Mi quiniela para los premios Goya

Hola buenas tardes rinconeros/as, a unas horas de que se celebré la Gala de la Academia de Cine Española y después de haber dedicado y ocupado con u placer inmenso toda la semana al cine español, hoy como guinda final para el pastel os quería dejar mi quiniela para los Goya, que sólo refleja mis gustos y preferencias después de ver muchas de las películas...

... Pero bueno ya se sabe en esto del azar, es un juego y ya veremos si acierto en algo (por cierto las que creo o me gustaría que ganarán van en negrita), ¿A ver qué os parece esta quiniela de este rincón?

MEJOR PELÍCULA:

- 15 años y un día.
- Caníbal.
- La Herida.
- Vivir es fácil con los ojos cerrados.
- La gran familia española.

Es muy dificil quedarse con una de las dos, porque las dos me encantan y cada una me hace disfrutar de una manera; una de ellas me saca la sonrisa tocándome el corazón y la otra me emociona y sugestiona.

MEJOR DIRECTOR:

- Gracia Querejeta: 15 años y un día.
- Manuel Martín Cuenca: Caníbal.
- David Trueba: Vivir es fácil con los ojos cerrados.
- Daniel Sánchez Arévalo: La gran familia española.

Y me da pena por Sánchez Arévalo pero es que creo que ya es hora de que David Trueba se lleve el cabezón a casa, y además por una película tan llena de luz que nos trasporta a las películas de José Luis López Vázquez.

MEJOR DIRECTOR NOVEL:

- Fernando Franco: La Herida.
- Neus Ballus: La plaga.
- Jorde Dorado: Mindscape.
- Rodrigo Sorogoyen: Stockholm.

Y aquí de nuevo me vuelve a pasar, no se con cuál quedarme aunque si tuviera que elegir alguno el riesgo y la valentía de Sorogoyen.

 MEJOR ACTOR PROTAGONISTA:

- Tito Valverde: 15 años y u día.
- Antonio de la Torre: Caníbal.
- Eduard Fernández: Todas las mujeres.
- Javier Cámara: Vivir es fácil con los ojos cerrados.

Y sí de la Torre es mi favorito, su canibal me dejo impactada de ver lo que es uan clase maestral de interpretación, pero me gustaría mucho que se dijera el nombre de Javier Cámara porque es increíble que no tenga ninguna estatuilla en su casa.

MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA:

- Inma Cuesta: 3 bodas de más.
- Marián Álvarez: La Herida.
- Nora Navas: Todos queremos lo mejor para ella.
- Aura Garrido: Stockholm.

Pocas dudas en esta categoría, aaunque si se da la campanada y se dice el nombre de Aura Garrido, porque de verdad me enomoró con su personaje en Stockholm, aunque hacer reír como hace Inma Cuesta está tan poco valorado.

MEJOR ACTOR DE REPARTO:

- Carlos Bardem: Alacrán enamorado.
- Antonio de la Torre: La gran familia española.
. Juan Diego Botto: Ismael.
- Roberto Álamo: La gran familia española.

Aquí se me enfrentan dos sentimientos: la dulzura que me desprende Roberto Álamo pero la seriedad y sentimiento que le da Bardem a su personaje. Que sea lo que los académicos quieran.

 MEJOR ACTRIZ DE REPARTO:

- Susi Sánchez: 10.000 noches en ninguna parte.
- Maribel Verdú: 15 años y un día.
- Nathalie Pozas: Todas las mujeres.
-  Terele Pávez: Las bruja de Zugarramurdi.

Para mi no hay dudas en esta categoría se lo merece y punto, con perdón de las otras grabndes actrices con las que compite... pero es que esta bruja nos hace pasar muy buenos ratos.

MEJOR ACTOR REVELACIÓN:

- Berto Romero: 3 bodas de más.
- Javier Pereira: Stockholm.
- Hovik Keuchkerian: Alacrán enamorado.
- Patrick Criado: La gran familia española.

Me encantó Javier Pereira, pero aquí si me gustaría hacer una pregunta ¿De verdad debería estar en revelación? Porque mi otro gran candidato es Patrick y su personaje de hermano pequeño y enamoradizo.

MEJOR ACTRIZ REVELACIÓN:

- Belén López: 15 años y un día.
- Olimpia Melinte: Caníbal.
- María Morales: Todas las mujeres.
- Natalia de Molina: Vivir es fácil con los ojos cerrados.

Creo que la rival más fuerte que tiene esta ctriz del Este sería Natalia de Molina, así que ya veremos.

MEJOR GUIÓN ORIGINAL:

- 3 bodas de más.
- La gran familia española.
- La herida.
- Vivir es fácil con los ojos cerrados.

MEJOR GUIÓN ADAPTADO:

- Alacrán enamorado.
- Caníbal.
- Todas las mujeres.
- Zipi y Zape y el club de la canica.

MEJOR MÚSICA ORIGINAL:

- A night in Old Mexico.
- La Mula.
- Las brujas de Zugarramurdi.
- Vivir es fácil con los ojos cerrados.

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN:

- El mejor extraordinario de viaje de Lucius Dumb.
- Futolín.
- Justin y la espada del valor.
- Hiroku: Defensores de Gaia.

MEJOR PELÍCULA IBEROAMERICANA:

- Azul y no tan rosa.
- El médico alemán.
- Gloria.
- La jaula de oro.

 MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN ESPAÑOL:

- De noche y de pronto.
- El paraguas de colores.
- Pipas.
- Lucas.
- Abstenerse agencias.

MEJOR DOCUMENTAL ESPAÑOL:

- El hombre que estaba allí.
- La alfombra roja.
- La gran desilusión.
- Minerit.

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL:

 - 15 años y un día.
- A Night in Old Mexico.
- Alegrías de Cádiz.
- La gran familia española.

 MEJOR PELÍCULA EUROPEA:

- Amor.
- La caza.
- La gran belleza.
- La vida de Adèle.






Como veréis faltan muchas categorías pero es que me veo incapaz de juzgar aspectos técnicos de las películas, porque yo no soy profesional, de igual manera que las opiniones de esta semana solo son eso, mis opiniones y espero no ofender a nadie, al igual que mis elecciones en las demás categorías, y es que una siempre llevará una actriz dentro del corazón y el alma.

Bueno rinconeros/as mañana nos veremos con los ganadores y con las anécdotas de una Gala conducida por Manel Fuentes y retransmitida por la 1 y que seguro no acudirá el ministro Wert dice por problemas de agenda, pero yo creo que son otros los problemas somo "caguitis" además de falta de educación y respeto hacia la induatria española, en fin, solo desear mucha suerte a los nominados y espero y deseo disfrutar de esta Gala como siempre.

Para deciros adiós deseo que os haya gustado los espacios de esta semana tanto como a mi escribirlos, porque de verdad ha sido una pasada, poder compartir por aquí todas mis impresiones, gracias, gracias y gracias...

Besos :)

Inteligente, imprevisible, joven, fresca: una de mis grandes favoritas: Stockholm

Muy buenas tardes a todos.....A unas horas de que empiecen la Gala de los Goya a y pesar de que hoy pensaba subir la Quiniela (cosa que haré más tarde) me era imposible una vez que vi este jueves Stockholm, no sentarme aquí y hablaros de ella, porque pues su fresca, por su guión inteligente, por sus actores y un montón de factores más ha hecho que está película del director novel Rodrigo Sorogoyen, es una de mis favoritas de este año.

Una noche, en una discoteca, ves a una chica, te enamoras de manera fulminante y se lo dices. Aunque no te hace mucho caso, pasas con ella el resto de la noche y termináis en la cama.
¿Qué ocurriría si, al día siguiente, no fuera la chica que parecía ser?
Una noche, en una discoteca, se te acerca el típico chico que dice que se ha enamorado de ti. No le haces caso, pero después compruebas que no es el típico plasta, es simpático, encantador y realmente se ha enamorado de ti; así que pasas la noche con él.
¿Qué ocurriría si al día siguiente no fuera en absoluto el chico que parecía ser?





Siendo sincera conmigo misma al principio cuando este rincón en el espacio de los viernes dedicado a los estrenos puse esta película pensé "una más de amores de una noche", pero a medida que ha ido pasado el tiempo y que he estado leyendo otros blogs, he leído artículos y he visto que allí donde iba todo el mundo hablaba bien de ella, pensé, "Jope pues tendré que verla".

Y ha sido tarea bastante difícil porque película española que se estrena en una sala,  dura semana como mucho un mes en cartel, así que gracias al ciclo de cine español de películas nominadasa los Goya en la Sala Berlanga de Madrid.

Así que el jueves a la sesión de las 22 horas me fui con el mejor compañero de películas que he conocido (mi chico) a verla, sin leer nada más y deseando ver la película que hace mucho ruido cuándo aparentemente es muy pequeñita.... y vaya sorpresa me llevé porque de pequeña nada.

1º Porque me parece que es una historia en apariencia muy vista, pero nada más ajeno a la realidad, porque es inteligente, fresca y dinámica.

2º Porque en mi opinión hay tanto detrás de esos personajes que hace desde que se ven por primera vez en una discoteca te quedes con saber que va a suceder entre esas dos personas.

3ª Porque a medida que va avanzando la película y ves su desarrollo, crees o sospechas que las personas nunca son lo que parecen y detrás de la cara angelical de Aura Garrido y esa poca vergüenza del personaje que da vida Javier Pereira hay algo más.



Y vaya si lo hay, porque el avance es tremendo, a mitad de la película todo da un giro de 180º y se rompe pero con dulzura y tremenda incredulidad porque como dice la sinopsis y sin esa persona de la que supuestamente te has enamorado al día siguiente no es como parecía.... si esa chica perfecta, dulce y frágil no lo es... y si ese chico entregado, cariñoso y respetuoso ya no lo es... y si detrás de todos hay algo más que hace que todo acabé de una forma que hace que se te congele el corazón en el cine...

Pues eso es lo que me paso a mi se me congelo el corazón en la sala a cada giro que daba la película, he visto muchas películas en mi vida, he visto mucho cine pero os aseguró que nunca había visto nada igual... unos planos estéticamente perfectos, una fotografía preciosa, una iluminación dulce y cándida, y unos actores, unos actores que hacen que te sientas metido en esa historia como en la cuarta pared del teatro.

La dulzura, el nerviosismo, la candidez y la firmeza de Aura Garrido hacen de ella una actriz deliciosa, porque es en cada momento te preguntas ¿Le pasa algo a esta chica que en ningún momento sabemos su nombre? La desenvoltura, la persistencia y la crueldad de Javier Pereira hacen de él, que tampoco sabemos el nombre de su personaje en ningún momento, un actor que no le faltará trabajo porque su ejecución y realismo es perfecto.

Apuesto por esta película y por todo el futuro que tendrá su novel director, aunque la verdad es que se enfrenta a un hueso duro como Jesús Franco (La Herida)... pero de todas formas no me extrañará nada si dentro de una horas oímos este nombre Stockholm como ganador de alguna categoría, porque lo que es a mi me ha ganado de todas todas...

Porque cuando establece unas reglas del juego ¿Por qué se enfada cuándo se cambian los roles? Bueno como un aperitivo os dejo el trailer porque hace que las ganas de verla vayan increchendo

Bueno rinconeros/as y en breves subiré la que es mi quiniela con mis preferencias y gustos.... hasta dentro de un rato.

El gran baluarte de Caníbal: Antonio de la Torre

Dicen que para que un buen menú se culminé tiene que haber un gran postre y yo había querido dejar para el final ver la película de la que os voy a hablar hoy... pero el postre en mi opinión se ha quedado un poco hecho, porque esperaba mucho más de Caníbal, eso si la traca ya no final sino tremenda de ésta ha sido ver a Antonio de la Torre en acción, aunque os lo comentaré más adelante os digo, está fascinante....

Caníbal nos narra la historia de Carlos es el sastre más prestigioso de Granada. Un hombre respetable. Sus pasiones son el trabajo y sobre todo la comida, pero no come cualquier cosa: se alimenta de mujeres desconocidas, con las que no tiene ningún vínculo emocional. Esa situación cambia el día en que conoce a Nina, una joven rumana que busca desesperadamente a su hermana gemela, que ha desaparecido hace unos días.

Ha sido una película que para mi y solo para mi, Natalia, ha sido un poco fiasco porque me esperaba mucho más de una cinta que había tenido una bueno digamos "media publicidad", en momentos me he quedado con cara de no entender nada mientras la veía, porque creo que quedan muchas cosas en el aire como el final (alguien que lo haya visto me podría dar su opinión?).... eso sí a pesar de que ha sido una película lenta no lo parece en ningún momento, porque muchas veces menos es más, y lo que importan son los pequeños detalles que hacen de la actuación de De la Torre, una de las más grandes que he visto nunca.

Él refleja a la perfección la crueldad y el sadismo que representa un señor, que además de Caníbal bajo mi punto de vista es un psicópata porque no le importa lo que hacer con tal de conseguir y perdonarme por la expresión, la carne deseada.

Todos sus gestos, su delicadeza, su nulo reflejo de conciencia, su forma de andar y de expresarse hacen de él un personaje tremendamente aterrador y lo que es más importante hacen que veamos reflejado a un verdadero caníbal. Ya no son las cosas que hace sino como las hace...

Como se ve la evolución de Carlos hasta llegar a un punto que eĺ nunca había pensado, sentir algo por una mujer; pero de igual forma la película nos deja con un gran enigma ¿Seguirá haciendo lo mismo?

Eso sí las cosas como son, es una película muy bien ambientada, con un guión que hace de cada pequeño detalle un brillo inmenso y en una trama que podía a ver sido usada para hacer carnaza y ver escenas desagradables, no sucede porque todo esta tratado con sutileza y lo que es mejor de todo, hace que nuestra imaginación vaya más allá de lo que vemos, A mi esas películas que hacen ese juego me encantan.

La verdad es que como algo más sólo os tendría que decir que la actriz que comparte cartel con De la Torre, en mi opinión le falta algo de chispa, algo de vida, aunque está correcta.

En definitiva que la película me ha desinflado bastante las ilusiones previas de verla, en cambio y en contraposición Antonio de la Torre supera con creces lo que yo esperaba ver en él, no hay que olvidar que es un actor comprometido con lo que hace , porque sabe ser secundario cuando toca y coger las riendas de una película cuando le corresponde... a demás le avala su versatilidad y sus diferentes y agudos personajes, así que desde aquí, desde este rincón solo le deseo toda la suerte del mundo y que gané ese segundo Goya que se tiene de sobra merecido, porque es un deleite y un placer pagar por verle y saber que siempre te va a dejar con ganas de ver más cosas.

Ah!!! no olvidarme deciros que está pelícua se encuentra en filmin, que por 2,95 vemos una peli durante 72 horas y además echamos un cable al cine y damos la oportunidad de que directores valientes que en esta época en la que el cine está siendo tan castigado (como toda la sociedad) sacan adelante sus proyectos con valentía y honestidad, así que seamos honestos con ellos y paguemos esa pequeña entrada de cne.

Bueno rinconeros/as y en esta semana de homenaje y respeto al cine español, porque no quiero que os olvidéis que para gustos los colores y esto que escribo aquí no es más que mi opinión, mañana como guinda final del pastel os dejaré mi quiniela para los Premios Goya, que se guían entre presentimientos, deseos y obviedades.

 Hasta mañana, que disfrutéis del sábado y muchos besos :)

Tremenda, increíble, atroz, directa adentro de nuestros sentidos: La Herida.

Por películas y personajes como los de hoy, merece la pena el cine, merece la pena, luchar, emocionarse, llorar, reír y disfrutar, porque esta humilde cinta de un novel director ha hecho que con muchas probabilidades el domingo se oiga su título en varias ocasiones, La Herida.

Y que su actriz Marián Álvarez, ponga cara y talento a muchos actores que andan soñando con su oportunidad, porque sí la hemos visto en series como Hospital Central, pero es que Ana su personaje en la película hace que vivamos la historia a través de sos ojos, su cuerpo, sus cortes y su tremendo problema. Ella es un hilo conductor imprescindible y la verdad es la tía (con perdón de la expresión) lo borda.

Y es que La Herida nos narra la historia de Ana es una mujer de 28 años que se siente útil y satisfecha en su trabajo rutinario ayudando a otros. Sin embargo, fuera de su jornada laboral, Ana tiene serios problemas para relacionarse, pues es socialmente torpe, incluso agresiva, con las personas más cercanas y queridas.

Dura, mucho, porque es increíble como el personaje de Marián se desenvuelve en su vida privada y social; es tremendo sus ojos y su cuerpo durante toda la película en un estado de tensión y de creer que va a explotar y va a pasar algo mucho peor que las autolesiones, que de otra forma son tremendas.



Es una película valiente y directa pero que en mi opinión hay momentos que flojea, porque se centra tanto en el desarrollo del trastorno que deja de lado tramas que creo muy importantes:

- ¿Cómo una madre que ve lo que hace su hija no actúa? 
- De verdad la reacción de Ana con su padre es por el trastorno o porque hay algo más, como yo percibí.
- Realmente toda las acciones y actitudes de Ana se deben a su trastorno....

Pero pese a todo os digo que yo que deseaba y ansiaba verla, me he alegrado de hacerlo, porque ver personas que se comprometen en la forma y la manera de hacer cine es algo fascinante y admirable pero la responsabilidad que recaía sobre los hombros de Marián era tremenda, porque es un personaje con una fuerza y una crueldad con ella misma que asusta, pero ella no es que lo borde sino que de verdad piensas que lo que ves es real y no una película, así que desde aquí veo más que probable por no darlo como cierto que la ganadora del Goya será Marián, y yo desde mi casa me levantaré y aplaudiré, porque de verás está IM-PRESIONANTE....

No es sólo el hilo conductor sino que ella nos muestra la dureza del trastorno límite de la personalidad, el cuál desconocía de su existencia pero me alegro que si esta película sirve para darles espacio en nuestra sociedad bienvenida sea.

Así que desde aquí, desde mi silla en este rincón de mi habitación, os digo que después de ver esta pura y cruda delicia cinematográfica, no se lo que pasará el domingo.

Bueno rinconeros/as antes de deciros adiós recordaros que hay una plataforma en internet que es www.filmin.es que por el precio de 2,95 nos deja ver las películas durante tres días y La Herida es una de ellas, así que con este gesto ayudamos a que directores como Jesús Franco pueda volver a hacer una película.

Besos y hasta mañana con un plato final a esta semana de cine español, Caníbal.

Aunque si os soy sincera son muchos los títulos que me voy a quedar con las ganas ya no sólo de ver puesto que todavía no los han subido a filmin  sino de comentaros como: Todas las mujeres, Todos queremos lo mejor para ella, Stockholm, Ismael, Vivir es fácil con los ojos cerrados.... pero bueno queda mucho año.

:)

¿Por qué el olvido de la academia a Mario Casas con películas como La Mula?

Buenas tardes a todos, este fin de semana tuve la oportunidad y la la suerte de ver la película La Mula y muchas cosas buenas se me pasan por la cabeza que contaros:

- Lo absurdo de las guerras.
- La crueldad de los ganadores.
- Como en las guerras amigos y hermanos y familias se veía enfrentados por el lado de la Península en la que se encontraban.
- No es una película más de la guerra civil española, es diferentes, vista desde otro lado.
- La importancia de una simple Mula en la vida de un chico joven.
- El miedo y el respeto que me sigue dando ver imágenes y cintas de la guerra.
- El pedazo de papel que se marca Mario Casas.
- Y como se demuestra que estas películas nunca sobran porque hay tantas historias de esa época que se merecen saber, porque el olvido hace que esos sentimientos y esos actos que nos llevaron a esa guerra pudieran volver a ocurrir.

Así que mi voto es SÍ a estas películas.

La Mula nos narra la Guerra Civil española (1936-1939). El cabo Juan Castro, un joven de Jaén que combate en el bando nacional, encuentra una mula en medio del campo de batalla y decide esconderla para llevársela a casa al final de la guerra.

Me preguntaba durante la película ¿Por qué tanto apego a una simple Mula? porque cuando no tienes nada, cuando crees que tu vida después de este período no va a cambiar, una Mula te puede hacer ser propietario de algo y que ésta te pueda llevar a una mejor vida, una vida en la que a ti particularmente te dará igual en qué bando compitió tu amigo porque lo que quieres es vivir una vida digna.

Y una frase sobresale para mi del resto "Prefiero que me corten los cojones que vivir sin libertad".

Solo deciros que os la recomiendo, porque la risa y el humor muestra un lado distinto de las películas de la guerra civil española, nos muestra el lado del bando nacional, y como al final por mucho que se dijera o creyera los ganadores hicieron prevalecer su poder.

Pero por encima de todas las cosas quiero resaltar a Mario Casas, ¿Quién pone en duda que este actor es uno de los valores al alza de este cine y no por su cara ni por su cuerpo?

Me sorprende y sinceramente me apena que un actor que este año ha ganado el Premio de Málaga al mejor actor por La Mula, que ha encandilado con Las Brujas de Zugarramurdi y que ha dado un golpe de autoridad actoral con Ismael no esté por lo menos entre los nominados.

Así que desde aquí agradecerle a Mario personajes que nos han hecho disfrutar tanto en este año, y desear que nos sigas haciendo disfrutar si es posible toda la vida, eres un gran actor y aunque se me cae la baba cuando veo una imagen tuya, más se me cae la baba y no dudo en gastarme el dinero cuando estrenas una película porque se que tu honestidad y valía a la hora de actuar es inmejorable.

Bueno ya estamos rozando el final de la semana y para el último día de la semana lectiva, mañana, he querido dejar una película que hace que el cine valga la pena de ver, de promocionar y de amar, La Herida.

Besos rinconeros/as y hasta mañana :)

Remix de películas de este año, desde brujas pasando a neonazis hasta viajeros de un avión.

Buenas tardes a todos, antes de comenzar con el espacio de hoy solo quiero dar las gracias, pero unas gracias muy sinceras y muy grandes, porque la semana pasada este rincón tuvo alrededor de unas trescientas visitas o más porque he perdido la cuenta y eso para un blog que empezó siendo un sueño de una mujer que tenía muchas ganas y cosas que contar, es un lujo, muchas muchas gracias de verás.

En esta semana homenaje al cine español, hoy quiero hablar de películas estrenadas este año pero que ya había comentado sobre ellas cuando las vi...pero es que de una forma u otra estarán presentes en la Gala.

LOS AMANTES PASAJEROS: Mi gran decepción.

La nueva y esperada película del director manchego se ha quedado a parte este año y aunque tiene alguna nominación técnica, os digo que como dije en su momento a mi no me gusto, es más me pareció que es una película que roza el mal gusto pero Almódovar se puede permitir lo que quiera.

Pero con el corazón en la mano, creo que Javier Cámara es uno de los hombres de peso de la película y de este año y espero que un año se le reconozca su valía... no creo que será este año porque tiene grandes competidores pero deseo que sea un día no muy lejano y debamos esperar tanto como para premiar a Sacristán el año pasado.

Eso sí algo genial de la película es la música así que ya veremos.

ALACRÁN ENAMORADO: la gran sorpresa.

Como titulé en su momento el espacio sobre esta película "En la vida muchas veces la única vez de aprender es a ostias"... y que gran verdad... me parece increíble la adaptación del libro de Carlos Bardem que por cierto está sublime,; me parece tremendamente aterradora la historia pero lo que más peso tiene son las historias y los personajes que la rodean.

No hay nadie mejor que nadie y se nota que durante la película ha habido buena relación, buena conexión y eso se ve reflejado en la dura película, pero si os soy sincera la verdadera sorpresa de esta cinta para mi fue Miguel Ángel Silvestre y una escena suya es brutal... por eso creía que se llevaría la sorpresa de una nominación.

La verdad es que mi apuesta para ir a los Oscar era está cinta, pero Santiago Zannou a día de hoy es un referente de un cine de calidad y de oficio, así que desde aquí le deseo toda la suerte del mundo al equipo, en especial a Carlos Bardem.

LAS BRUJAS DE ZUGARRAMURDI: la gran apuesta.

Que pasa cuando se juntan: un robo con niño de por medio, una brujas y una tremenda animadversión a los hombres..... pues sale una película que hace que desde el minuto cero y muere tiroteado Bob Esponja los dolores de tripa sean constantes porque la risa y el buen humor están garantizados.

Algo más que una película en la que la risa prevalece, una película en la que todos y digo todos trabajan de miedo, con la indudable mano de Alex de la Iglesia, que para mi es un maestro de nuestro cine, ese cine que mezcla la sangre, el humor y el drama... vamos un mago.

Como intuiréis la película me encantó y además tuve la suerte de disfrutarla con mi madre y las dos salimos encantadas con esta historia que además de brujas habla sobre el poder que tenemos las mujeres.

De igual forma toda la suerte para esta cinta y para la gran Terele Pávez, eso sí ¿Qué pasa con Mario Casas, porque no tiene ninguna nominación? De momento aquí lanzó la pregunta pero esta semana la desarrollará largo y tendido.

LA GRAN FAMILIA ESPAÑOLA: la gran favorita.

Sin lugar a dudas una de mis grandes favoritas y ya no sólo porque sea una ferviente seguidora de Daniel Sánchez Arévalo que sí, sino porque está película hace algo mágico en el cine que es mover la risa, encoger el corazón y hacerte que muchos sentimientos fluyan por las personas que tienen y hemos tenido la suerte de poderla ver.

Es algo más que una boda, es algo más que la historia de siete hermanos, es mucho más.... es la historia de la vida y del amor y como éste nos puede llegar a hacer decisiones que nadie entendería ni compartiría por duras que parezcan porque el amor mueve el mundo y qué sería de éste sin el amor.

No es que los actores sean importantes sino que ellos hacen que ver esta película merezca la pena, hacen que se salga del cine con cara de alegría... además que los debutantes cogen las riendas de esta preciosa historia con una soltura y cordura envidiable.

No se que pasará con ella, porque ya se sabe las grandes favoritas muchas veces son las que se van con las manos vacías, pero solo le deseo suerte y que se le devuelva todos los grandes momentos que está cinta nos ha hecho pasar, en especial a mi, ah!!! y no olvidarme de Roberto Álamo, que hace un personaje memorable, lleno de verdad y sentimientos.

AYER NO TERMINA NUNCA: la gran olvidada.

Una cuando ve esta película y le ha movido y removido tantas cosas: enfado, decepción, sentimientos a flor de piel y en estado puro y ve a unos actores que trabajan unos difíciles personajes desde un lado humano y con una gran contención que va creciendo hasta que todo explota por los aires, se pregunta ¿Por qué esta película no está nominada a estos premios? ¿Por qué ni Candela Peña ni Javier Cámara están nominados? ¿Por qué?

Sin pestañear os digo que la dureza de la situación de los personajes que viven tanto ella como él, me emocionaron e impactaron de tal manera que en mi opinión creo que esta cinta de Coixet es una de las más comprometidas y más deliciosas que nunca han pasado por mis ojos.

Y aunque olvidada para los académicos para mi no, porque al César lo que es del César y esta película desgarradoramente buena.

LOS ÚLTIMOS DÍAS: el gran fiasco.

La gran triunfadora de los recientes premios Gaudí, la he bautizado como el gran fiasco, porque  a mi, a Natalia, no me gusto nada y por varios motivos como que no entendía que quería contar esta apocalíptica película.

Pero para gustos los colores y aunque a mi no me haya gustado me alegro de que una cinta de gente joven haya llegado lejos ¿Para cuándo la próxima?

GENTE EN SITIOS: otra gran olvidada.

La he querido poner en este espacio, pero solo para resaltar el olvido de los académicos a esta película coral que tuvo 1.500 euros de presupuesto, pero que gracias al boca a boca ha conseguido mucho,y es que Juan Cavestany, hace de cada historia una película y de cada personaje un regalo a la vista.

Me sorprende, me sorprende mucho que no esté en esa Gala, pero que conste en acta que queda reflejado el apoyo de la crítica y del público que la hemos visto, y desde aquí os la recomiendo, dejaros llevar por ella sin prejuicios y sin esperar nada, porque cada minuto de ella os embelesará, seguro.

Además que debemos respaldar a este tipo de cine valiente, con personas que tienen algo que contar y cogen una cámara normal y corriente y se ponen a grabar y con actores y actrices que no cobran porque respaldan la idea y el cine... gracias por regalrnos este pequeño placer.

Bueno rinconeros/as antes de decir adiós quería mostrar mi gran tristeza y total asombro el domingo cuando vi la noticia de la muerte del actor americano Philip Seymour Hoffman, se me quedo clavada el alma a la piel.

Es algo irracional que 46 años se fallezca, así solo decir que son su fallecimiento deja un cine vacío; deja un hueco que va a ser muy difícil de rellenar; porque él hizo del trabajo la dignidad, de que no había un papel pequeño sino un actor que se comprometa con él; él hizo de lo pequeño algo grande y ennobleció el oficio con carácter, talento y grandeza.

Mucho se está diciendo de las razones de la muerte de él pero lo que solo importa es que ya no está y la cantidad de personajes que nos ha dejado por disfrutar de eĺ, así que desde aquí mostrar mi pesar, y dar el pésame a todos sus amigos y familia, y a los que admirábamos su trabajo, pero gracias Philip por dejarnos tus inolvidables personajes porque éstos nunca nos harán olvidar lo gran actor que fuiste y lo mucho que te echaremos de menos.

Bueno rinconeros/as para mañana os volveré a repetir la pregunta ¿Por qué este olvido de la académicos hacia Mario Casas? 

Hasta mañana :)

Corrección y contradicciones en 15 años y un día.

Hola a todos/as en este primer espacio dedicado exclusivamente a películas que el domingo en la Gala de los Goya, estarán presentes, he querido comenzar con la película que fue elegida por los académicos para representar a España en los Oscar, 15 años y un día.

15 años y un día nos narra la historia de Jon, un adolescente rebelde y conflictivo, lo envía su madre a vivir con su abuelo Max, un militar retirado que estuvo en la guerra de Bosnia, y que ahora vive en un pueblo de la Costa de la Luz. Cuando Jon es expulsado del colegio, su madre piensa que quizá Max pueda enderezarlo. Pero a Jon le gusta vivir peligrosamente, y su abuelo se ha convertido en un hombre de costumbres tranquilas. Los dos tendrán que enfrentarse a sus limitaciones y a sus miedos.

Y esta película plantea en mi opinión una gran pregunta ¿Qué hacer cuándo un hijo va por el camino no correcto? ¿Es mejor cortar por lo sano o luchar?

He titulado el post de hoy como corrección y contradicciones, la primera porque todo en ella es correcta. Un correcto guión, unos correctos actores, una correcta trama pero quizás en mi opinión previsibles...

Quizás la intención de Gracia Querejeta con esta previsión es hacer partícipe al espectador de lo que va a ir sucediendo durante la hora y media de película o quizás no, no lo se, el caso es que momentos se me iba quedando floja pero justo en esos momentos sucedían cosas que para nada me podía esperar, por eso creo que la película juega con las contradicciones, te hace partícipe pero a la vez te mete zarpazos que no veías venir.

Por otra parte me encanta esta forma de hacer cine lento, sin sobresaltos, llevándote en cada momento por la historia, no hay historia lenta o película lenta sino espectadores ansiosos y acostumbrados a vivir demasiado deprisa y esta película se va cociendo a fuego lento y eso hace en mi opinión que el disfrute sea mayor y que no se nos escape nada... aunque hay grandes incógnitas cuando termina la película ¿Por qué el abuelo de Jon dejo a la abuela? ¿El personaje de Maribel Verdu tiene una buena relación son su padre?

Otra mención a parte de la película son los actores con una Maribel Verdu y Tito Valverde correctos aunque ella tiene un monólogo con su hijo en coma que hace que todos los pelos se pongan de punta; el peso recae en el actor que da vida a Jon y lo hace muy bien desde la rebeldía y el ocultismo de un chaval de 15 años.

Pero sobretodo resaltaría a dos personajes: Susi Sánchez, que borda el papel de abuela resentida con su ex marido y el de Belén Sánchez, nominada al Goya a la mejor actriz revelación, que vaya que rebela un personaje lleno de fuerza y tormentos y justicia que para eso es la poli de la película.

En mi opinión la película es un poco descafeinada, pero goza de un encanto y una magia que muy pocos saben plasmar como Gracia Querejet a quién admiró y respeto.





No se lo que la depararán los Premios Goya, pero sea lo que sea es un gusto ver a nuestros directores españoles empeñados en sacar adelante a este industria con películas fieles a sus estilos y sus formas de entender el cine, como es ésta, así que muchas suerte y ya se verá.

No quiero decir despedirme hasta mañana sin mostraros mi alegría ante la noticia cultural madrileña en el día de hoy, que es la inauguración de la exposición dedicada a Paul Cezanne en el Museo Thyssen de Madrid.

Un monográfico sobre el atormentado e incomprendido pintor que hace un gran recorrido por toda su obra desde hoy día 4 de febrero hasta el 18 de mayo.

No dudéis que nada más que tenga oportunidad iré a verla y os comentaré, pero no lo dudéis dejaros llevar por la magia que nos regala el Museo Thyssen, porque sin duda esta exposición y la del Greco en el Prado marcaran el año cultural pictórico de mi ciudad.

Besos rinconeros/as y hasta mañana con un espacio dedicado a películas ya nombradas este año en el blog que van desde una cinta con un presupuesto de rodaje de 1.500 euros hasta neonazis. 

:)