su conductora en una arriesgada huida hacia Galicia. Tras robar un banco en Madrid, la pareja se mete de lleno en un camino repleto de tensión y peligro, mientras la policía los persigue sin parar.
Entre engaños, miedo y decisiones apresuradas, Vera se ve atrapada en una situación que cambia su vida, enfrentándose a dilemas morales y el vértigo de un viaje donde cada kilómetro puede ser el último.
Manu es empleado en un chiringuito de playa que se enfrenta a Klaus, un turista que se niega a abandonar la última tumbona por recoger. A primera vista, parecen dos personas completamente opuestas, condenadas a no entenderse.
Sin embargo, Manu comienza a sospechar que Klaus no está allí por casualidad, ni tampoco es quien dice ser en un principio. A medida que la tensión crece, Klaus le hace a Manu una propuesta desconcertante y perturbadora que pone en juego mucho más que una simple discusión en la playa.
Ana Méndez, directora jurídica de un prestigioso bufete especializado en sociedades offshore, ve su mundo derrumbarse tras la filtración de casi 12 millones de documentos en el escándalo global de los Panama Papers.
Arruinada y emocionalmente devastada, Ana debe reconstruir su vida mientras enfrenta las consecuencias de uno de los mayores hackeos de la historia. Inspirada en hechos reales, esta historia explora el impacto personal y mundial del caso que reveló cómo líderes y celebridades ocultaban fortunas en paraísos fiscales.
Justino un hombre viudo que vive aislado en su finca cultivando un pequeño huerto, ve cómo su rutina cambia cuando atropella accidentalmente a Amira, una joven temporera marroquí que buscaba un futuro mejor en España. Aunque los daños no son graves, ella pierde su oportunidad de trabajar, y bajo insistencia de su hermana Araceli, Justino le ofrece refugio hasta su recuperación.
La convivencia forzada pone en tensión dos mundos opuestos, enfrentando diferencias de edad, cultura, religión y perspectivas de vida, mientras ambos descubren las complejidades del entendimiento y la solidaridad.
¿Cuáles son vuestros planes este fin de semana?
Los míos son tantos y tan buenos que me los guardo para mí y os iré contando, pero os adelanto a quien veré a este domingo en el Movistar Arena de Madrid, sí el trancazo que tengo adosado en mi cuerpo me lo permite.
Hará un mes, hablando con mi amiga Nuria sobre los cumpleaños, decidimos que le iba a regalar a su marido y a ella las entradas para ver Poncia en el Teatro Bellas Artes de Madrid, con Lolita dando vida a ese personaje inolvidable de La casa de Bernarda Alba. Y claro como bien sabéis con mi devoción casi platónica por Federico Gª Lorca, ese regalo venía con un extra, mi marido y yo :P
Y vaya sorpresa y golpe enorme nos llevamos el sábado pasado cuando nos plantamos en el teatro y vimos ese monólogo que va recorriendo todas las escenas donde Poncia tiene voz en esa casa donde se tapian las ventanas y el negro y el luto lo invadirá todo. Nos encontramos ante una Lolita absolutamente arrebatadora en cada palabra que sale de su boca, haciendo un ejercicio corporal y artístico brillante regalando un personaje fuerte, entrañable y del pueblo, como le gustaba a Federico.
"Dentro de una tormenta de niebla, Poncia, la criada de Bernarda Alba, reza por la muerte de Adela. La casa se ha sumido en un mar de silencio. Poncia habla sola y también con ellas, con Bernarda Alba y sus hijas".
Un texto que está escrito a partir de las intervenciones del personaje de Poncia en la obra de Federico García Lorca. En un profundo análisis del personaje, he rescatado las intervenciones de Poncia y las he convertido en reflexión, soliloquios, diálogos con fantasmas y sombras. De este modo, se alumbra un nuevo mirar dentro de la casa. En la obra original asistimos a una sucesión de hechos que se desarrollan en orden cronológico. Aquí, en esta Poncia, no. Ella habla después del shock producido por el suicidio de Adela. Todo ocurre después de su muerte.
La lengua de Poncia se desata en un lugar y en un tiempo prohibidos para las palabras. Poncia ajusta cuentas con las habitantes que sobreviven dentro de la casa. Descubrimos la simpatía de Poncia por la más joven de las hijas, la reivindica. “Ha muerto una hembra valiente”, dice, y se culpa a sí misma de no haber hecho más de lo que hizo.
Poncia siempre me ha sugestionado como ningún otro personaje de los que habitan en la casa de Bernarda Alba. Los personajes de las criadas encierran un enigma interesante: son testigos de los avatares de sus dueños y amos, conocen la verdad del interior de las casas y poseen la filosofía oculta de las clases populares.
Escuchamos la voz de la criada para iluminar los rincones oscuros de la obra de Lorca. Poncia habla de suicidio, libertad, culpa, clase, educación y sexo. Y lo habla con toda la fuerza de una voz que ha sido maltratada y callada. El alma de "la Poncia" se abre para insistir en la necesidad de transferir a los demás la idea de amarnos en libertad.
Una Lolita que desde el desgarro, emoción, carácter y fuerza nos va regalando a través de una escenografía sencilla un personaje épico, único en el que la corporalidad y la energía se van mezclando regalando una hora y diez de puro talento. En serio creo que Federico sigue viviendo como dice Ana Bernal en su trilogía sobre el poeta. Vive cada vez que le nombramos o representamos sus obras y personajes encima de las tablas. Y la Poncia de Lolita estoy segura que pasará a la historia del teatro.
Desde el 26 de noviembre por algunas semanas podéis disfrutar de esta fiera escénica.
Un beso muy fuerte rinconeros y rinconeras y os veo mañana con los estrenos de cine de la semana.
Hace un año compensando unas horas que me debían en el trabajo, decidimos David y yo irnos al cine a ver la primera parte de Wicked, de la que solo había oído hablar que tenía que ver con la legendaria El mago de Oz y basada en un Musical que lleva muchos años en la cartelera de Londres.
La impresión fue enorme porque me encontré ante una historia humana, que trata de asuntos tan importantes y vitales como la infancia, el amor, la amistad, la familia... Y llevábamos un año esperando que llegará la segunda parte de esta historia que para muchas y muchos, entre los que me incluyo, pasa a formar parte de nuestra vida. Una historia que nos enseña la historia de dos amigas de vidas totalmente opuestas pero a las que con el tiempo les une algo muy importante: el amor. Elphaba y Glinda, dos brujas que viven en un mundo en el que parece necesaria la señalización de buenas y malas.
Por lo que claro, ver la segunda parte se convirtió en una bendita obligación y deseos de saber que iba a pasar en esa historia. Por eso el sábado después del estreno nos fuimos un grupo de mujeres que amamos la historia y mi chico a ver ese final que nos emocionó y removió hasta llevarnos al abrazo más fuerte cuando la peli terminó, porque las aficiones y emociones compartidas con personas que quieres mucho mejor.
"Segunda parte de la adaptación cinematográfica del musical de Broadway. El capítulo final de la historia jamás contada de las brujas de Oz comienza con Elphaba y Glinda distanciadas y viviendo las consecuencias de sus respectivas decisiones. Mientras la multitud alza su clamor contra la Bruja Malvada, ambas deberán unirse una vez más. Con su singular amistad convertida en el punto de inflexión de su futuro, tendrán que mirarse a los ojos con honestidad y compasión para afrontar su transformación personal y cambiar el destino de todo Oz".
LO MEJOR DE LA PELI:
- La conexión entre Elphaba y Glinda, mostrándonos que no hay más amor que el de la amistad. Porque sí rinconeros y rinconeras, los amores pueden ir y venir, pero la amistad es uno de los mayores tesoros de la vida. Y sí, amiga -ella si lo lee va a saber que es ella-, como me dijiste en mi boda no es necesario que pasen décadas para llamar a alguien con ese nombre tan especial. A ti y a mí nos unió lo laboral y que suerte la mía, de vivir y pensar todo lo que nos queda por vivir juntas.
- Efectos visuales y digitales inmensos.
- Poner sentido a toda la historia de Oz.
- Las sorpresas y personajes que vamos descubriendo.
- No hay peor que un pueblo que no quiere ver una verdad o una mentira aunque se la pongas delante de la cara.
- Banda sonora emocionante.
- For good.
- El desarrollo de los personajes de Glinda y Elphaba, como empezaron en la primera parte y como finalizan esta historia emocionante y triste. Caso a parte Ariadna Grande.
¿Cómo sobrevivir a esta historia?
Si la habéis visto comentarme que os parece esta historia. Unas amigas y yo estamos hablando de organizar un viaje a Londres para ver el Musical de allí que lleva más de 20 años. Así que si no habéis visto las pelis verlas por favor, y sí las habéis visto, contarme que os han parecido ¿Vale?
Un beso muy fuerte rinconeros y rinconeras y espero veros mañana con la última obra de teatro que he visto hace unos días y que me dejo emocionada y feliz porque si existe otro plano cuando nos morimos, Federico García Lorca debe estar bailando por bulerías de ver como sus personajes siguen teniendo tantas vidas.
- Hermana de la también bailarina y coreógrafa Pilar López Júlvez
- Fue reconocida en vida como la más alta expresión del flamenco de su tiempo
- Quizás os suena más como La Argentinita.
¿Sabéis quién fue Encarnación López Júlvez?
Agarraros fuerte la pechera como dice que el refrán, que este martes os traigo a una de las figuras más relevantes del flamenco de principios del S. XX. Una mujer que paso a la historia por su talento, figura, trabajo y personas de las que se rodeo.
"Sus padres, inmigrantes españoles, interrumpieron la estancia en Argentina en 1901, cuando ella contaba solo tres años, a causa de los estragos mortales que había causado en la familia una epidemia de escarlatina. Dos hermanos suyos murieron a causa de esta enfermedad en América. Su primer contacto con el mundo artístico fue inmediato. A los cuatro años se inició en el mundo del baile y con ocho debutó en el Teatro Circo de San Sebastián. Para evitar confusiones con Antonia Mercé, La Argentina, adoptó el nombre artístico de La Argentinita. Era hermana de Pilar López Júlvez, también bailarina y coreógrafa,14 años menor que ella. Su éxito fulgurante la llevó siendo una niña por diversos países hasta que en 1920 se estableció en España".
La conjunción de tradición y renovación artística que proponía en los escenarios la vinculó a la Generación del 27. Recorrió escenarios de Europa y se relacionó con los artistas e intelectuales de la época. Mantuvo una relación sentimental con Ignacio Sánchez Mejías. Conoció a Federico García Lorca en 1920, a partir del estreno de su primera obra teatral, El maleficio de la mariposa, donde ella representaba a la Mariposa en una obra que tenía muchos elementos de ballet. A partir de ahí, su relación de trabajo y de amistad sería estrecha.
Con su hermana Pilar y con la colaboración de García Lorca formó la Compañía de Bailes Españoles de La Argentinita y preparó, entre otras coreografías, las de El Café de Chinitas o El amor brujo. En 1931 se ponen a la venta los cinco discos gramofónicos de canciones populares transcritas y armonizadas por Lorca y acompañadas al piano por él, grabadas para La Voz de su Amo. Ambos habían iniciado este proyecto durante la estancia de Lorca en Nueva York. El disco les permitió actuar muchas veces juntos interpretando estas canciones populares.
Tras la muerte de Sánchez Mejías, se trasladó a trabajar a Buenos Aires, desde donde emprendió una gira americana. Lorca le dedicó en 1935 el Llanto por Ignacio Sánchez Mejías. Volvió a España un año después, pero se marchó poco antes de que estallara la Guerra Civil, viajando por numerosos países como Marruecos o Inglaterra. Finalmante, se estableció en EEUU. Siguió representando sus coreografías en los escenarios americanos y se convirtió en una de las figuras más relevantes de la danza internacional.
Falleció en 1945, siendo homenajeada con una plaza en el Metropolitan Opera House, además revibió las medallas de Alfonso X El Sabio y la Orden de Isabel La Católica".
Una figura clave del flamenco de la que hasta que no comencé en serio con mis lecturas y aprendizajes sobre Federico García Lorca no descubrí, y me parece tan injusto.
Por cierto toda esta Info del post de hoy la he sacado de www.universolorca.com.
Un beso muy fuerte rinconeros y rinconeras y recordar, La Argentinita :) :) :) :) :)
"Sonaba la medianoche en los relojesde París cuando entraron por la puerta de Saint-Jacques cuatro jinetes tan seguros de sí mismos como el trote firme de sus caballos».
Es medianoche. Íñigo Balboa, que forma parte de los Correos Reales del rey católico, aguarda expectante la llegada del capitán Alatriste, de Francisco de Quevedo y de Sebastián Copons a París, donde se encuentra para entregar unos despachos al conde de Guadalmedina. Hace casi un año que no se reúnen, cuando acabó la arriesgada encomienda que tuvieron que afrontar en Venecia. Son tiempos complejos para Francia: desde hace unos meses, los hugonotes de La Rochela, con apoyo inglés, están viviendo un duro asedio por parte de las fuerzas francesas a las órdenes del cardenal Richelieu. Por mediación de Quevedo, Alatriste y sus amigos se ven envueltos en una peligrosa misión secreta ideada por el conde-duque de Olivares. Esta vez el objetivo es de tal magnitud, que la aventura a la que se enfrentan podría cambiar para siempre el curso de los acontecimientos".
Hace unos meses me encontré en mi Librería de referencia, Taiga, la publicidad del libro con el que inauguró esta primera semana de diciembre y que me hizo sentir una mezcla de emociones y sentimientos enorme. Llevó leyendo las aventuras del Capitán Alatriste desde los 19 años, por lo que el capitán lleva en mi vida más de 22 años. 22 años en los que no me he perdido ninguna de sus aventuras literarias, he vibrado, gozado y disfrutado con ese soldado que de capitán solo tiene el nombre que le da el resto por el respeto que se ha ganado con el paso de los años, las aventuras y las batallas libradas. Por lo que ver que volvía solo me proporcionó alegría.
El capitán Alatriste, misión en París es la nueva aventura que tira de épica "española", en la que personajes como Iñigo de Balboa nos llenan las páginas de la historia de un tipo que no sabemos si existió pero que Pérez Reverte lleva dándole vida décadas dejándonos con él un pedacito de la historia de nuestro país, al que siempre le ha sobrado valor pero le han faltado en muchas ocasiones a personas valores.
Una historia patriota.
Una historia donde el corazón te da un vuelco cuando aparecen los siguientes nombres: Athos, Aramis...
Una historia donde no siempre todo tiene que salir bien.
Una historia donde seguir tejiendo las historias de un señor que se vendía por cuatro maravedíes, pero que ha regalado a la literatura española batallas y conversaciones épicas.
Así que ni hago la pregunta poner al capitán en vuestra vida, y a Pérez Reverte, por favor no tarde usted tanto en volver a darle vida a través de su pluma.
Un beso muy fuerte rinconeros y rinconeras y espero veros mañana con mucho más.
