El nuevo santo Atlético

Hoy 30 de septiembre hace un año que el Atlético de Madrid encontró a su nuevo ídolo y nueva bestia negra para los demás equipos, porque todo se lo paraaaa.... me era imposible no hablar de David de Gea, que con 19 años (casi 20), cada jornada nos va dejando a los amantes del fútbol con la boca abierta.

David ha empezado esta Liga, en un estado de forma pletórico, aunque no es que el año pasado acabará mal porque fue la gran novedad y día a día va demostrando que lo suyo no es flor de un día, sino un firme candidato a ser uno de los mejores porteros de nuestra Liga (con permiso de Don Iker).

Pero empecemos por el principio de este pequeño, por edad, pero gran hombre porque mide 1,92 cm.

David de Gea Quintana , nació circunstancialmente en Madrid, el 7 de noviembre de 1990, pero se ha criado en Illescas (Toledo).
Sus primeros pasos futbolísticos los dio en la cercana escuela de Casarrubuelos (Madrid), ha recibido varios premios como deportista destacado por parte de la Junta de Comunidades de Castilla la Mancha y por la Diputación de Toledo.
Hace un año exacto, el 30 de septiembre de 2009 debutó en un partido oficial con el primer equipo del Atlético de Madrid en Liga de Campeones, y ahí en ese momento dejo constancia de su talento, hasta el punto de que dejo en el banquillo al fichaje estrella del Atleti ese año, el portero Sergio Asenjo (desde aquí mandarle todo mi cariño para que su recuperación sea muy  pronto) y hacerse con la titularidad en la portería.
Una de las grandes sorpresas para él llegó el 10  de mayo de este año, cuando Vicente del Bosque lo incluyo en la preselección de los 30 jugadores que podrían ir al Mundial de Fútbol de Sudáfrica, aunque al final no fue seleccionado, pero ya dio un paso importante porque le puso en la palestra de los mejores futbolistas españoles, hasta el punto de que hace unas semanas, el entrenador del Manchester, Alex Ferguson le fue a ver a un partido... pero bueno eso ya se verá del futuro de este chico.

Que poder decir de este chico, que me encanta, yo el año pasado tuve la suerte de verle cuando fue a jugar contra el Getafe, y fue una pasada verle entrenar con una concentración a prueba de moscas y luego verle jugar, porque demostró tener unos reflejos como un rayo, además lo que más me gustó de él, es verle como un chico noblote y con ganas de comerse el mundo, porque le habéis visto en el partido contra el Barcelona o el Valencia??? se lo paró todoooooo, en fin como diría Jesulín de Ubrique im-presionante.
Yo le auguró un futuro maravilloso y que la Selección española esta a buen recaudo sí él un día estuviera ahí y, aunque seas del Atleti, te deseo suerte niño, porque tú te comerás el mundo o te lo pararás.....

5 horas con Natalia Millán

El Premio le ha caído a Natalia Millán, pues ha sido la elegida para llevar a escena a la impresionante Carmen Sotillo, el personaje principal de la novela del difunto Miguel Delibes, 5 horas con Mario, que solo con anterioridad había interpretado la chica de Oro, Lola Herrera.

Hoy es la gran noche del estreno en Valladolid, Natalia Millán ha dicho que se siente una actriz privilegiada por haber sido escogida para este papel. Lo primero que hizo cuando se lo propusieron fue llamar a Lola Herrera, la cual le dio su ánimo, apoyo y la transmitió tranquilidad y confianza.

Para los que no lo sepáis, 5 horas con Mario, transcurre en marzo de 1966, Carmen Sotillo, a los 44 años, acaba de perder a su marido Mario de forma inesperada, una vez que las visitas y la familia se han retirado, ella vela solo el cadáver de su marido e inicia con el un monólogo-diálogo en el que se descubren sus personalidades y la incomunicación entre ellos.

La obra toca temas como la culpa, la incomunicación, el miedo, la dificultad de las relaciones humanas o la sinrazón de la razón en el ser humano. Todo lo que envuelve esta obra es mágica, pues vemos la evolución de Carmen a medida que se va abriendo y como le dice a su marido las cosas que quizás nunca se hubiera atrevido a decirle.

Esta obra, supone un cambio de registro en Natalia Millán, su último trabajo en el Teatro ha sido el Musical de éxito "Chicago", además de estar grabando los últimos episodios de El Internado, ella resalta que para hacer esta obra requiere una gran fortaleza física y mental, y pienso que sí porque además de enfrentarse a un personaje tan complejo como el de Carmen, tiene a su espalda la responsabilidad de que Lola Herrera ha sido la única en hacerlo y tan bien, que siempre que la hacen una entrevista la nombran su trabajo en 5 horas con Mario, pues ha sido sin duda uno de sus trabajos con mayor éxito en lo profesional, mi madre hace años tuvo la suerte de ir a verla y es algo que nunca se le ha olvidado.

Después de Valladolid, saldrá de gira por ciudades como Valencia, Sevilla o Málaga, para los que vivimos en Madrid tendremos que esperar a finales de año o principios del que viene para verla en el Teatro Victoria.

Como anécdota os diré que se dice que si se empieza a leer 5 horas con Mario, está comprobado que lo que se tarda en leer sin parar son 5 horas, que perfección, no? Pues nada además de desearle a Natalia mucha mierda le quiero decir una frase que he escuchado hoy y que implica suerte en un estreno "que todo salga bien y sino mierda".

Tierra de talento y de lobos, con una pelirroja estupenda

Esta noche Telecinco estrena una de las series más anunciadas, publicitadas y novedosas del panorama televisivo "Tierra de Lobos", se han dicho muchas cosas pero todavía no sabemos gran cosa, se dice que es la historia de 2 hermanos que deciden volver a su lugar natal, un sitio que ahora está gobernado por un hombre autoritario y ahí surgen historias de amor, desamor, intriga, asesinatos... y todo esto bajo el telón del oeste y eso es algo innovador en una serie en nuestro país.

Entre el reparto encontramos a María Castro, el guapísimo Alex García, Nicolás Coronado (del que os hablé hace unos meses), Dafne Fernández, entre otros pero me quiero quedar con una en especial para hablaros un poco más de ella, María Castro la espectacular e irrepetible Jessy de "Sin tetas no hay paraíso" porque además de ser una de las caras más guapas y simpáticas de la Tv. siento que esta chica nos va a dar muchas cosas y vamos a poder disfrutar mucho de sus trabajos, pues no nos ha dejado de sorprender nunca.

María Castro Jato, nació en Vigo el 30 de noviembre de 1981.
Se define así misma como una persona alegre, optimista, cariñosa, tenaz y muy habladora.
Esta joven gallega antes de ser actriz, fue atleta en la modalidad de Gimnasia Rítmica Deportiva desde los 6 años hasta los 17, consiguiendo el Campeonato gallego. Consiguió la Diplomatura en Magisterio de Educación Física y Licenciatura en Ciencias de Actividades Físicas y Deportivas, antes de dedicarse por completo a la interpretación ejerció como profesora de Educación Física durante un corto período de tiempo.
En cuanto a su formación complementaria ha estudiado danza contemporánea, ballet clásico, danza moderna, hip-hop y cabaret, además de realizar varios cursos de interpretación y doblaje.
Uno de sus primeros papeles fue en la producción de la Sexta "SMS" donde compartió reparto con otros actores que en ese moemnto eran promesas como Amaia Salamanca, Aroa Gimeno, Mario Casas, entre otros.
Pero el papel que le dio el golpe definitivo a ser una de las caras más queridas de la Tv. fue en "Sin tetas no hay paraíso" como Jessica, lo que tambien la valió el Premio Ondas a la mejor actriz de televisión.

Actualmente trabaja en la obra "La Ratonera" en el Teatro Victoria de Madrid, además de esta noche estrenar la serie de la que os he hablado antes, "Tierra de lobos", pues ya veremos que tal es la serie, y sí nos gusta  o no, pero de lo que estoy segura es el trabajo de María que no dejará indiferente a nadie y será genial como siempre.

La voz dormida debe ser escuchada

Este duro, veraz, fuerte y sensacional libro va a ser llevado al cine y el encargado de hacerlo será el director español Benito Zambrano, director de las películas Solas y Habana Blues.

Para los que no la hayáis leido os diré que la voz dormida, va de un grupo de mujeres, encarceladas en la madrileña prisión de Ventas, que nos muestra la bandera de la dignidad y el coraje como única rama posible para enfrentarse a la humillación, la tortura y la muerte.
La voz dormida nos ayuda a adentrarnos en el papel importantísimo que jugaron las mujeres en unos años decisivos para la historia de nuestro país, en donde estaban relegadas al papel doméstico, pero había algunas en la retaguardia y las más osadas en la vanguardia armada en la guerrilla, donde dejaron la evidencia de su valentía y sacrificio.

Benito Zambrano leyo el libro antes de irse a rodar a Cuba su película Habana Blues, y la novela le impresionó mucho y conocio a la escritora en el hospital , días antes de que ella supiese que tenía cáncer y la segunda conversación fue cuando este le contó que quería hacer algo con su obra y que buena elección.

Zambrano dejo la novela pendiente hasta estar en disposición mental y creativa de meterle mano, porque no solo le resultaba complicado por tratarse de la adaptación de un libro que nunca lo había hecho y sobretodo por la historia que cuenta. En ese momento de ponerse investigar sobre la época y todo lo sucedido, Zambrano se ha sorprendido ente las barbaridades y las burradas que se cometieron, de todo el daño sin sentido y el deseo de exterminio bestial que hubo en la 1ª parte de la dictadura franquista, como por ejemplo una cárcel pensada en la República para 500 presas llegó a haber hasta 10.000 mujeres.

A mi personalmente es uno de los libros que más me ha gustado e impactado porque lo peor de toda la historia es que es veraz, pero lo mejor de todo es que no lo debemos olvidar nunca que en nuestro país pasaron sucesos horribles de los que todavía muchas familias siguen sin poder cerrar sus heridas y es muy injusto que todavía sigan habiendo trabas para saberse la verdad.

Para daros más detalles, una de las protagonistas de la película va a ser María León, la hermana de Paco León, y me parece un buen fichaje porque además de tener una cara con unos ojos muy  bonitos, creo que va a estar muy a la altura de un libro sensacional, así que nada tendremos que esperar todavía para verla y yo seré una de las que irá corriendo a verla, porque además con ese director no hay que pensárselo.

Huelga General, parte I

Dentro de unas horas, empieza la tan nombrada, publicitada y anunciada huelga general, en contra del decreto de ley del gobierno Zapatero, sobre la reforma laboral, para proteger los derechos de los trabajadores.

Y a unas horas de este inoportuno momento importante para nuestro país, yo solo espero que además de respetarse el derecho a huelga que eso es algo innegable porque para eso nuestros padres y abuelos han luchado tanto, yo también espero el derecho de la gente que quiera trabajar, porque todo es respetable y tendrán sus motivos para secundarla y para no.

Pero bajo mi punto de vista y seguramente es algo bastante impopular, yo creo que no es momento de huelgas en un país que está en crisis, los sindicatos deberían luchar por nuestros derechos de otra forma, porque ¿ahora es cuando se han dado cuenta del paro que sufrimos? porque mi madre por ejemplo lleva años en el paro y nadie hace nada, y como mi madre hay muchísima gente y los sindicatos porque no han hecho nada...

No pongo en duda la ineficacia del gobierno de Zapatero ante una situación de crisis tan grave como estamos viviendo y eso a mi personalmente me decepciona porque esperaba más de este gobierno, pero también si estamos tan mal porque ese dinero que están gastando los sindicatos en panfletos, publicidad y demás merchandising porque no lo usan para ayudar a la gente que lo necesita o que la gente que secunde la huelga ese día no pierda su dinero, o muchas cosas más que me preguntó sobre nuestros sindicatos, como por ejemplo ¿cuanto cobran los jefes de los sindicatos como Cándido Méndez, él habrá sufrido una bajada de su sueldo como la gran mayoría de los españoles?

En un día en el que me hubiera encantado hablaros de la elección de la película de Iciar Bollaín, "También la lluvia" para la carrera hacia los Oscar y los premios Ariel, creo que la actualidad prima sobretodo y como os he puesto en el titulo del post "La huelga general, parte I", mañana haber como evoluciona todo ese ajetreado día, en el que me temó que en el barrio donde vivo será una cazuela pero desde este rincón de mi habitación os deseo que eligáis ir a trabajar o no, sobretodo que lo hagáis con libertad y sin coacción.

Buenas noches a todos

Música algo más que emocionante

Hace como cosa de un mes puse por aquí un espacio en él que hablaba del único, irrepetible y genial Macaco (se nota que me gusta no), un cantante que hace unos años estaba cantando en las Ramblas de Barcelona y ahora esta ahí luchando en el difícil mundo de la música.

Hombre es más que evidente que esta música no es de un músico callejero, es de Johann Christoph Pachelbel, que la realizó en 1680. Pero no es de este músico del que quiero hablaros, esta canción es una de las piezas más bonitas y emocionantes que se han hecho, resulta que en el metro de Madrid, en el intercambiador de Nuevos Ministerios, hay un chico que toca el violín y en especial yo siempre que he pasado toca esa pieza, cierro los ojos fuerte y me imagino estar sentada en la orilla de la playa, dandome la brisa marina o recuerdo a mi chico porque esta melodía me evoca el amor, o a mi madre que es una amante de la música clásica (seguro que mi pasión por esta me viene de ella), en fin, multitud de cosas, os aconsejo el hacerlo, cuando lo escuchéis cerrar los ojos y no penséis en nada solo disfrutar del sonido y la intensidad del violín y ver que os va viniendo poco a poco a la cabeza.

Pensar que un músico magnífico toca de esta forma con tanta sensibilidad y cariño, toque en el Metro, a mí me provoca dos sentimientos encontrados:
1º de pena porque es tan bonito como toca que no entiendo como no puede trabajar en un coro o una banda, aunque bueno quizás no quiere.
2º de egoísmo porque me encanta que cuando pasó por ahí siempre este ahí tocando porque me alegra el trasbordo.

Y es que yo pienso en alto, hay algo más bonito que tocar el violín, os cuento un secreto, de pequeña mi sueño era tocar el violín y mis padres se plantearon comprármelo pero al final era muy caro y tenían miedo de que fuera un capricho después del dineral así que siempre ha sido una espinita clavada, ero se que algún día aprenderé a tocarlo y seré feliz, mientras tanto me conformaré con viajar en el metro y escuchar a mi músico favorito, el del Metro.

Come Reza Ama

¿Qué es ser feliz? ¿qué es la búsqueda de la felicidad? ¿cómo no conformarse con lo que uno tiene o ha conseguido? ¿se puede disfrutar de comer algo tan insignificante como una pizza?

Son muchas las preguntas que nos hacemos durante nuestra vida y muchas preguntas como las de arriba y la búsqueda de esa respuesta es una aventura maravillosa y eso es de lo que nos habla la película Come Reza Ama.

Yo la fui a ver el viernes con mi Butty, después de meses en nuestra cabeza, ya pudimos sentarnos en la lejana fila 26 y con un frío digno de mencionar, para ver de la que era para nosotras una de las películas del año.

Os mentiría si todo lo que dijera fuera bueno porque la verdad sea dicha, es bastante lenta, pero es el ritmo que debe llevar si queremos entenderla, es un canto a la búsqueda infinita de la felicidad pura, al no conformismo con la vida acomodada que se lleve, a luchar por hacer realidad todos y cada uno de los sueños que hayamos tenido, merece una mención la escena de Julia Robberts comiendo un plato de spaguettis, es genial...

Además hay una Julia más guapa que nunca en ninguna otra película, un reparto secundario que la acompaña muy a la altura de las circunstancias siendo ella el motor de todo, unas localizaciones envidiables (vistas de Roma, playa balinesa, casa de Balí...), pero en cambio algo que no me ha gustado nada nada pero nada, es el doblaje de Javier Bardem, ¿por qué no la dobla él?, le quita el encanto a un personaje tan entrañable, tierno, cariñoso, carismático, y romántico como es Javier.

A mi me dejo un sabor de boca muy agradable, me encanta ver películas en las que cuando salgo del cine me haga preguntas, haya aprendido algo, porque entonces ese dinero (caro, todo sea dicho), habrá sido invertido de la mejor forma posible, una de las cosas que me quedo de esta película es cuando proclaman que hay que luchar por aprender a controlar nuestros pensamientos para sí poder eliminar todo aquello negativo y que nos haga sufrir.

Creo, pienso y afirmo, que la vida es un regalo maravilloso y hay que vivirla y disfrutarla como se merece, no debemos compadecernos de las cosas malas sino luchar con toda nuestro corazón para en la medida en la que nos sea posible evitarlas, disfrutar de cada respiración, de cada risa, de nuestra familia, de nuestros amigos que sin lugar a dudas es el único regalo que nos permite la vida, no regocijarnos en nuestro sufrimiento, aprender a perdonarnos actos pasados pues no se pueden modificar, en definitiva, todo esto es Come Reza Ama, tener ganas de vivir y disfrutar de todo lo que hay a nuestro alrededor y si no lo hacemos ir en su búsqueda, pues muchas veces el equilibrio está viviendo en un alambre.

Y con todo mi corazón os la recomiendo, porque yo salí con ganas de respirarrrrrrrrrrrrrr, y espero que os pase lo mismo.

Y no me quiero despedir sin antes darle las gracias a una persona especial e importante en mi vida, Gracias Lalu, por todo, por todo lo que me das, por todo lo que me enseñas, por todo lo que me escuchas y aconsejas, por todo lo vivido y lo que nos queda por vivir juntas o en la distancia, porque vivir la vida con una compañera de viaje como tú es........ un regalo, te quiero.

"La princesa del pueblo"

Ayer a las 2 de la mañana, estaba sentada delante con un boli en la mano, escribiendo sobre un papel  sobre todo lo que acabo de ver y oír sobre el tan anunciado y publicitado documental "la princesa del pueblo", sobre el fenómerno social que hay entorno a la figura de Belen Esteban.

Antes de empezar nada, quiero decir claramente que a mi me gusta la Esteban y os voy a decir porque:
- la veo una mujer sin dobleces, ella se muestra tal como es sin esconder las cosas malas ni las buenas. Es cierto que su vocabulario es en algunas ocasiones mal sonante, pero no es ni más ni menos que el vocabulario de mucha gente.
- la considero una mujer luchadora, es cierto que hoy en día hay muchas madres solteras que sacan adelante a sus hijos, pero ella tiene la suerte de haberlo hecho público y dejar en verguenza una realidad muy grande, que es como hay determinados hombres (que no todos, gracias a Dios) que cuando se separan de sus parejas, se desentienden de sus hijos porque no todo es sí el padre pasa el dinero o no, que nadie duda que es una parte importante, porque también es importante que el niño va al colegio, si se pone enfermo, si hace los deberes, sí tiene pesadillas... y todo eso es cosa de dos.
- la veo como un animal televisivo y me explicó, a mi ella me transmite, cuando yo la veo en la televisión la veo real, sincera y a mi eso me gusta, ella no aparenta nada que no es, y lo digo con la boca bien grande que sí ella sale en la tele yo no cambio de canal.

Y podría poneros un montón de cosas que me gustan de su "personaje", pero no la conozco de nada, en cambio, por la cercanía de donde vivimos conozco gente que la conoce y me ha hablado de ella y dicen cosas muy buenas.


 ¿Por qué todo el mundo que no le cae bien la crítica, pero en cambio toda esa misma gente sabe quien es y conocen su vida? porque ella si le es a alguien indiferente o inclusive le cae mal, como saben cosas de su vida, y yo preguntó, si le cae tan mal a gente ¿cómo cuando ella sale la audiencia sube?.

Porque ella gustará más o menos pero todo lo que ella hace vende, las revistas donde ella sale se agotan, las sartenes de las que ella es imagen se agotaron nada más salir, la revista Interviu vendió todos los ejemplares que hicieron cuando su desnudo, va a un programa de baile y lo gana aunque sea bailando mal, ¿por qué?

A mi no me gusta Belén Esteban porque haya  salido de una familia humilde sino porque me entretiene cuando la veo, tiene la virtud de enganchar, solo deciros que yo el programa de los bailes solo lo ví  porque ella salía, y por muchas críticas que la hagan eso la hace más fuerte.

En el documental de ayer por la noche nos muestra una encuesta, en la cual si ella formará un partido político y se presentará a unas elecciones, sería la tercera fuerza política de nuestro país, consiguiendo un 7,9% de los votos, y eso sorprende a mucha gente e indigna a otros tanto, lo que  se tendrían que plantear los políticos actuales es porque la gente prefiere a Belén Esteban que a ellos, y plantearse que es lo que están haciendo mal para que la gente se piense en votarla a ella y ver que es lo que tienen que cambiar, porque vamos a mi si me dieran elegir entre Esperanza Aguirre o Belen, no lo dudaría y me quedaría con la segunda.....

Se que esto que estoy poniendo es algo que a muchos no les puede gustar pero es lo que pienso y siento, y  siempre intento ser lo más sincera posible, así es que ARRIBA LA ESTEBAN!

La hipocresía hecha política

En el mes de agosto, el Parlamento de Cataluña decidió por votación la prohibición de los toros en su Comunidad a partir del 1 de enero del 2012, a esta noticia de la que esta todo hablado y dicho y en la que hay gente que puede estar a favor y otros en contra pero esa decisión fue tomada democráticamente.

El último pleno del Parlamento de Cataluña, antes de su disolución para celebrar elecciones, se ha llevado a debate "la fiesta de los correbous", y para mi sorpresa, los diputados han decidido proteger lo que ellos consideran una fiesta tradicional catalana, en fin, un acto de hipocresía que huele bastante mal.

El partido que ha impulsado esta protección ha sido CIU , lo que a mi me deja con la boca abierta es que esos mismos diputados que hoy han protegido esta "tradición" hace menos de 2 meses decidieron prohibir las corridas de toros pues era un maltrato animal que ellos no querían tener en Cataluña, y esto ¿no es maltrato?, ¿no es una forma vejatoria de tratar al animal? ellos se hicieron los abanderados de su protección y eso me parece un acto de hipocresía, de falsedad, de cinismo, porque con esta decisión se les ha visto el plumero... de los que pensábamos que los toros les eran indiferentes y lo que de verdad les movía era la política y no sentirse identificados con España.

Y eso me parece tan mal, porque las asociaciones que han luchado tanto se sienten defraudadas con esta decisión y creen que lo han hecho con urgencia y prisa con fines electoralistas.

Yo os quiero decir que los correbous, son una salvajada, en el que el animal es maltratado, y puede resultar ciego, quemado o incluso muerto y ¿esto es una tradición?, eso sí, han firmado una normativa en la cual, el organizador se deberá comprometer por escrito a que los animales no serán maltratados y que un veterinario inspeccionará a los toros antes y después del "espectáculo" para determinar si ha sufrido algún daño, el animal solo será sacrificado si sus daños son grandes y solo se hará en un matadero que este autorizado........

Que falsedad, cuanta hipocresía, solo se mueven por fines políticos y los animales les traen sin cuidado, porque me parece que considerar eso una "tradición", es algo digno de echarnos a reír, así que nada seguiremos aguantando esa imagen dantesca de ver a un animal con sus cuernos con fuego asustado, o como se intenta tirar a un toro al mar aunque con ese acto se le haga daño, porque claro para el Parlamento catalán , esto es una tradición.

En lo más adentro de los sentimientos

Siendo sincera este post de hoy, quería hablaros de la maravillosa película de Mar Adentro, pero según me he sentado, me he puesto a pensar que poner y me he dado cuenta que esto solo podía ser sobre Ramón Sampedro.

Como me imagino que todos sabéis este hombre gallego, cuando tenía 30 años, se tiro al mar y no se dio cuenta de la sequía del mar y debido a la caída se fracturó la columna, la que provocó una parálisis total de cuello para abajo y estuvo 30 años luchando por su derecho a morir dignamente, a tener derecho de decidir sobre lo que quería hacer con ella, y sobretodo y por encima de todo, que al no poder hacerlo el mismo, que la persona que le ayudará no fuera juzgado, ni acusado de ningún delito.

A mi la eutanasia, me parece un tema lo suficientemente serio, como para poder hablar de él con ligereza, pero también creo que existe el derecho por encima de todo de que las personas podamos hacer con nuestras vidas lo que queramos, cuando queramos y donde queramos, mientras no sea hacer daño a alguien y creo que la eutanasia, es un tema que deberían los políticos tratar y escuchar a la gente que esta la situación en la que se encontraba Ramón.
Sinceramente yo no se lo que haría en esta situación pero creo que todos debemos respetar las decisiones que toma una persona en un determinado momento, y creo que Ramón Sampedro, tenía derecho a elegir libremente sobre que hacer de su vida, aunque a alguien le parezca mal, pero esa era su decisión y estaba en todo su derecho.

Yo lo que he leído y he visto sobre él, era un hombre que a todo el mundo que tenía alrededor lo llenaba de vida, a pesar de que el ya no quería vivirla, era un hombre culto, inteligente y con una capacidad de llenar de amor cada cosa que hiciera o dijera, por eso os recomiendo que leáis su libro cartas desde el infierno, que pese a que en su cabeza no desistiera la idea de morir dignamente, sus poemas y cartas están llenas de sensibilidad, sueños y sentimientos que vivía a través de su ventana.

Os quiero poner un poema de él que a mi es uno de lo que más me gusta de su libro que se títula, Amada Mar:

Amada Mía:
tu calma serena y tranquila me embelesa
cuando la luna en la noche tropical ilumina tu cara.
Me trastorna tu sonrisa blanca y rizada;
y embobado sonrío también.
Me enloqueces cuando te agitas y ruges apasionadamente.
Sobre tu ondulada vientre me arrullas y meces como el huracán.
Pareces una erótica y frenética bailarina.
Yo me dijo querer como un vanidoso amante por tus tiernas caricias.
Quisiera penetrar en ti porque adorarte eternamente, mi seductora amante, la mar.

Es precioso verdad, un hombre con unos sentimientos tan puros, tan bonitos, llenos de dulzura, cariño y amor, que hoy quiero dedicarle este espacio con todo el cariño y respeto del mundo porque estés donde estés siempre nos quedará tu lucha, tus poemas.
Ramón gracias por todo lo que nos dejaste porque leer tu libro es como acariciar a un bebe, toda ternura y amor.

Gracias por enseñarnos que hay que luchar siempre por lo que uno cree y no desistir porque con la verdad de cada uno se va a todos los lados.
En definitiva, gracias Ramón.

De nuevo llega el machismo hacia la Carbonero

Hace unos meses, escribí sobre el acoso y derribo que estaba sufriendo la periodista de Telecinco, Sara Carbonero durante la celebración del Mundial de Sudáfrica, y solo por el hecho de ser la pareja de Iker Casillas, pero bueno viendo como España ganó el Mundial, las malas lenguas que la criticaron tuvieron que negarse a lo evidente de que Sara no tenía nada que ver en el rendimiento de la Selección.

Pero bueno después de dos meses me siento delante de mi ordenador para volverme a indignar y sentirme avergonzada de la actitud de determinados medios de comunicación con Sara, y es que lo peor de todo es que la critican es por ser mujer.

La polémica llega cuando Sara, el lunes acudió al programa de Ana Rosa, para colaborar como hace siempre y comentar la jornada de Liga, y ella dio su opinión sobre Crsitiano Ronaldo, y ella no dijo ni más ni menos que lo que pensamos mucha gente, pero solo por el hecho de que ella es mujer está siendo criticada y parece lamentableeeeeeeee...

Ella dijo: "que Cristiano era un gran futbolista, que no tenía ansiedad por marcar sino que el siempre quiere participar en el juego de su equipo, pero que a la par era individualista y egoísta porque siempre quiere marcar..." y yo digo ¿¿¿quien se puede ofender con esto??? es que acaso no es verdad... porque vamos yo pienso igual que ella, o es que acaso por ser mujer no se va a a poder opinar sobre fútbol, porque vamos yo soy mujer y me gusta el fútbol y seguro que entiendo más de fútbol que muchos de los que se llenan la boca.

Y pregunto: ¿y si hubiera sido un periodista hombre, por ejemplo Paco González, el que hubiera dicho esto, se habría montado tanto circo? Bueno pues nada más que dejen en paz a Sara Carbonero hacer su trabajo porque además lo hace muy bien y basta ya de ese machismo estúpido por favor.

Bicicleta Cuchara Manzana

Hoy 21 de septiembre es el día internacional del alzheimer, y es un día especialmente sensible pues en mi vida hay alguien a quien quiero mucho que la padece desde hace mucho tiempo.

Para los familiares de quienes padecen esta enfermedad, hoy no es el único día en el que nos acordamos sino que vivimos con ella día a día y vemos como esto avanza y no podemos hacer nada por evitarlo, no os voy a negar que es duro ver a una persona a la que quieres con toda tu alma que cada vez su enfermedad va a más pero es gratificante ver que te mira a la cara y te sigue conociendo y el amor que te puede llegar a dar.

Yo pensaba que lo peor de esta enfermedad era que llegué el día en el que tu familiar no te conozca, y ahora me doy cuenta que no, lo difícil es ver a la persona y no recordar como era antes, pero pese a la dureza de ver el proceso, hay una cosa por encima de todo y es el amor que esta gente te da, el cariño con él que te miran, la dulzura en su mirada, la ternura de sus manos, dicen que la gente con alzheimer es violenta y yo digo desde aquí que no es cierto, todo depende de el carácter que haya tenido y yo os digo que la mía es un ángel, buena, tranquila, glotoncita y con los ojos más bonitos que existen.


Hace unos días en el Festival de San Sebastián se presentó el documental Bicicleta Cuchara Manzana, documental de Carles Bosch sobre el político Pasqual Maragall y el alzheimer y su lucha diaria con la enfermedad que le diagnosticaron hace ya tres años...
El nombre del documental viene de un ejercicio en el cual Maragall tiene que recordar esas tres palabras sin apuntarlas en ningún sitio.
En su nuevo día a día Maragall arranca su lucha personal y profesional, prefiere pasear con su nieta, va a la oficina, se pone nervioso si falta alguna vez y siempre necesita tener la agenda llena y aun publica algún que otro artículo sobre política.
En la película Maragall no quiere hablar de su enfermedad pero a veces da perlas a la cámara, aunque habla de él, también nos asoma al drama de otros enfermos por todo el mundo y muestra el inicio de la Fundación Internacional Maragall contra este mal y el empuje por coordinar a científicos de todo el mundo, pues a día de hoy, no se ha podido encontrar una cura ni la forma de que la enfermedad vaya más lenta.

Yo espero y deseo que se deje investigar sin veto a los científicos, que les dejen usar células madre, porque a los que están enfermos ahora no se podrá hacer nada pero hay que intentar que nuestras generaciones futuras no sufran este mal, que ya no es que sea algo duro para el enfermo, porque ellos tienen pequeños momentos de lucidez, sino para los que conviven con ellos, y los quieren y sufren de ver que no se puede hacer nada, aunque yo creo que hacen lo más importante del mundo, cuidarlos e intentarlos hacer la vida más fácil y que ellos estén entre algodones.

Por eso creo que hay que ver el documental de Maragall, porque ninguno estamos exentos de que nos pase algo así y seguir luchando porque se pueda investigar a fondo sin trabas, ni tabúes, porque posiblemente será la única forma que se pueda hacer algo y así respaldar a las miles de personas que sufren esta terrible enfermedad y hacerles sentir que no están solos y sobretodo y por encima de todo darles amor.

No me quiero despedir sin antes decirle a mi madre que la quiero y ella sabe que esta persona aunque cada vez recuerde menos cosas nos quiere, pero de una forma más, especial.

Quizás una de las mejores películas de la historia

¿Qué sensación se nos queda después de haber visto una película?
Dos, una si ha sido un bodrío y te has muerto del aburrimiento en el cine y piensas, ¿por qué me he metido a ver esta película?
Y dos, y si la película ha sido buena, sales como envuelta en una magia, con un duende que te envuelve y tardas en reaccionar porque lo que has visto ha sido algo brutal que no sabes ni que decir y tampoco puedes decir que es la mejor película que has visto en tu vida, más que nada porque la vida es larga y te puede pasar esta misma reacción con otra.

Pues así es como me sentí ayer por la noche cuando terminé de ver no una de las mejores películas de la historia, que lo es, sino una de las mejores actuaciones que he tenido la suerte de ver.

La película como habréis visto en el cartel es Mystic River de Clint Eastwood y lo que me ha dejado helada es Sean Penn, Tym Robbins y Kevin Bacon, porque no se puede trabajar mejor.

Yo me planteo que cuando un actor se enfrenta al rodaje de una película tiene que haber muchos interrogantes, muchas dudas, muchos esfuerzos, pero es que estos 3 actores es patente el compromiso con sus papeles y en dar lo mejor de si mismo al exprimirse como un limón para hacer ese trabajo y solo me queda arrodillarme ante lo evidente y es de las mejores actuaciones que ha habido en la historia del cine, y Sean Penn, es el mejor actor del mundo.

Habéis visto Mystic River?

Es una historia durísima, con personajes muy diferentes, con un trasfondo muy dramático y se nos plantea, ¿se puede tomar uno la justicia por su mano cuando te han matado a alguien? ¿se puede poner uno a la altura de un asesino? ¿y si te equivocas y no ha sido esa persona?

Si no la habéis visto, no es que os recomiende verla, es una obligación verla porque de verdad es algo bestial, yo me declaro no admiradora, ni fan sino que pienso que Clint Eastwood es uno de los mejores directores y guionistas del mundo, me declaro amante de sus trabajos.

Ya cuento los días hasta el tardío 21 de enero de 2011 para ver su nueva película "Hereafter" y sentirme especial por poder ver sus películas y formar parte de un mundo en el que él está.

Vuelve Doctor Mateo

Esta noche vuelve a las 22 horas a Antena 3, una de las mejores series, que más ha sorprendido y que más gusta al público, Doctor Mateo, con Gonzalo de Castro como Mateo y lo que a pesar de que siempre será el inolvidable Gonzalo de "7 vidas", este Doctor le ha traído unas satisfacciones personales y profesionales estupendas.

Gonzalo de Castro nació el 2 de febrero de 1963 en Madrid.
Terminó la carrera de Derecho con 23 años, pero finalmente consagró su vida al mundo de la interpretación.
Su salto a la fama le llegó de manos de la serie "7 vidas", en principio fue figurante e incluso ayudante de dirección, hasta que el productor le brindó la oportunidad de actuar en el papel de Gonzalo.
El lugar donde dice que se siente más cómodo es en el teatro, donde ha realizado una cantidad enorme de trabajos, entre los que encontramos la obra "las últimas palabras de copito de nieve" de Animalario.
Y como antes había dicho ha encontrado la felicidad personal pues mantiene una relación con su compañera de reparto Natalia Verbeke y su felicidad profesional pues le ha reportado mucho éxito pues no hay quien una vez hayamos visto a este médico con ese genio tan peculiar pero a la vez tan entrañable, lo que le dio además el Premio Ondas al mejor actor de serie.
También le hemos visto en películas como Rivales, La torre de Suso (estas dos os la recomiendo muy especialmente), gente pez....

Hoy emprende una nueva temporada con Doctor Mateo, y aunque debo admitir que no la sigo con asiduidad, si trato de verla siempre que puedo pues él está genial y además de que le deseo buena suerte en su profesión, sobretodo espero que le den un final digno a una de las mejores series que han ocupado las pantallas de nuestro país.

Una invitación a la vida

Como sabéis los que me leéis, me encanta todo lo relacionado con el 7º arte, es más espero, deseo y quiero ganarme la vida no en un futuro no muy lejano con el cine, el teatro, etc; me apasiona la interpretación pero desde hace tiempo me siento con imaginación y con ganas de ponerme a escribir historias que poder contar, pero bueno eso es otra cosa, quiero hablaros de una película que no es ni más ni menos que del año 1959, sí sí del 59.

Se llama imitación a la vida, una película del director americano Douglas Sirk, una adaptación de la obra homónima de Fonnie Hurst y protagonizada por la bellísima actriz Lora Turner.

Lora Meredith una actriz viuda, buscando a su hija Suzie en una playa de Coney Island en 1947 conoce a una mujer negra, Annie Johnson (Juanita Moore) y su hija Sarah Jane, mulata de aspecto prácticamente blanca. Como no tenían donde alojarse Lora contrata a Annie como criada aunque se encuentra en una situación económica apurada, y está con sus mañas la ayuda a salir adelante.
Entonces empieza una relación con Steve Archer, un fotógrafo que conoció en la playa el día de la desaparición de Suzie. Poco después la suerte la sonríe y se convierte en una actriz famosa de comedias pero la ambición de Lora por conseguir el éxito destroza la relación con Archer y lo va separando de su hija que se ampara en Annie que la cuida como si fuera su madre.
Pero es que a su vez Annie tendrá problemas con su propia hija que intenta por todos los medios que la gente no sepa que es medio negra.

Mi mótivo para hablaros de ella es que es una película estupenda, habla de tantos temas como la avaricia, la envidia, el racismo, de relaciones entre madres e hijas tan complicadas, porque no será fácil ser madre pero tampoco es fácil ser hija o hijo.

Creo que el racismo lo toca de una forma tan profunda, tan dura, que yo pienso que os va a gustar y además que el cine de antes le da mil vueltas al de ahora, antes no había tanta tecnología, ni tantos efectos especiales y eran películas fantásticas sino ver El Apartamento, Arsénico por compasión, Desayuno con diamantes y tantas más que podría poner, que haría de este post algo eterno y como que no.
Pero vamos que por lo menos una vez a la semana os iré poniendo películas que merecen la pena de ver porque hay que disfrutar de las cosas buenas de la vida y el cine es uno de ellos, e Imitación a la vida, es digna de verla, de disfrutarla y de aprender porque lo que el cine nos muestra es realidad pura.

Las "joyas de la corona"

Ya es viernes... por fin ha llegado el ansiado fin de semana, aunque yo lo tenga, digamos desalentador!...jajaja, bueno en fin, os deseo a todos que tengáis un finde estupendo, que salgáis, que descanséis, pero que lo disfrutéis a tope porque es un finde más vivido y yo ultimamente celebro cada instante que vivo y tengo la suerte de pasar con los míos.

Antes de empezar a contaros el motivo de porque escribo este post, solo quiero decir una cosa a una persona WELCOME TO SPAIN!!!!! como tú sabes quien eres, pues ya esta, solo decirte que te echábamos de menos y aunque te quedes pocos días, vamos a hacer que lo pases lo mejor posible.


Bueno pues preparados listos yaaaaa.
Hoy escribo este post en relación al programa que ayer acabo en Telecinco, "las joyas de la corona" y lo pongo entrecomillado, porque vaya programita, alguien me puede explicar de que iba este programa? o que fin tenía? debo admitir que es algo raro raro pero raro que yo no me haya enganchado a este programa pero es que me ha parecido tan absurdo que no se ni que poneros aquí.
Se supone que el ganador ha recibido un recompensa económica y yo me digo, es que acaso el obtener educación y cultura se merece una gratificación??? en fin, eso de que han recibido educación, cultura y buenas maneras depende del rasero con que se miré, la verdad os voy a ser sincera no he entendido este programa desde que empezó, así que he intentado no verlo, porque y esto es una opinión mía, que consideren elegancia poner a chicos jóvenes pajaritas enormes de color naranja... o que consideren los piercing y los tatuajes algo barriobajero, entonces la gran mayoria de la población somos barriojeros??? en fin, espero que alguno que leáis esto me podáis sacar de dudas porque no he entendido nada desde el principio.

Ah!!! no me quiero despedir hoy sin felicitar a mi tía, que hoy es su cumple, felicidades tía!!! sabes que te quiero y que te voy a desear si eres un ángel que haces la vida a tu alrededor bonita y me encanta veros a mi tío a ti, porque sois el vivo reflejo del amor, y mi peque.... en fin disfruta de tu día mucho............ y a vosotros que paséis un finde genial y 3, 2, 1, comienza ya el Festival de Donosti, uno de los mejores del panorama mundial.

La Candela que alumbra el cine

Esta mujer joven de 37 años, con mucho talento, con energía, arte por cada una de sus fracciones, es una de las mejores caras que nos muestra el cine en nuestro país, una cara imprescindible si lo que queremos ver es una buena película, sin más, Candela Peña.

Pilar Peña, como realmente se llama Candela Peña, nació en Gavá, Barcelona, el 14 de julio de 1973.
Se puso el nombre de Candela por un fragmento de "la Casa de Bernarda Alba", donde decían: ¿encendieron la candela?, cuando sus compañeros de Instituto le dijeron que Pilar Peña no tenía mucho gancho para una actriz y empezaron a llamarla así.
Hija única, creció en el bar que sus padres regentaban, ya a los 4 años de edad recibía clases de ballet en el Instituto de la Danza de Barcelona.
A los 17 años acabó el COU y se fue al Centro Andaluz de Teatro de Sevilla, y más tarde se trasladó a Madrid, donde comenzó a trabajar y poco a poco y con mucho esfuerzo se empezó a hacer un nombre en el cine, hasta que ahora en la actualidad, es una de las mejores con la que podemos contar en el cine español.
Pesé a su juventud, cuenta ya con 2 premios Goya, en el 2003 como mejor actriz de reparto por "te doy mis ojos", y en 2005, el de actriz principal por "Princesas".
Algunas de las películas de su filmografía son: La Celestina, Torremolinos 73, en el lado de la vida, los años desnudos, Descongélate, el patio de mi cárcel.... entre otras.

La última película que ha estrenado fue en mayo "la isla interior" de Dunia Ayaso y Félix Sabroso, una maravilla de cinta, muy dura, yo creo que una de las más duras, pero una de las mejores películas en la que yo he visto a los actores, con una Candela sublime en un papel bastante interior (como el nombre de la película), y desde aquí apuesto claramente por su trabajo para que suene en las próximas nominaciones a los Goya.

Para todos Candela es la inolvidable Princesa de Fernando León de Aranoa, pero en serio os recomiendo cualquiera de las películas en las que ella ha trabajado, para poder ver el buen trabajo de una actriz que ama su profesión, ahhh!!! y para los que os gusté las películas de humor, Descongélate.

Esperó volver a ver pronto una película en la que ella salga y a vosotros, os gusta Candela?????

Precandidatas a los Oscar

Ayer por la mañana Luis Tosar hizo público las precandidatas españolas a representar a España en los premios de las artes y las ciencias cinematográficas americana, vamos en los Oscar y Luis Tosar da la casualidad de que sale en las tres películas, que tío más genial y que actor más estupendo.

Las candidatas son Celda 211 de Daniel Monzón, Lope de Andrucha Waddington y También la lluvia de Icíar Bollaín.

Que salga la película de Celda 211 es algo que no me sorprende porque me parece una de las mejores películas que se han hecho en este país, pero me sorprende la decisión de meter a Lope pues me parece una película intrascendente, es más no me gustó.
Pero a la vez también me sorprende que este ahí también la lluvia, así que me imagino que pese a no estar estrenada, estará dentro de plazo, pero también viniendo de la mano de Icíar Bollaín seguro que no es mala.

También se dijo las precandidatas a representar a España en los premios Ariel que coincide con Celda 211, también la lluvia y la sorpresa grata de meter a balada triste de trompeta.

Y lo que más me sorprende es que la película de Alex de La Iglesia, recién ganadora del mejor guión y mejor director en el Festival de Venecia, no este en las seleccionadas para los Oscar, pero bueno eso son las sorpresas irracionales que nos da la Academia Española de Cine.

Si es que el cine español está que no para, porque al estreno de Achero Mañas, en breve nos llega Fernando León de Aranoa con Amador, Alex de La Iglesia, la magistral Icíar Bollaín.... ah!! y se me olvidaba la semana que viene se estrena la renombrada Buried, película del director español Rodrigo Cortés que tantas buenas críticas está cosechando allí donde va, madre mía solo esperó que no las estrenen todas a la vez, porque no me da a dar tiempo de verlas...

Pues venga hagan sus apuestas de quien será la elegida para representar a España, yo votó por Celda 211 y vosotros, cual pensáis que es la más indicada para mandar a Hollywood.... venga animaros y decirme que pensáis?

La pena de dejar atrás todo lo que se quiere

Esta que os pongo hoy es una de mis canciones favoritas ya no de Joan Manuel Serrat, sino en general sobretodo por todo lo que esta significa, es historia viva de nuestro país.
Lo primero de todo es que esta canción está basada en un poema de nuestro gran Antonio Machado:

Caminante no hay camino
el camino y nada más.
Caminante no hay camino
se hace camino al andar.
Caminante no hay camino
y al volver la vista atrás
se ve la senda que nunca
se ha de volver a pisar.
Caminante no hay camino
sino estelas en la mar.

Nos muestra una realidad de muchos españoles que se tuvieron que ir fuera de España, pues no tenían las ideas políticas que estaban obligados a tener en esa época. Era una pena grande dejar el país donde has nacido, crecido y amas, dejar a tu gente, a tu familia, a tus amigos y solo por no pensar lo que "se debía" y hoy quiero hacer un homenaje a toda esa gente porque se lo merecen y sin su lucha y sus ganas, nuestro país no hubiera sido lo mismo, y no tendría la cantidad de cultura que tenemos el privilegio y la suerte de tener, porque sinceramente somos la envidia de muchos, porque que país no envidia El Quijote, a Lorca, nuestro museo del Prado.... en definitiva un sin fin de cosas y que leches (y perdón por la palabra) me siento orgullosa de ser española.

Parece mentira pero mucha gente en este país empezó a conocer a nuestros poetas gracias a Serrat, y desde aquí os recomiendo leer cualquier poesía de Miguel Hernández o Federico García Lorca entre otros, porque como dice mi madre: "porque a Lorca lo MATARON muy joven porque sino todo lo que le quedaba por escribir...." que pena y que todavía no se juzgué y no se quiera investigar los asesinatos del franquismo, en fin ese es otro tema bastante mal oliente, espero que os guste esta canción y Serrat tanto como a mi.

La nueva cara de la Tv, José Luis García Pérez

Vaya apellidos que tiene este hombre, García Pérez, como yo, jajajaj.

Este hombre nacido en Sevilla en 1972, es el hombre y la cara actual de la televisión, ahora mismo le vemos en la serie española "Amar en Tiempos Revueltos" y esta noche en Telecinco estrena "Alfonso, el príncipe maldito", que nos muestra la vida del Duque de Cádiz.

José Luis García Pérez, ha dedicado su vida a la interpretación, desempeñando papeles de cine, teatro y televisión.
Salido del Centro Andaluz de Teatro, fue nominado al Goya al mejor actor revelación en 2005, por la película "Cachorro".
Como protagonista ha realizado trabajos con Gerardo Herrera y Benito Zambrano.
Es fundador y director de "Quijotada", espectáculo con el que ha recorrido los escenarios de España otros países.
Dirige su propia compañía "digo digo teatro", con él que ha cosechado numeroso éxitos.
En su filmografía encontramos las películas: Buried, Desechos, Retorno a Hansala, 7 meses de billar francés, 8 citas, entre otras.

A mi este hombre me gusta, yo le veo cada tarde en amar en tiempos revueltos, en donde hace un papel de hombre de familia, franquista, preocupado por el que dirán, pero en el fondo un sin verguenza, y a mi me parece un papel difícil de hacer dado al carácter tan horrible que tiene, pero que en el fondo es con el que se queda toda la gente y el que más llama la atención.

Así que esta noche habrá que ver la miniserie de Telecinco, en el que él hace el papel principal y si es García Pérez como yo, es que será buenoooo, ajajaajaja.

El regreso más esperado

El viernes os estuve contando la buena película que tuve la suerte de ver el jueves por la noche, "todo lo que tú quieras", el regreso muy esperado por mi y por los muchísimos admiradores que tiene este hombre de un talento aplastante, Achero Mañas, y como dije hoy le quiero dedicar un espacio, porque seguro que este blog será mejor solo por tener un espacio de él...como os habréis dado cuenta , a este hombre lo admiró mucho no muchísimo.


Juan Antonio Mañas, conocido para todos como Achero Mañas, nació en Madrid en 1966.
Hijo de la actriz Paloma Lorena y del dramaturgo Alfredo Mañas.
Su infancia y adolescencia transcurren entre el barrio de Carabanchel y el barrio de la Estrella Polar rodeado siempre de un ambiente cercano al mundo del teatro, la literatura y el arte, lo que le marca su personalidad y su vida.
Tras cursar el bachillerato, estudió tres años de pintura en la Escuela de Artes y Oficios, durante estos años participa como actor en algunas obras de teatro y cine.
En el año 84, gracias a una beca, se traslada a vivir con su familia a Nueva York, donde toma clases en la Escuela Real Stage, donde recibe clases de Patrick Brackford y Madeleine Sherwood, los cuales le marcan su forma de entender la interpretación y la dirección de actores.
A la vuelta de Nueva York retoma su carrera como actor y trabaja con directores de prestigio como Carlos Saura, Ridley Scott, José Luis Cuerda, entre otros.
A raíz del nacimiento de su hija Laura, decide dejar definitivamente su carrera como actor y dedicarse por entero a la escritura. Escribe y dirige su primer cortometraje "Metro" donde obtiene el premio Luis Buñuel de cinematografía.
Su 2º corto, se titula "cazadores" donde obtiene el Goya al mejor cortometraje del año.
Cuando su primera película se pone en marcha, "el bola", llegó a un acuerdo con la productora Tesela, que será quien le producirá la película no sin antes que acepten unas condiciones: un número determinado de semanas de rodaje, libertad absoluta en la elección de loa actores, un mes de ensayos y el corte final del negativo.
Se estrena en el 2001 y tiene una buena acogida tanto por la crítica como por el público. Recibe 4 premio Goya: mejor guión original, mejor actor novel a Juan José Ballesta, mejor dirección novel y mejor película.
En el año 2002 escribe en colaboración con su hermano Federico Mañas, su 2º esperado largometraje "Noviembre", película maravillosa que nos habla sobre la vida de un grupo de teatro independiente.
Un año más tarde Canal Plus le ofrece la dirección de un documental sobre el proceso de paz en Irlanda del Norte.
Ha estado retirado en Nueva York, donde se retiró para tomarse un merecido descanso, el el cual ha escrito algún guión, ha estudiado filosofía y ha perdido el miedo a montar en avión, aprendiendo a pilotar uno.

Y así la semana pasada estrenó su nueva, maravillosa, fantástica y excelente nueva película, "todo lo que tú quieras", un regreso que no va a dejar indiferente a nadie, porque es una buena película, que aunque dura es real como la vida misma y nos muestra los sentimientos más bonitos del mundo, como es el amor a los hijos.

Y que decir que yo estoy encantada con esta vuelta, que como ha dicho tiene escrito algunas cosas y las va a hacer, es un hombre que dirige tan bien, que hace unos planos tan perfectos, que cuida cada detalle como la iluminación, la música, la fotografía... y que parece que no está grabando sino que la forma de dirigir parece que estamos viendo realidad pura y eso es para mi es una suerte que nos deje ver su trabajo y poder disfrutarlo, sentirlo y hacérnoslo pasar muy bien viendo sus trabajos.

Y no puedo decir más, solo que Achero reciba todo lo que se merece después de un trabajo fantástico y que ojala las cosas le vayan siempre bien y ojala llegará el día en que le pudiera conocer y decirle lo especial que han sido, son y serán sus trabajos para mi.

Rafa Nadal, una leyenda en la historia del tenis

Que imagen más bonita para empezar el martes, Rafa Nadal, quizás el mejor deportista español de todos los tiempos (con permiso de Raúl) recogiendo todos y cada uno de los Grand Slam que ha ganado a su joven edad de 24 años.

Pues sí como todos ya habréis visto, leído u oído, hoy Rafael Nadal, ha ganado el último que le quedaba por conseguir para tener el cuarteto, el Abierto de Estados Unidos, y vaya partidazo, pese a la lluvia, pese a la suspensión...hoy Rafa ha conseguido que todos los españoles y amantes del tenis nos hayamos sentido muy orgullosos al ver como mordía el Trofeo, muy merecido y muy luchado pues el Rafa que hemos visto en EEUU ha sido todo un genio, con un saque capaz de hacer temblar al sonido y unos puntos excepcionales.

Además es el jugador más joven en conseguir los 4 Grand Slam: 5 Roland Garros, 2 Wimbledon, 1 Open de Australia y 1 Abierto de Estados Unidos, si a eso le sumamos la medalla de Oro en los JJOO de Pekín, el Premio Príncipe de Asturias del Deporte en el 2008, tener el récord de partidos imbatido en tierra con 81, y ser el jugador que más master series ha ganado, eso le hacen que su leyenda sea larga, extensa, brillante pero pienso que lo mejor de este chico está todavía por llegar, porque nos va a seguir regalando momentos únicos y aunque él ha dicho esta noche que su obsesión no es ser el mejor del mundo, aunque está el nº 1 en la lista de la ATP, Rafa tú eres el mejor y para mi el nº 1 pero de la sencillez, el trabajo, la constancia y el esfuerzo.
FELICIDADES RAFA!!!!!

La cartelera de teatro en Madrid está que arde

Pues si como pongo en el título de este post, "la cartelera en Madrid esta que arde" porque tenemos la gran suerte de que todos los teatro estén ofreciéndonos lo que es sin duda las mejores cartelera teatrales del panorama mundial, para todo tipo de bolsillos.
Pasear por la Gran Vía y ver como ha vuelto "Mamma Mía" o "40 el Musical", ver la "Chocita del Loro" es una suerte que todos deberíamos sentirnos orgullosos porque no todos los países tiene esa suerte.
Además de contar con las mejores obras de teatro en cartel, con teatros para todos los gustos, todos los bolsillos y en todos los barrios.
Y de teatro es de lo que quiero hablaros hoy.

El viernes fui al teatro príncipe Gran Vía, a ver la obra toc toc, una obra que a priori nunca me había llamado la atención, pero que la mejor publicidad del mundo, el boca a boca, me la habían puesto genial, y la verdad sea dicho que todo lo que me habían contado era verdad, porque es sencillamente desternillante y la mejor forma de pasar un buen rato.

Tres hombres y tres mujeres acuden a la consulta de un terapeuta para que les ayuden a superar sus tocs, un verdadero problema para su vida diaria, pues le afecta a llevarla con normalidad. Y ahí a la espera del terapeuta, es donde empiezan a relacionarse los unos con los otros, y crean unas escenas realmente graciosas.

En la obra me gustaron muchos todos los actores pero en especial dos, Daniel Muriel al que creo que todos recordaremos en "Escenas de Matrimonio", y a mi me sorprendió muy gratamente además de demostrar una forma física fantástica.
Y otra de las actrices fue África Gozalbes, la inolvidable trabajadora de la farmacia de Concha Cuetos en "Farmacia de Guardia", una mujer que en el teatro sorprende, hace reír y llega al público.

Y no puedo deciros más que la cartelera en Madrid está en un puño, y además que el teatro ya no es un capricho para los bolsillos más adinerados pues existe Atrapalo.com, en él que se puede conseguir las entradas a un precio muy bueno, y creo que toc toc es una terapia de risoterapia que viene muy bien en los tiempos que corren.



Y como colofón a este espacio es para mi algo importante deciros la vuelta a Madrid de Concha Velasco al teatro La Latina, con la obra escrita y dirigida por Jose María Pou, "La vida por delante", que es uno de los regresos más esperados por mi y mucha gente, toda la gente que me conoce sabe mi admiración tan grande por ella, pues yo la consideró la mejor actriz del mundo, y eso es difícil porque hay muchas grandes señoras de la escena en nuestro territorio nacional, como Marisa Paredes, Carmen Maura, Lola Dueñas, Maribel Verdú, pero para mi hoy en día no hay nadie como ella.

"La vida por delante", es la tierna historia de los marginados narrada por Momo, un niño árabe que vive en la pensión de la señora Rosa, una vieja prostituta judía, superviviente de Auschwitz, que acoge a hijos abandonados en un suburbio de París.
El texto nos describe el sórdido paisaje humano en el que Momo hace su aprendizaje vital, Con su registro de adolescente denuncia el racismo y el materialismo y reflexiona sobre la vejez, la soledad, la eutanasia.

Esta obra se estrenó el viernes 10 de septiembre y esperó y deseo que con el éxito que se merece después de haberse paseado por muchos rincones de España, y ahora por fin ha llegado a Madrid y creo que es una oportunidad que no se puede dejar pasar de ver a la señora de la escena, con las mejores piernas y el talento más impresionante que yo he visto, pues no hay trabajo de ella que no me gusté, así que esperó pronto poder ir a verla y contaros o si alguien va a verla que me cuente.

Además como se ha encargado Tve, hoy es el estreno de la serie "las chicas de Oro", que cuenta con Concha Velasco, Alicia Hermida, Lola Herrera y Carmen Maura como las chicas, un remake a la española de la famosa y fabulosa serie americana del mismo título, y que de verdad os aconsejó, yo ya he visto los dos primeros capítulos que están colgados en la web de Rtve, y me han hecho pasar un buen rato y olvidarme de las antiguas chicas pues las actrices que participan en esta serie no tiene comparación con nadie pues las 4 son fantásticas, y además viendo lo visto con la vuelta de El Internado... vaya decepción de capítulos finales...

Y con esto y un bizcocho, buena semanita a todos.

Todo lo que tú quieras

El jueves por la noche me sentí una afortunada porque tuve la suerte enorme de asistir al preestreno de la nueva película de ese director que a mi me tiene encandilada, Achero Mañas.

"Todo lo que tú quieras" , su nueva película después de 8 largos años en los que había estado tristemente retirado, y digo tristemente porque es una pena para el mundo del cine que este hombre no haga cosas, porque es sin lugar a dudas uno de los más grandes guionistas y directores de este país, pero bueno ya le haré a este pequeño gran hombre un espacio como Dios manda porque se lo merece más que nadie.

La vida de Leo (Juan Diego Botto), cambia cuando Alicia, su mujer fallece repentinamente, y él tiene que hacerse cargo de su hija de 4 años, Dafne.
Y ahí es cuando su vida cambia, el un hombre conservador, se ve llevado a cosas que nunca hubiera imaginado ni relacionarse con gente que nunca hubiera imaginado, solo por encontrar la felicidad de su hija, que es lo más importante.
Dafne lo pasa muy mal porque echa mucho de menos a su madre, y él hará a la vez de papa y mama hasta llegar a un punto que dudará de su propia identidad, y en un mundo donde los mayores nos creemos en la suprema verdad, una niña pondrá la cordura a todo.

Esta sinopsis solo es un aperitivo, porque de verdad es para ir a verla y ver el trabajo impresionante de la niña, con una de las caras más bonitas que yo recuerdo en el cine, con un Juan Diego Botto que aunque parezca difícil, para mi, es su mejor trabajo, en un papel muy complicado, porque trabajar con un niño, es muy difícil porque se nota cuando la niña está jugando y el mayor actuando, y eso es algo que Juan Diego ha hecho fenomenal.
Es que además de estos hay más actores que trabajan muy bien como Nawja Nimri, José Luis Gómez haciendo un papel de transformista, que es sensacional.

Y ya se que más poder decir para convenceros de que realmente merece la pena verla, el trabajo del director es INCREÍBLE, como se nota la mano de un director, serio, comprometido, tierno, haciendo unos planos tan bonitos, tratando con tanta ternura las escenas donde sale la niña, y mostrándonos una realidad de que en esta sociedad en la que vivimos todavía existen muchos prejuicios y no somos tan liberales como creemos.

Pues para rematar todo esto hay una banda sonora genial, que es de uno de los miembros de Pereza, Leyva, así que nada por favor de los por favores daros el gusto de disfrutar de esta película e ir al cine a verla porque os hará sentiros inmersos en una historia que todos y cada uno de nosotros podríamos vivir y sobretodo si algún tuviera suerte y Achero Mañas leyera esto, por favor no nos hagas esperar otros 8 años para ver una película tuya.

Un nuevo cumpleaños sin ti

Hola, hoy me siento aquí delante de el ordenador para hablaros de una de las personas más especiales que han pasado en mi vida, que además hoy sería su cumpleaños.

Esa persona es Felipe, mi yayo y hoy haría 79 años, aunque ya hace tres años que nos dejo, hoy le tengo muy en la cabeza y en la mente y quiero dedicarle una carta, que quiero compartir con vosotros.

Hola abueloooo!!!!
Felicidadessss, que tal va por ahí arriba? nosotros aquí todos vamos tirando, los tíos van trabajando, los niños están tan grandes, quien diría que los niños han hecho ya 12 y 13 años... y el peque va a hacer 2 años y se parece tanto a ti, pero en todo, eh!! físicamente, en el carácter porque madre mía ha sacado nuestro genio, pero es tan guapo y te quiero dar las gracias porque ahora se que cuando te fuiste nos mandaste a él para alegrarnos la vida, y aunque tú eres insustituible, él nos da tanto amor...
La abuela está pues bueno ya sabes, cada día que pasa está más guapa y feliz yendo al colegio, como ella lo llama y yo la veo muy bien, la tía y ella hacen una pareja estupenda, y lo más importante es que ella está bien y nosotros estamos felices de poder disfrutar de ella.
Mama y yo estamos bien, bueno yo ya ves un poco fastidiada con la espalda pero contenta con todos los nuevos retos que me estoy poniendo y mama pues trabajando mucho, la verdad es que ella es admirable y no se que podría ser de mi sin ella, ella es fuerte, luchadora y con un genio tan grande, te suena no?
Yo no quiero que esto sea triste, porque acordarme de ti no me produce tristeza, sino amor, y unos recuerdos inolvidables, recuerdas cuando era pequeña y bailábamos en el salón y yo me ponía encima de tus pies o cuando llegabas de viaje y yo siempre me escondía detrás de la puerta de la cocina y tú hacías como que no me encontrabas.... abuelo son tantos los recuerdos que me llegan a la cabeza, que aunque no puedo evitar que se me caigan las lágrimas y me de rabia por lo joven que te has ido, lloró tan bien de felicidad de que he tenido la suerte de disfrutar de ti 23 años, llenos de cosas, buenas, malas, regulares, pero sobretodo momentos que son inolvidables para mi.
Solo espero que donde estés en este momento sigas echándonos una mano y protegiéndonos a todos, porque se que estas ahí mandando tu fuerza y amor.
Y solo una cosa más yayo, te quiero.

Un empujón para la tristeza

Hace unos días, subí un escrito de un libro que decía: Aprender.

Pues ese texto que espero que hayais leído porque me parece una buena cosa para matar el aburrimiento, pertenece al libro que tenéis en la foto, "tus zonas erróneas, guía para combatir las causas de la infelicidad".

No os exageró si os digo que a mi este libro me ha servido como ayuda, como palo en el que apoyarme pues estoy pasando unos meses bastante desconcertantes en lo que todo lo veía negro, y aunque este libro no es que sea inmediato y todo lo que diga son verdades como puños sino que reflexionado y viendo las cosas desde el punto de vista realista, todo lo que dice hay que intentar con esfuerzo y ganas en ponerlo a la práctica, y yo poco a poco lo voy haciendo y ya me ha hecho darme cuenta que mi vida necesitaba un cambio, y eso es lo que he hecho.

Que no todo es tan negro como parece, que no nos podemos catalogar bajo adjetivos negativos (como por ejemplo, soy torpe), porque no son ciertos sino que a lo mejor en un momento puntual has sido así, no necesitar la repobración de la gente cuando hacemos algo y como estas muchas cosas más.

Y finalizó este espacio, además de como se da por entendido de que lo leáis porque es una buena lectura y con un buen fin, os dejo uno de los escritos de Kenneth Boulding, que dice una verdad como un piano:

Acabo de revisar algunos dichos de sabiduría popular;
uno de los proverbios que estudié es "nada falla tanto como el éxito"
porque no aprendemos nada de él.
Lo único que nos sirve para prender algo es el fracaso
el éxito solo confirma nuestras supersticiones.

Un cantante con alma nacido en Huelva

Hace años iba en el coche de un amigo muy especial, tan especial que ahora es mi pareja y me puso un cd en el coche con una canción que decía: caminito al canto... y ese sonido tan cañero pero sobretodo esa voz me impactaron y descubrí que esa voz era la de Sergio Contreras.

Además de haberle ido a verle en dos ocasiones y tener todos y cada uno de los discos que ha sacado, me declaró una amante de su música y por encima de todo de sus letras porque son tan reales, de las que muchas de ellas yo me siento identificado, porque Sergio hace poesía.

Sergio Contreras nació el 18 de octubre de 1978 en Huelva, ya desde muy pequeño tenía un gran interés por la música y la radio.
Con solamente 12 años yo compaginaba sus estudios con su trabajo como locutor de emisoras de radio como Canal Fiesta Radio, Cadena Dial o Cadena Ser, también participó en "cazatalentos" un concurso de Canal Fiesta Radio que buscaban nuevos talentos musicales. Pero lo que de verdad le hizo conocido fue su faceta como Dj, pinchando en discotecas andaluzas de gran renombre.
En 2004, Sergio se embarcó en un nuevo proyecto, grabar el mismo su maqueta a la que titulo "Asere" de la que vendió 5.000 copias gracias a la familia, amigos y el efecto de internet. Esto despierta el interés de un productor musical, con quien graba su primer disco "de luz y de sal" del que se vendieron más de 50.000 copias, lo que le dio su primer Disco de Oro.
Toda su discografía comprende los discos: de luz y de sal, el espejo, el espejo edición limitada, la transparencia de un alma, equilibrio.
Sergio siempre ha dejado muy claro que él no hace ningún estilo, que de eso se encargan sus coristas (fantásticas por cierto), además de que él no canta, recita y de eso doy fe, porque sus letras es como leer y escuchar poesía.

Para los que os gusté Sergio o queráis descubrirlo, él cantará en Parla el 17 de septiembre, pues nada habrá que ir para Parla, para dejarme algo más que la voz, la garganta, los pies, la piel, sino el alma en cada uno de sus canciones.

Llevaba unos días pensando que canción de Sergio poner por aquí, pero es que me es imposible elegir una, así que os dejo dos de mis canciones favoritas, pero vamos que cualquier canción de él merece la pena de oír y de disfrutar.

Premio Príncipe de Asturias del Deporte

Hoy se ha dicho el veredicto del ganador del Premio Príncipe de Asturias del Deporte, que ha ido a caer a la Selección Nacional de Fútbol, y me he alegrado tanto que estoy emocionada de poderlo compartir con los que leéis este espacio.

Dirán que es oportunista, pero a mi me parece muy acertado, porque esos 23 jugadores en mayor o menor medida han unido a un país entero, nos han hecho sentirnos orgullosos de ser españoles y no avergonzarnos de decirlo, gente que el fútbol no le gusta ni lo ha visto en la vida, se han sentado delante de un televisor y han disfrutado de los triunfos de nuestros chicos y eso sobretodo lo que ha hecho ha sido unirnos con la familia, con los amigos y pasar un buen rato con ellos y sobretodo y recalco sobretodo estar juntos y unidos por un sentimiento que ha sido, la Roja.

Este premio, es a un país, a unos habitantes que han vivido, disfrutado, cantado, bailado y bañándonos en fuentes porque estos chicos nos dieron unos días de alegría inmensa comparado con nada, así que FELICIDADESSSS CAMPEONESSSSSSSSS!!!!!

Uno de los principales

Este hombre de 32 años, de mirada sincera y una maleta llena de talento, es el actor español Javier Godino. Le llegó el ser reconocido ante el gran público en su estelar actuación en "el Secreto de sus ojos", de Juan José Campanella, que a los que nos gusta el cine lo consideramos un genio de la dirección. Pero este hombre tiene una trayectoria a sus espaldas que es esencial dedicarle un espacio.

Javier Godino nació en Madrid el 11 de marzo de 1978.
Se formó en la prestigiosa escuela de interpretación de Juan Carlos Corazza.
Uno de sus logros más grandes es la creación de su personaje Colate en el musical "hoy no me puedo levantar_", estrenada con un gran éxito en abril de 2008.
Ha protagonizado varias obras de teatro y ha participado en varias series de televisión. Pero también ha tenido una labor muy importante como solista. Con Nacho Cano grabó temas como: Perdido en mi habitación, hoy no me puedo levantar... en el disco del musical.
También ha grabado con Antonio Carmona "el tango de los amantes".
Otros de sus trabajos son las películas "café solo o con ellas" o "besos para todos".

Él comenta que la experiencia que le curtio fueron las obras montadas con amigos, unos años en las que se auto gestionaban y en el que curraban mucho pero aprendieron muchísimo, pero su ambición es poder rodar 2 películas en un año con quien quiera y como quiera.

Actualmente ha tenido un gran éxito con 40 El Musical en la Gran Vía de Madrid, y digo ha tenido porque me he quedado sorprendida al ver la página del musical y ver que él ya no forma parte del elenco, algo que no me explicó, porque yo tuve la suerte en el mes de mayo de poder ir a verlo y además de salir con una energía positiva a raudales, sales habiendo pasado un tiempo divertido, entonces porque Javier no sigue? no se, intentaré investigar y contaré algo por aquí, porque en serio el papel que hacia en el musical era estupendo, además de una gran actuación.

Yo como siempre sigo apostando de porque admiramos tanto actor de fuera de nuestro país, aunque sean buenos, si en este país tenemos tanto talento por metro cuadrado, gente que se mata a trabajar y no por ser conocido sino por un amor enorme a esa profesión y lucha por encima de todas las cosas y no se rinden pese a que sea difícil, y este es el caso de Javier, una maravilla de actor, que en mi va a tener una fan, os animo a ver trabajos suyos y así poderos sentir orgullosos de nuestros actores como yo lo hago.

Espero verte pronto en otro trabajo Javier, muy prontoooooooooo